Wild Walla Walla Wine Woman?
At first, you can't wrap your mind around the "Erlenmeyer flask" shaped bottle and the other non-standard elements. Then you think, this must be a clever juxtaposition. Weird bottle, un-weird wine. No one would go to this length to draw attention to bad wine. Then you think, this isn't a wine to lay down, because you can't fit it in your wine rack. Good thing, because who wants to wait? What if you never get around to drinking it? It's better to drink wine, than to continually have to dust it.
The Coppola Companies latest concept wine is Encyclopedia. Now in the top 20 wine companies (ranking by case volume), Coppola is keen to get on, to offer more wines from more regions. The Encyclopedia concept is focused on unearthing wines that truly represent their regions. It appears Coppola isn't afraid to look different (on the outside), if it gets people to try what's inside. It's risky business I suppose. The wine inside better be excellent, and truly represent its region.
Encyclopedia Bordeaux Cabernet Sauvignon 2006 does it. You get plenty of black cherry from start to finish, nice complexity from overtones of herbs and mild oak spice, balanced soft tannins, and a very smooth, some might say elegant, texture. This isn't a monster Cab, rather, it's a very approachable Bordeaux that happens to be a Cab. The alcohol content is less than most California Cabernets. The fruit comes across like preserves. There aren't any rough edges. The finish evolves a restrained hint of vanilla and goes dusty dry as it should. This is a cut above expectations for an under-$15 Bordeaux.
This Cab turned out to be a great match for flank steak; medium-rare, dry-rubbed, pan-seared, grass-fed beef. It didn't overpower the rub, a nice aromatic combination of herbs and spices I probably could never repeat.
Price: $13 (Nashville). Alcohol content: 12.5%. Closure: Screw cap.
E & J Gallo Winery is doing a good job with their vast portfolio these days, and they seem to understand the sweet spot of the market, $8-$15 a bottle wines. But telling someone "this is a new wine from Gallo" doesn't help sell it. There is a negative stigma, a sense that a Gallo wine is something "my father drank". I think people want a story to go with a wine, even a bottle of wine that doesn't cost a lot. Wine is about romance, isn't it? So, what do you do if you're Gallo? You have great connections, great buying power, you know how to deliver, but you don't have the "street cred" of a boutique winery? Answer: You "make up" some concepts, put them in front of focus groups, go with the apparent "winners", and try to over-deliver with the product.
My past week was busier than usual, and none of the wines I was able to taste could be considered an authentic "boutique" wine. But I was surprised (and delighted) by the quality Gallo is putting into these bottles. Mind you, the concepts are "corny", but if it's what's in the bottle, and what you're paying that matters, then take note.
Starborough Marlborough Sauvignon Blanc 2007
First of all, Starborough is too close to "Marlborough" to avoid being found guilty of obvious marketing alliteration. The label is too conceptual to be the result of anything authentic. The colors try too hard to communicate the shrill, green, southern hemispheric nature of the wine inside the bottle.
Still, the label is eye-catching, and the price is really what makes you curious. At $10-11 (or less), you are struck by the savings potential versus the other New Zealand Sauvignon Blancs that are creeping towards $20. So, you give in and try. You are rewarded when one sniff and one sip reveals the wine is true to form. There is no doubt this is Marlborough Sauvignon Blanc. You get the gooseberry, the passionfruit, not to mention green pea and flinty minerality. The flavor on the tongue is shrill enough to thrill, even tending towards mustard seed. The finish is clean and dry, without any noticeable flaws.
It's none of my business of course, but I think Gallo should put this one in a 3 Liter box. The market is crying out for a good distinctive Sauvignon Blanc in a box, very much a premium/super-premium grade, priced competitively. At just under $30/3 Liter Box, this would fit the bill.
Price: $11 (Nashville). Closure: Screw cap. Alcohol content: 13.5%.
Da Vinci Chianti DOCG 2006
It seems Chianti has been cheapened so in latter years. You feel your words are landing on deaf ears when you try to explain Chianti is a place, a region, and that the grape is predominately Sangiovese. Worst yet, many times over it is Macaroni Grill "Chianti" that people are seeking when they ask for Chianti by name. I wonder if this generic syndrome hasn't created a sense of "who cares" in the entry level Chianti market. How could Gallo address this market and "make hay"?
Da Vinci Chianti is Gallo's entry level Italian Tuscan red, priced at $10-12 a bottle. The concept and label, like Starborough's, are over-developed and inauthentic. The Da Vinci label is simply too "Americanized" to have Italian wine "street cred". But, at this price, you give it a try anyway, especially if you happened to see a shelf talker touting a solid rating. As with Starborough, you are likely impressed that what's in the bottle is true to form, and in fact, over-delivers. There is nothing "fussy" about it. The body is substantial for an entry level Chianti, the structure is there, and of course you get the lovely cherry fruit and aromatic nose you look for in a Tuscan red. Too often I feel we over-pay for Italian reds, especially after the stories I hear from people who just returned from "the boot". But not here - the price is right.
Price: $12 (Nashville). Closure: Real cork. Alcohol content: 13%.
E & J Gallo's portfolio has a number of labels that I regularly recommend because they deliver great juice for the money. It all depends on how much you have to spend, of course, but some of their other labels I find easy to suggest are: Barefoot (inexpensive and easy for a crowd to like), Dancing Bull (Zin), Ecco Domani (Pinot Grigio), Martin Codax (great Albariño), Red Bicyclette (Rosé), Red Rock (Merlot), and Sebeka (Shiraz/Pinotage). These are not great label concepts, but after the bottle is opened, it's what's inside that counts. To be fair, I must admit that the Turning Leaf label, also one of Gallo's, has disappointed me personally on several occasions. Maybe the next vintage will change my mind on that?
As a postscript, Da Vinci is not actually a concept brand, but a bricks and mortar grower's cooperative in Tuscany. Da Vinci, let me better put it, is a very conceptual non-concept brand. To extend the reach of their offerings, according to the Company, Gallo uses "a variety of business models, depending on the opportunity that exists out there at the time." Good job - it's not easy to be the largest wine company (case sales, WBM, 2006), and deliver a boutique wine experience.
By way of marking this week's big event: To the people of Galveston, we raise a glass and toast to your resilience. When you are so privileged to live on the edge, you undoubtedly take the good with the occasionally bad. We wish you all the best in rebounding from Hurricane Ike.
Before all the all the details and adjectives I have one thing to say - Wow.
I'm tipping my review hand here early by starting with the fact that the 2005 Franus Brandlin Zinfandel is an amazing bottle. It's one of those wines you want to tell all your friends about, a wine that you feel a sort of sadness as you pour the last glass.
So, yes, I liked it. If you caught my Klinker Brick review a few weeks ago you read that I don't have a long tasting history with Zinfandel. However, the Klinker Brick actually inspired me to start trying more Zin. The Franus was a little pricey, so it took me a little while to work up the courage to drop $40 on it. I think there's some psychological barrier everyone has at any particular price point. For me it's $30. Anything under $30 is a no brainer, I'll buy it; over $30 I'll have to give it a think.
First some background on Peter Franus - unlike many winemakers, Franus doesn't grow his own grapes or own his own vineyard, he's more of an artisan winemaker who works with various growers to produce the grapes for the wines that bear his name. Prior to striking out on his own, Franus was winemaker at several well known wineries including Chalone, Chateau St. Jean and others. He currently produces a half dozen different wines including two Zins, a Cabernet Sauvignon, Sauvignon Blanc, a Mourvèdre and a red blend. The two zins differ in origin: one is from Nape, the other, the bottle I had; is from Brandlin Vineyard on Mount Veeder, northwest of Napa.
The 2005 Peter Franus Brandlin Vineyards Mount Veeder Zinfandel is 98% Zinfandel, 2% Charbono, Mourvèdre, Carignane. The Zinfandel grapes are from 80+ year old vines. The 2005 vintage was aged for 15 months in 40% new French oak. The production is only 668 cases, so get it while you can.
As I have taken to doing with pricey wines and all Zins, I decanted the Franus for about an hour before I sipped it. In the decanter and the glass it exhibits a glassy, ruby red color. The nose is, like all aspects of this wine, subtle but made up of wonderful aromas of blueberry and minerals. Unusually for a wine with almost 16% alcohol, there's very little heat. The most interesting thing I noticed first off was that the Franus didn't exhibit any of the jammy, strawberry preserve flavor I have come to expect from Zinfandel.
Often when I'm reading up on a wine and the tasting notes call it 'subtle' what they really mean is watery. The Franus Zinfandel is the exception, absolutely. It's definitely subtle, but in the best possible way. Your palate isn't knocked over by alchohol and fruit; there's just a wealth of flavors and tastes that surprise you and bring a smile to your face. There's dark red fruit, a hint of cherry and this great undertone from the oak.
I'll finish where I started - wow. I'll be buying more, for sure. For regular readers, I'll be working my way through the Franus catalogue this winter, I think. So stay tuned.
Price: $39 (Out West). Closure: Real cork. Alcohol content: 15.9%.
Robert Hall is a most likable person. From my selfish point of view, his second career in the wine business has been more rewarding than his first career as a real estate developer in Minnesota. You wouldn't be blowing smoke or be guilty of sacrilege, if you called him the Robert Mondavi of Paso Robles.
Robert Hall Paso Robles Cabernet Sauvignon 2006 is the personification of California Cabernet as I think of it; at once world class, modern, optimistic, expressive, and not overpriced. A lot of California Cabernets have forgotten about that last idea, not overpriced. But somehow, maybe due to the midwestern roots of the eternally youthful Mr. Hall, the Cab he puts his name on hasn't gotten priced out of my range. I'm rooting for his longevity, and that he hangs on to his winery as long as possible, so we can continue to buy his great wines at a great price.
Expect classic Cab aromas of black currants, cassis liqueur and sweet spice, with overtones of cedar. Neither under ripe nor a fruit bomb, this is a luxurious buttoned-down claret suitable for casual affairs. Neither opulent nor austere, neither stuffy nor nouveau riche, this Cab is clean, true to form, and it over-delivers. The textbook Cab flavors evolve nicely on the tongue, staying black in fruit character, and the structure asserts itself as the spice evolves in the cocoa-dust-laden finish.
This Cab is 80+% Cabernet Sauvignon, with Merlot and Cabernet Franc blended in. Barrel aging was 14 months.
Price: $18 (Nashville). Closure: Real cork. Alcohol content: 13.9%.
A long time ago, Victor Hugo said, "My tastes are aristocratic, my actions democratic." The 19th century French poet and human rights activist expressed himself in many ways throughout his life, though he was perhaps best known for his epic work "Les Misérables". Conservative in his youth before becoming a "free-thinker" and advocate for the "common man" later in life, he said, "the wise man does not grow old, but ripens."
It is fitting that Victor Hugo Roberts chose to make the literary connection when he labeled his wines. Paso Robles is an appropriate place for free-thinking people to grow wise and ripen. We expect provocative no-holds-barred, expressive, let's say well-extracted, wines to come from Paso Robles. Victor Hugo (Roberts) delivers with Victor Hugo Cabernet 2006.
If someone put a brown bag on this Cab, you might not guess it for a Cab; you might be thinking Zinfandel. As Cabernet goes, this is a fruit bomb. If you're going to drop bombs, I say make them out of fruit. This is a most decadent Cabernet Sauvignon, the kind of Cab that makes you want to loosen you tie and get in the hot tub. Deep candy apple red in color, it has a slight haze to it that makes it seem opaque. The aromas are raspberry, blueberry, loganberry, nutmeg, sweet spice and hints of earth. On the tongue, black cherry and spice flavors carry forward the democratic decadence - hedonism for everyone. The finish is dusty dry with a nice kick to it. It's not a textbook Cab, but you can't help but like it.
This is 100% Cabernet Sauvignon. Aging was 18 months in French and Hungarian oak barrels.
Price: $20 (Nashville). Closure: Real cork. Alcohol content: 13.8%.
My favorite Victor Hugo quote? "Forty is the old age of youth; fifty the youth of old age." Why? I'll be fifty in December.
Justin Baldwin began pioneering wine making in Paso Robles in the early 1980's. Together with wife Deborah and their staff, the focus of Justin is combining old world tradition and new world techniques. They succeed with Justin Paso Robles Cabernet Sauvignon 2006. This is a complex, firm, steak wine.
Barrel aging was 18 months in 3/10 new oak, American and French, weighted more towards American.
The color is deep dark crimson, with an unfiltered slightly hazy appearance that makes it seem opaque. Expect tart cherry and blackberry flavors and aromas to dominate the palate, while spice, roasted and vanilla notes play over the fruit in the nose. All the while, tannins will likely keep a firm grip on your tongue. I found the finish to be dusty and gravelly, like a Pauillac, with a bit of vanilla being the last note.
Price: $25 (Nashville). Closure: Real cork. Alcohol content: 14.5%.
I can only conclude one thing from comparing these outstanding, albeit different Paso Robles Cabs. That is, a trip to Paso Robles needs to be on my agenda for the very near future. It may not be as easy to get to as Napa, Sonoma, Santa Barbara, Temecula, Monterey, Mendocino, or Amador. But the pilgrim's path is never easy. Meanwhile, you can't go wrong with any of these Paso Cabs.
There is a Samuel Johnson quote on the back label that states, "The fact of twilight does not mean you cannot tell day from night." The choice of this obscure yet provocative and timely bite of wisdom from 300+ years ago would have to make you curious about what's in the bottle. It's a fair sight better than the reading on the back label of most bottles, or anything I could write. As they said in the 70's, "heavy, man". One would have to expect a deep wine experience to justify that line.
You won't be disappointed. There isn't a lot of buzz about wines from the Rogue Valley and surrounding area in southern Oregon. This part of the country is really out there. You can still get lost here, or perhaps you might "find yourself". A to Z Wineworks might have called this wine "Lost & Found", but "Night & Day" works fine. The points are, this is a well made Bordeaux-style blend and it's one that makes you think, maybe too much. This isn't a wine for mindless consumption.
A to Z Night & Day 2005 is 33% Merlot, 25% Cabernet Sauvignon and 20% Cabernet Franc, plus 6% Syrah, 6% Grenache, 6% Sangiovese, 2% Nebbiolo and 2% Tempranillo. The minor components stray from the Bordeaux theme, but tireless blending is a mark of the A to Z Wineworks. Often this skill is put to use assembling lots of Pinot Noir or Chardonnay, in search of synergy. Fortunately, they have not stopped with these better known Oregon grapes.
You might go on and on trying to describe this one, just as you might keep thinking about that Dr. Johnson quote on the back label. I'll say the aromas run the gamut of berries, from black to red, and there's tobacco and oregano in there with the fruit. The black is the base note, and the red is the melody. As you keep sniffing it, you pick up subtle wood spice, the atmosphere. On the tongue the intensity increases, there is pepper, and dusty cocoa tannins carry the mixed berry liqueur flavors through a rocky finish.
What did Dr. Johnson mean? I'm not sure, so how about another easier to get quote of his. "Wine makes a man more pleased with himself; I do not say that it makes him more pleasing to others."
Price: $15 (Nashville). Closure: Screw cap. Alcohol content: 13.9%.
Wine making dates back 1800 years in Saint-Emilion, yet there seems to be plenty of controversy these days about the wine from here. Who are the top chateaux and who are not? This is the subject of a 2006 classification and more recently, a contrary court ruling earlier this year. Then, there is continuing talk about garagistes, rogue vintners who are known to make wine "out of a garage", willing to clash with gustatory traditions, and not shy about their asking prices.
Chateau De Candale is the second Adams French Vineyards 2005 Bordeaux I've tasted and reviewed here on Winewaves. I like Ch. Lagarosse, and I like Candale even more. In describing this wine, start at the end and work your way back to the beginning. The finish is lengthy and grows on you, and that's what you're probably looking for when spending $35 for a bottle. In this price range, length counts. The fruit eventually disappears, but the rocks stay on your tongue more than long enough to text your friends about it.
This is not an overly alcoholic wine, nor is it a fruit bomb. This is a fruit symphony in a major key, performed in such a way to make you stop and listen, an arresting presentation. There is a modernity to the way you are moved by this wine, a sense that the credit isn't all due to the grapes and the soil they spring from. Can you taste the conductor of this symphony?
Working back to the beginning, the texture is polished, and the flavors are layered. You taste a wealth of cherry and red berry flavors, from tart juice to dried fruit, demonstrating excellent balance, This comes on the heels of beautiful perfumed aromas of cherries, red currants, gentle cinnamon-like spice and a number of other essences that together bring to mind fine aged bourbon whiskey. There is a slight haze to the dark ruby color.
The blend is 80/20 Merlot/Cabernet Franc. Aging was 20+ months in reportedly all new French oak barrels. Less than 800 cases were produced.
Robert Parker says Saint-Emilion rates 99 points for the 2005 vintage. Most people will be looking for the big names that can be cellared for years or even decades. Here is a sensational buy for those like myself who are less patient and want to know what all the buzz is about now.
Price: $35 (Nashville). Closure: Real cork. Alcohol content: 13.5%.
Unbeknownst to me, Bearboat Pinot Noir has been around a while. An unknown commodity to me when it arrived a couple of months ago in Nashville, I was destined to gravitate towards it. After all, it has all the pieces of the puzzle I'm looking for.
First, I like the label. It's smack dab in the middle of classic and tongue-in-cheek, with its engraved quality, somewhat sepia tones, and the humorous bears-in-the-boat illustration. Second, it's Russian River Pinot Noir, rarely a mistake to buy under $20. Next, there's the weighty burgundy bottle that you wouldn't want to drop on your foot, but you would want to open. And then there's all the hidden meanings. By that I mean the bear, primarily. The bear as the symbol of Russia. The bear as the symbol of California. And last but not least, the bear as the symbol of jocular middle-age gay guys (such as myself), who love to inhabit the Russian River area, particularly the town of Guerneville, often with cubs in tow.
I haven't yet grown into the body of a true bear, but that's due to all the jumping rope and bicycling that tends to keep me on the lean side. I don't have any facial hair, but that's a superficial manifestation. I'm a late bloomer, so maybe I can report back when I've reached true bear status and can afford to spend weekends in a cabin along the Russian River. Until then, I'll stick with sampling as many Russian River Pinots as I can.
Piper-Sonoma, owned by Remy Cointreau last time I checked, produces the Bearboat line. The line is reportedly a 60,000+ case business, including Chardonnay. How is it this juice never found its way past my lips before?
Nowadays $20 doesn't guarantee you a fabulous Pinot Noir experience, but rather, you're happy if you get something with some real character and finesse. With well-known wine maker and consultant Raphaël Brisbois reportedly combining his technical expertise with Piper-Sonoma's Pinot Noir sourcing prowess, you would be disappointed if something really good didn't emerge. And out of the Bodega Bay fog comes a classic palate pleaser.
Ten months in French oak is judicious, and lightly fining the wine leaves a hint of fog in the bright garnet color. Expect a Pinot that's a bit more towards red than black, but with some of both. Not surprisingly for a bubbly maker's efforts, a bit of toast surrounds the aromas of black cherry and red currant. On the tongue, you might say it's more like strawberry and red currant preserves, joined by a licorice "buzz" - more a mouth feel thing than that licorice candy or Ouzo you think of. The texture is downright silky. Overall, I give it high marks for freshness, fruit, and refined texture, and it's well worth the $20 price paid.
Bearboat goes great with, what else, wild salmon! It's only Monday, and we had a couple of end filet's from a sockeye, so this fish found its way onto our plates in the form of salmon cakes. Instead of the usual salmon from the can, we crisped the fish, then poached it the rest of the way in Picpoul de Pinet. Then we picked it into small pieces, let it cool, grated in some sweet onion, cracked in some pepper, lumped in some leftover mashed potatoes, shook in some whole wheat panko crumbs, shook in some celery seed, added a beated egg, and formed patties. Back into the original pan they went, with more olive oil and butter, and the result was lots better than the standard Monday night salmon cakes. Pinot Noir, in this case Bearboat, is a great match for such fare. The meal became complete with the side dishes: speckled butter beans, turnip greens, cole slaw and fresh heirloom tomatoes (for the 40th day in a row!).
Price: $20 (Nashville). Closure: Real cork. Alcohol content: 13.5%.
In the spirit of point-counterpoint, Siskel and Ebert (Ebert and Roeper) and other famous reviewing duos, this review is the parallel take on Jim Freeway's review of the same wine, here on Winewaves. Jim gave it a thumbs-down, I give it a thumbs-up, although I admit it is pricey compared to other alternatives.
My bottle of Mollydooker Goosebumps Sparkling Shiraz has been waiting for the right occasion to be opened for a good while. It's nearly time for the annually awaited release of Sparky's Mollydooker line, that eventually arrives in Nashville each October. My partner's birthday celebration would be enough, but Jim Freeway's timely review clinched the decision to pop that cork. When do you pop the cork on a $50+ bottle of sparkling Shiraz? Now.
I've had the pleasure of meeting Sparky, although not Sarah, his wife, who comes up with the fun graphic designs. Sparky can be an irreverent yet somewhat quiet person, even when he's in his opposite hemisphere, operating on a sleep deficit, and required to exist on a diet too rich in fermented products. Such are the hazards of the wine business, I suppose. My point here is Sparky does not seem to take himself that seriously, no matter the ratings and buzz that has surrounded most of his products.
In this spirit of "let's not take ourselves too seriously", Mollydooker Goosebumps is offered up. In that regard, I think it measures up quite well. This is not Champagne, it's sparkling Shiraz. We decided to pair it with a southern "meat and 3" dinner of country fried hamburgers and gravy, corn on the cob, herb mashed potatoes, slaw, and fresh sliced Brandywine tomatoes. This southern meal is a metaphor for the wine. Like a 4x4 pickup truck with a lift kit installed, this is Shiraz with a lift. If you're expecting a monumental Champagne experience, you're going to be disappointed. If you're looking for a new twist on Australian Shiraz, and your mind is open at the moment, you might get into it.
I wonder how many of the reviewers who have been disappointed with this sparkler had unrealized expectations. I admit one wonders about when is the right time to open a sparkling Shiraz. The answer is: when you are in the mood for fun. Or, when you're feeling a bit irreverent. This wine really would make more sense sold alongside Shiraz than Champagne. It's more Shiraz with a tickle, than Champagne with pigment. It opens the door to questioning how all wines are perceived versus the context they are presented. I've never been an advocate of blind tasting without context. That is, unless your are only attempting to measure the intensity of specific attributes. But when you're trying to assess an overall opinion, based on how much you like a wine, true blind tasting robs you of a context. Enough of this too-technical discourse.
Mollydooker Goosebumps Sparkling Shiraz 2006 provides plenty of rich purple bubbles. The appearance is deep, dark and nearly opaque, like a solid Shiraz. Blueberry and blackberry liqueur aromas are buffeted by a bit of smoke (Sparky says chocolate covered raisins). Flavor wise, it's like a well-extracted Shiraz, but lifted and more refreshing, especially served chilled. This seems like a good thing, as it provides a bounce to offset the density. The jammy anti-oxidant rich fruit, a mixture of black and blue berry, pomegranate, and acai, are tart enough. There is a nice tannic structure, and the finish has just a touch of that yeasty flavor to remind you it was fermented twice.
You can argue about the value premise here. It is a $50-60 bottle. But Mollydooker is an upmarket label, known for over-the-top extraction. If this was a Mollydooker still wine, I might find it too-too, and I might blend it with a light-bodied Grenache. With its bubbles, Goosebumps worked for me, as-is.
Sparky and Sarah Marquis split off from Dan Philips and his Grateful Palate Imports labels after the 2004 vintage of Marquis-Philips wines. Since then, both parties have delivered pure marketing and product magic. Grateful Palate continues to market the Marquis-Philips label, delivering great value within, but Marquis is no longer involved. Sparky and Sarah gave up the rights to the label that bears their own name in the "divorce". From my perspective, the split was a "Bitch", hence the Grateful Palate wine sensation by that name was born. However, Marquis and Philips seem to have landed feet first, at least for now.
Price: $50+ (2006 hard to find - 2007 soon). Alcohol content: 15%.
First off pardon the dearth of posts, it's rather hot here out west and wine is not a summer pastime. In fact, for fear of heat damage, all fine wine shops here do not receive new inventory from the end of May through October. This is disaster for trying new things or getting new vintages of old favorites - but it's great on the pocket as bottle shops try to unload their inventory in anticipation of new stuff in the fall. There's that and...try as I might, I have not mastered Jerry's patented bottle on the side photography technique - but no matter. I think you'll get the idea:
I recently inked a new business deal and to celebrate decided to get a bottle of bubbly. My go-to bubbly is usually something from the alchemists at Billecarte-Salmon. However, this week I was a) unwilling to drive to the only place that keeps the stuff in stock and b) looking for an excuse to try this curiousity known as sparkling shiraz.
I'm not sure when I first heard of this stuff - but in my minds eye...er mouth I imagined this to be a charming, quirky take on bubbly much like Proseco. I located a bottle and put it on ice where upon my first dilemma arose - champagne glasses or wine glasses? I stuck with champagne stems.
At this point I should note that I didn't do any research on this, as I often do before I buy a +$50 bottle. Keep that in mind - it'll be funny later on.
Quick background on MollyDooker: It's the latest outgrowth from husband and wife wine making team Sarah & Sparky Marquis. They insist that you pronounce their last name 'mar-kwis' but it sounds so much more fun if you pronounce it the French way: 'Sparky Markey' sounds like some sort of wine making secret agent. Anyway, they make a number of quirky, robust, slightly upmarket (over $35 here) wines under this label. If you've had a bottle of Marquis Philips - which is a great deal more reasonable ($17 here) - you've tasted their work, as well.
Anyway, the ball and chain and I polished off dinner (grilled carne asada - two thumbs up there!) and I popped the cork on the Goosebumps. The first thing you get on the nose is a blast of carbonate propelled fruit. Compared to your typical Aussie fruit bomb - this is a fruit mortar. In the mouth your first thought is, "WOW, this is actually sparkling shiraz!" followed soon after by, "What the hell was I thinking anyway?" The carbonation process imparts a powerful sweetness to what might otherwise be a very decent Shiraz.
What you are left with is a curiosity that will, most likely make you wonder what else you could have dropped $56 on. As I was drinking this I was thinking of a non vintage Billecarte Salmon or even non bubbly - Peter Franus Zinfandel. The Old Ghost from Lodi. An Alexander Valley Silver Oak - if you're a careful shopper...a Stag's Leap Wine Cellars Cab, even. What I wasn't at all thinking is of buying another bottle of Goosebumps.
As an after thought I did a little research on Cellar Tracker and some other sites and came up with the following pithy reviews:
"Ugh! Did not like this wine at all. I must say it was what it promised to be: a dark, brooding, overwhelming Mollydooker shiraz bomb with gas. But just think about that for a second, is that enjoyable? No, no it isn't."
"Just not good. Ugh I have 2 more bottles to get rid of."
"This stuff was absolutely wretched. Over the top alcoholic and artificial fruit flavors that remind me of trying to wash dirt out of my mouth with Robitussin cough syrup."
"I really had trouble choking down this wine. I could not get past the feel inside my mouth to evaluate the taste. It reminded me of pop rocks."
Lesson learned.
Price: $56 (Out West). Closure: Real cork with wire. Alcohol content: 15.0%.
There are six varieties allowed in Bordeaux red blends. On the left bank, Cabernet Sauvignon is king; whereas Merlot rules on the right bank. Then there is Cabernet Franc, Petit Verdot, Malbec and Carmenere. These are the "minor notes", that play an important role in rounding out each Chateau's proprietary claret. Of these four, Malbec stands on its own in Argentina, Carmenere does well on its own in Chile, but Cab Franc and Petit Verdot are much less frequently presented a lá carte.
Could it be that Cab Franc and Petit Verdot play the important role of improving the versatility of a claret that's based on Cabernet Sauvignon and/or Merlot? If so, at their best, these are "chameleon" varieties, able to fit in with whatever surroundings they find themselves in. They are the "funny" grapes, the schizophrenic grapes, and that's a good thing. Thankfully, new world wine enterprises are experimenting with stand-alone Cab Franc and Petit Verdot. Cab Franc is popular around Walla Walla, Washington, and Petit Verdot is gaining strength in Australia.
These two wines illustrate the positives of their schizophrenic nature, as well as pointing out the uniqueness they contribute to more noble blends.
Hahn Central Coast Cabernet Franc 2006
Cab Franc could be called the love grape, what requires lots of foreplay. It doesn't ripen until it's ready, and that typically means late November in the northern hemisphere. There is an advantage to taking your time, which is why I love Cab Franc.
When someone sticks their neck out and makes a Cab Franc, on its own, I want to taste it. Hahn Estates, who has a knack for turning out great value and authentic flavor, quietly released Cabernet Franc 2006. Figure most of their Cab Franc goes into their top notch affordable Meritage. Fortunately Hahn isn't afraid to throw caution to the wind and put out this Cab Franc.
You can expect tons of soft raspberry fruit packed into an atmosphere that's lightly perfumed and elegantly smoky. Here is the embodiment of finesse, to be enjoyed at one's leisure. The fortuitous schizophrenia comes into play when pairing this Cab Franc with any mood or food. It goes great with everything. From cedar plank salmon to duck to steak, or just by itself, mix it up!
Price: $16 (Nashville). Closure: Real cork. Alcohol content: 14.3%.
Deen De Bortoli Vat 4 Petit Verdot 2006
Petit Verdot is said to play a role in "stiffening the mid-palate" of Cabernet Sauvignon based Bordeaux blends. It is used to deepen the color and add more tannic backbone. And, it is said to be the grape that contributes that "pencil shavings", or what I call "oregano" character. Some consider it a bit difficult to tame on its own, like Tannat.
In Australia, Petit Verdot has been coming into its own. In fact, Deen De Bortoli Vat 4 Petit Verdot seems to sell better than its siblings in the range, that includes better known Sauvignon Blanc, Shiraz, Merlot, Cabernet and Pinot Noir. De Bortoli has consistently scored well with this Petit Verdot, pleasing the palates of all the world's gurus, from Food & Wine, to the Wine Advocate, to the Wine Spectator.
Expect lots of red ripe fruit, almost candy-like, to evolve out of your wine glass past your nose. I wouldn't disagree there is some essence of oregano here, although it's certainly not overwhelming. There isn't a lot of oak influence showing through, a fact that may just mean the integration job was masterfully executed. Sprinkle in a hint of tobacco, and that's it. The tannins are juicy but not harsh. Here again is a schizophrenic wine that can play well in a range of situations.
Price: $14 (Nashville). Closure: Screw cap. Alcohol content: 14.5%.
No wonder these varieties find their way into fine Bordeaux blends and California "Meritage" blends. It's perhaps not that they impart some special, polarizing essence that must be kept in small amounts to be palatable. Quite to the contrary, it seems these are the moderating influences that bring an extreme Cabernet Sauvignon or Merlot to the center.
Want to have even more fun? Mix these 2 lovely wines together!
Tempo di vendemmie.
Anche per gli amici dell'ICQ e del Corpo Forestale dello Stato.
Il guaio è che i "raccolti" che fanno non ci piacciono (e non piacciono nemmeno a loro).
"Charme Sommelier" è un prestigioso appuntamento AIS dedicato agli aspetti più glamour del mondo del vino e giunto quest'anno alla sua seconda edizione.
I sommelier più fascinosi dell'anno sono Elisa Dilavanzo e Jgor Marini, appartenenti rispettivamente alla delegazione di Rovigo e di Verona.
Sono stati scelti fra i 20 Sommelier finalisti - selezionati alle serate di Roma, Milano e Palermo - che ieri sera si sono sfidati al Relais Duca di Dolle di Bisol, nel cuore delle colline del Prosecco.
Veniamo subito al punto: il tappo ideale non esiste.
Chi infatti pensava di ovviare ai problemi di cork taste - variamente originati: dal sughero in se', ma anche dal modo in cui la cantina conserva le sue scorte di tappi, dalla loro permanenza nella tramoggia, ecc. - adottando altre chiusure per tutta la sua produzione, s'è dovuto ricredere.
Anche i tappi alternativi hanno i loro problemini.
La Valpolicella ci riprova.
Per il secondo anno consecutivo, viene proposta nella cinquina finalista dei "territori del vino" aspiranti al prestigioso "Wine Ethusiast Wine Star Awards", insieme a Mendoza (Argentina), Paarl (South Africa), Santa Barbara County (California) e Willamette Valley (Oregon).
Nessuno può dirlo più dei giapponesi: l'estetica prima di tutto.
Si mangia con gli occhi - e dopo, ma solo dopo, anche con la bocca.
Tutelare il Prosecco in Italia e nel mondo.
E' l'obiettivo di uno specifico piano strategico, proposto alla giunta regionale del Veneto dal suo vicepresidente e assessore all'agricoltura Franco Manzato (v.foto), e da questa approvato con l'imprimatur del governatore Giancarlo Galan.
Niente facile, in questo 2008.
L'annata in corso ha presentato numerosi problemi, al momento risolti o sotto controllo, ma...non è ancora finita.
In un ristorante, tre uomini stanno studiando la carta dei vini...
Immaginate di essere in giro per l'Italia - o il mondo. In auto, camper o altro mezzo proprio.
Immaginate di aver visitato qualche azienda interessante, assaggiandone i vini.
Immaginate di aver comprato qualche cartone.
E immaginate che tutto questo avvenga in estate.
Sandro Sangiorgi è uno dei più preparati e profondi giornalisti del vino.
Lo conosco da anni, è un amico e un maestro.
Magari non saremo sempre totalmente d'accordo su tutto (è inevitabile), ma in questo caso condivido in toto il suo pensiero a proposito di un tema tanto filosofico quanto pratico e attuale: quello del linguaggio del vino.
SARDEGNA · COSTA VERDE · OSPITALITÀ E CUCINA D?AUTORE
A Le Dune Piscinas il paesaggio ha una presenza quasi fisica. La sabbia avanza fino alle architetture, il verde dei ginepri interrompe le ondulazioni dorate, il mare cambia colore con la luce. In questa cornice clamorosa, sulla Costa Verde di Arbus, il lusso assume il carattere del luogo: materico, colto, raccolto. E trova nella cucina di Angelo Biscotti una voce capace di accompagnare l?intera giornata con sorprendente ricchezza.

Il nostro reportage si sviluppa, seguendo il ritmo dell?ospitalità: il pranzo all?American Bar I Gechi, l?aperitivo, la cena al Rosso Tramonto, il risveglio e il pranzo domenicale al Ginepro. A tenere insieme questi momenti è una regia gastronomica che merita attenzione quanto l?eccezionalità dell?indirizzo.
Arrivare a Piscinas significa attraversare una Sardegna che conserva un?evidente forza originaria. Lungo la discesa da Ingurtosu, le testimonianze dell?attività mineraria si alternano alla macchia mediterranea, fino all?apertura improvvisa della spiaggia. Qui le proporzioni cambiano: le dune, tra le più alte d?Europa, occupano l?orizzonte terrestre; davanti si allarga il mare della Sardegna sud-occidentale.



L?hotel sorge direttamente sulla spiaggia di Piscinas, in un complesso di edifici che apparteneva allo scalo delle miniere di Gennamari-Ingurtosu. Una posizione di tale intensità richiede sensibilità nel costruire l?accoglienza: gli ambienti devono offrire riparo, comfort e bellezza, lasciando intatta la percezione della natura. Le Dune Piscinas riesce a rendere abitabile questa vicinanza agli elementi.
I fabbricati custodiscono una storia concreta. Nell?Ottocento qui arrivavano i minerali destinati all?imbarco: l?ex deposito della blenda accoglie oggi la reception e I Gechi; quello della galena, più vicino al mare, ospita Il Ginepro. Il corpo basso che li unisce era la scuderia, memoria della prima trazione animale della ferrovia. Leggere questi spazi attraverso le loro funzioni originarie rende ancora più interessante il soggiorno.
L?attività alberghiera prende avvio nel 1995. Il successivo recupero, condotto tra il 2020 e il 2023, porta alla riapertura nell?aprile 2024 come ecoresort cinque stelle lusso. Le 28 camere e suite mantengono una scala intima, coerente con la singolarità del contesto.
Il progetto architettonico di Enrico Favero per FVR Engineering e gli interni di Antonio Gardoni e Luca Platto, PL-AG Studio, lavorano sulla relazione tra memoria e vita contemporanea. Marmo di Orosei, basalto, legni e ferro dialogano con la paglia intrecciata e con i tessuti artigianali sardi di Mariantonia Urru. Il risultato ha una precisa consistenza tattile, percepibile anche nei dettagli più piccoli.


La luce organizza una tavolozza particolarmente felice: i bianchi caldi delle camere, i toni della pietra, l?oro della sabbia, il blu del mare e l?accento deciso del rosso nella sala gastronomica. Sono colori che cambiano con le ore e che accompagnano il passaggio dall?esterno agli interni. Nelle camere, materiali naturali e aperture sul paesaggio costruiscono un?intimità luminosa; alcune soluzioni di ospitalità includono terrazze e piscine private.



Il lavoro gastronomico si inserisce in un?ospitalità che comprende anche spa, palestra, piscina, biblioteca e cinema all?aperto con cuffie wireless. Il Maestrale, dedicato a un numero limitato di coppie sulla spiaggia, completa l?offerta di ristorazione dell?hotel con un?ulteriore possibilità per la cena. Sono modi diversi di abitare questo paesaggio, sempre mantenendo una scala raccolta.

L?arte partecipa alla vita dell?hotel. Le luci di Moritz Waldemeyer animano la galleria d?ingresso; l?arco in ferro di Francesca Frau, verso I Gechi, richiama i ginepri modellati dal vento. Alla reception una tela di Alessandro Papetti rilegge il paesaggio minerario; al Ginepro le opere di Medhat Shafik ne sviluppano una diversa interpretazione. Al Rosso Tramonto, il murale di Crisa, Federico Carta, avvolge la sala in una vegetazione grafica su fondo rosso.


Piscinas Art alimenta questa relazione attraverso una residenza d?artista: le opere entrano nella collezione permanente, distribuendosi nelle camere e negli spazi comuni. Alle presenze delle precedenti edizioni si sono aggiunte Elisa Filomena nel 2025 e Milena Sgambato nel 2026. La dimensione culturale del soggiorno acquista così continuità, insieme alla biblioteca dedicata anche alla Sardegna e al suo passato minerario.
Dal 2025 Angelo Biscotti guida l?intera proposta gastronomica di Le Dune Piscinas. È un incarico che richiede una visione larga: la precisione del fine dining, la spontaneità di un pranzo di vacanza, l?ampiezza della colazione e il dialogo con il bar devono convivere. La qualità di uno chef d?albergo si misura anche nella capacità di dare a ciascuno di questi momenti un carattere riconoscibile.

Qui il filo conduttore è il lavoro sulle basi. Pane, lievitati e viennoiserie sono prodotti in casa; lo stesso vale per fondi, brodi e jus, ai quali si affiancano marinature, oli aromatici e polveri di finitura. Le paste fresche valorizzano i grani duri sardi Trigu Murru e Senatore Cappelli, mentre Tumminia e altre farine ampliano il vocabolario degli impasti. Sono scelte che ritroviamo lungo il soggiorno, dalla focaccia al cestino del pane, fino al French toast della mattina.
La Sardegna entra attraverso il pescato, i formaggi, i salumi ovini e caprini, lo zafferano di Arbus e il patrimonio vegetale. A questa radice si affiancano ingredienti e tecniche di diversa provenienza: dashi, garum, agrumi fermentati, shiso, yuzukosho. Nella cucina di Biscotti questi strumenti permettono di articolare acidità, profondità e profumi, mantenendo al centro la materia prima. Il talento sta anche nel governare tanta varietà con una direzione comune.
L?American Bar I Gechi conserva la fisicità dell?antico magazzino: pietra, travi, un grande camino, sedute accoglienti e un dehor nella piazzetta affacciata sulla spiaggia. Le illustrazioni di Vanni Cuoghi accompagnano la carta. Il primo pranzo entra subito nel ritmo del luogo, con preparazioni leggibili e materie prime scelte con attenzione.

La focaccia fatta in casa con farina di Tumminia accoglie prosciutto crudo di Parma stagionato 24 mesi, caprino e rucola selvatica. È una composizione generosa, nella quale la personalità del pane sostiene la dolcezza del prosciutto e il carattere del formaggio. Il piacere del piatto nasce da un assemblaggio curato fin dagli impasti.

Il girello di vitello è accompagnato dalla salsa tonnata della casa, preparata con ventresca di tonno rosso, capperi di Selargius e filetti di alici di Menaica. Un classico di grande familiarità viene costruito attraverso dettagli che ne rendono più interessante la lettura, a partire dalla selezione degli ingredienti della salsa.




La chiusura segue lo stesso registro: crème caramel, quindi caffè con piccoli biscotti. La cucina dell?hotel si presenta così anche nella sua dimensione più quotidiana, quella che accompagna con naturalezza una pausa tra la spiaggia e il pomeriggio.


Quando il sole scende, la piazzetta e la spiaggia cambiano temperatura cromatica. I tavoli acquistano un nuovo rapporto con l?orizzonte; il mare riflette toni più profondi e la sabbia prende sfumature ramate. È uno dei momenti in cui la forza della location si avverte con maggiore immediatezza.


La miscelazione è affidata al capo bar Mattia Sgavicchia e al secondo barman Nicholas Teti. Le tre preparazioni raccontate nelle schede dedicate all?aperitivo mostrano un lavoro su classici italiani, infusioni e richiami mediterranei.
Il Mi-To unisce vermouth rosso e Campari, con una lavorazione in throwing: il passaggio del liquido tra i recipienti favorisce l?aerazione della miscela. Il peel d?arancia e i suoi oli essenziali completano il profilo aromatico. Il Boulevard Rouge mette invece in relazione Americano e Boulevardier: bourbon infuso alle fave di Tonka, Campari Bitter, sciroppo di fragola ottenuto per osmosi con lo zucchero, limone fresco e soda; la guarnizione è una caramella di fragola fatta in casa.
Più articolato il Green Coast, nella versione preparata per la nostra visita: mezcal Espadín artigianale infuso al basilico e chiarificato, liquore locale alla pompia, zafferano e kiwi, con un velo di aria al sale Maldon. Il progetto mette in dialogo la componente affumicata del distillato, il richiamo agrumato e una prima sensazione salina. Le preparazioni del bar sono accompagnate da assaggi salati, prolungando quel rapporto tra cucina e miscelazione che arricchisce l?aperitivo.

Il Rosso Tramonto rende esplicita l?ambizione gastronomica dell?hotel. La sala rossa, la cucina a vista e il tavolo dello chef costruiscono un ambiente di forte personalità; all?esterno, il dehor apre la cena sul paesaggio. La luce del tramonto accompagna l?inizio del servizio, prima che il buio restituisca al mare una presenza più raccolta.



La proposta si articola in tre percorsi, Acqua, Aria e Sabbia, che sviluppano rispettivamente il mondo marino, quello vegetale e quello delle carni. Il racconto della nostra tavola ne attraversa le diverse sensibilità: piatti differenti per intensità e costruzione, riconducibili a una stessa attenzione per salse, consistenze e dettagli aromatici.





L?apertura concentra il vocabolario della cucina in piccoli assaggi. La tartelletta di grano saraceno con Casizolu, aspic di champignon e crema al garum di funghi lavora sulla profondità; la panzanella all?acqua di pomodori gialli fermentati e origano cubano mette in primo piano la componente vegetale e acidula. Completano le declinazioni dei percorsi l?ostrica di Tortolì con Granny Smith e caviale Calvisius, il bonbon di pecora nera e la fava con bonbon liquido di pecorino e sapa di fichi. Il cannoncino al carbone vegetale, rafano e tamarindo aggiunge un ulteriore accento.


Il pane alla farina di riso Venere arriva con grissini al sale e al mais, crackers al sesamo nero e integrali al finocchietto. L?accompagnamento ha una precisa identità: burro di pecora alla rucola, composta di fichi e polvere di prosciutto di pecora. Accanto, l?extravergine sardo Masoni Becciu e l?Ogliarola pugliese. È un servizio al quale vale la pena dedicare tempo.

Lo scampo con avocado, cetriolo e mela verde è un piatto dalla costruzione minuziosa: al crudo profumato con sambuco e verbena si affiancano panna cotta di avocado, cetriolo al Midori, finocchio e kaffir lime. La mela verde, lavorata anche con olio al finocchietto, sviluppa il filo fresco della composizione. L?insieme mostra quanto contino, per Biscotti, le relazioni fra profumi e consistenze.

Negli spaghettini Oro Verrigni con triglia, salicornia e pepe affumicato, la pasta viene risottata in un dashi allo zafferano di Arbus. Il crudo di triglia incontra limone verde e pepe affumicato; il jus di pesce di fondale, Pernod e arancia aggiunge profondità. La riscrittura della ?Zuppetta di cozze e vongole? prende invece la forma di bonbon, accompagnati da un concentrato di pomodori di Pula alla marinara.


Il dentice reale al barbecue, glassato con pil pil di dentice e zafferano, trova un contrappunto nel cremoso di ricotta di pecora. Limone fermentato, shiso in tempura con maionese all?aglio nero, tagete e fiori di zucca completano il piatto. Qui il dialogo tra mare e mondo pastorale sardo assume una forma particolarmente eloquente.


Il percorso Aria dedica agli ortaggi una progettazione autonoma. La cipolla con pane e ciliegia intreccia stufatura, affumicatura e pickle, con gelato al pane tostato e richiami all?aceto di Xérès. Nei tortellini di fagiolo cannellino, il consommé di funghi al garum costruisce un fondo intenso, attraversato da yuzukosho e cerfoglio.


Il riso San Massimo con burrata, aglio nero, limone fermentato e lamponi lavora su cremosità, fermentazione e contrappunti fruttati, con Parmigiano di 30 mesi e polveri di peperone arrosto. Il peperone con mandorla e basilico amplia la gamma: Piquillo, capperi di Pantelleria, caviale di olio al basilico, sedano rapa nel latte di mandorla, quinoa soffiata e accenti di ciliegia e fico. Una cucina vegetale che trova ricchezza nella trasformazione degli ingredienti.


Con Sabbia cambia il passo. L?animella di gola di vitello, arrostita al burro affumicato, si accompagna a royale di foie gras e barbabietola, tartufo nero uncinato e salsa perigordina: una composizione che dichiara il proprio legame con la grande cucina di salse. La ?Genovese di bufala? è un gioco di rimandi: i tortelli racchiudono genovese di vitello, mentre la bufala compare nella spuma; cipolla di Montoro, fondo di cottura, salvia e cipolla rossa in tempura ne completano il disegno.



La ?Scarpetta?, fuori carta, porta in tavola pane di semola fatto in casa e ragù alla cilentana, concedendo un gesto di convivialità immediata. Il piccione con daikon e caffè torna a una costruzione più articolata: cottura al burro affumicato, topinambur, coscia e rigaglie, olandese al Madeira e jus con senape in pickle. La riduzione di caffè crudo scandisce il passaggio aromatico, mentre il daikon porta un richiamo acidulo e vegetale.


Il predessert di radici, arancia, melissa e sorbetto alla verbena prepara il passaggio ai dolci. Le tre direzioni conservano una loro identità: pesca, mandorla e basilico per Acqua; soufflé al lampone con sorbetto allo shiso rosso e galanga per Aria; ?Come un tiramisù? per Sabbia, con cremoso al mascarpone, spugna e pellicola al caffè, croccantino e gelato al savoiardo, infuso di caffè crudo e cardamomo nero.





La pasticceria di Dejana Scisciani sviluppa inoltre una piccola pasticceria che spazia dal cremino alle arachidi alla Pavlova, dalla cheesecake all?ibisco al mango e shiso, fino a zeppolina, castagnola e caramella al mango e passion fruit. La varietà delle preparazioni conferma quanto la parte dolce partecipi al progetto gastronomico nel suo insieme.
Il vino accompagna la cena attraverso il lavoro della sala e del sommelier Manuel Golin. La cura del calice e del servizio contribuisce alla continuità dell?esperienza, insieme al racconto delle preparazioni. Fuori, Piscinas offre un?ultima immagine: il chiarore sul mare e il profilo delle dune nella notte.

La mattina riporta la luce piena sul mare. Al Ginepro il risveglio ha la bellezza di una tavola affacciata sulla spiaggia e la sostanza di un?offerta organizzata con grande ampiezza. La scheda della colazione 2026 censisce 155 referenze articolate in 24 corner, comprendendo il buffet, le bevande e le proposte su richiesta. La cifra dà la misura del lavoro; a renderlo interessante sono soprattutto le produzioni interne e l?attenzione alle filiere sarde.



La viennoiserie fatta in casa comprende cornetti, pain au chocolat, pain suisse e lievitati agli agrumi di Sardegna; il miele di corbezzolo caratterizza il cornetto integrale. Si aggiungono torte da credenza, crostate e biscotti. Anche il pane occupa uno spazio importante, con dieci referenze nella scheda: filoni, pan bauletto, focaccia e pani speciali.





La parte salata permette un piccolo viaggio nell?isola. Ci sono la ricotta di pecora nera di Arbus del caseificio Funtanazza, le proposte ovine dell?azienda Pab?E? is Tellasa, le specialità caprine di Mannalita e i salumi di Bonesa. Il Joddu, latte fermentato della tradizione, si affianca a formaggi, ricotte e prodotti di pecora e capra. Confetture e mieli valorizzano produttori come Azienda agricola San Paolo e Isola del Miele.
Per la nostra tavola arrivano due preparazioni fuori carta: l?omelette con misticanza di funghi, pomodori camona, Parmigiano 24 mesi e cipolla, e il French toast di Civraxiu con miele di corbezzolo e frutti rossi. Il pane tradizionale sardo entra così anche in una preparazione di memoria internazionale, con un risultato coerente con la filosofia dello chef.




La proposta comprende inoltre frutta, cereali, semi, verdure e bevande vegetali. I prodotti senza glutine vengono gestiti su richiesta dalla caffetteria, in confezione integra; alcune preparazioni e bevande prevedono un supplemento. L?ampiezza del servizio mantiene quindi diverse possibilità di scelta, da concordare con la sala secondo le proprie esigenze.
Il pranzo della domenica si svolge al Ginepro, dove il paesaggio torna a essere parte della tavola. La sala e il dehor guardano direttamente la spiaggia; la luce attraversa il servizio con un?intensità che accompagna bene un menu dedicato al mare e alle produzioni dell?isola.



Si comincia con la panzanella di tonno rosso agli agrumi e alici di Menaica. Il tonno rosso di Carloforte, lavorato in tataki, incontra la riduzione di agrumi e passion fruit; la panzanella utilizza Civraxiu, pomodori secchi di Pula e olive taggiasche. Le alici aggiungono profondità marina a una composizione di chiara vocazione mediterranea.


L?abbinamento è con Fiore del Sasso di La Contralta, Vermentino di Gallura DOCG Superiore. La fermentazione principale in acciaio e la maturazione in cemento sulle fecce fini si affiancano a una piccola parte macerata, con passaggi in rovere e anfora. Il profilo agrumato, i richiami alla macchia mediterranea e il finale ammandorlato dialogano con il tono del piatto e con il suo intreccio di freschezza e materia.




Le lorighittas ai crostacei e fiori di zucca arrivano in un ampio tegame da condividere. Scampo, gambero rosso e granciporro si intrecciano ai pomodorini rossi di acqua di mare, ai fiori di zucca e al limone verde. La forma della pasta e il servizio al centro della tavola invitano a un pranzo disteso, nel quale la generosità convive con la precisione delle preparazioni.




In accompagnamento viene proposto Fàula Arvisionadu, Isola dei Nuraghi IGT, della Cantina Dessena, da un vitigno autoctono legato alla zona di Benetutti. Fermentazione in acciaio e affinamento in botte ne delineano un profilo con richiami all?albicocca, alle erbe aromatiche e alla frutta secca, sostenuto da struttura, leggera tannicità e sapidità.
Il carrello dei formaggi merita uno spazio proprio. La scelta di concentrarsi su produzioni regionali permette alla sala di raccontare allevamenti, pascoli e tecniche: la Sardegna pastorale emerge nella sua varietà, attraverso realtà che lavorano su dimensioni e identità differenti.


La selezione presentata comprende il Barone al Timo, caciotta a pasta cruda con timo selvatico; il Biancospino di Oliena, a crosta fiorita e base lattica; il Foz?e Murta, attraversato da una striscia di succo di mirto; la Greviera di Ozieri, a latte crudo e pasta cotta, di ispirazione svizzera. L?Ovinforth di Thiesi esplora il mondo degli erborinati, mentre il Pecorino di Osilo valorizza una tradizione di pasta semicotta e pressata.


A Mamma di Olzai, a pasta cruda e dura e con caglio vegetale, porta un profilo intenso, con sfumature tostate ed erbacee. Il Pedro di Pecora Nera di Arbus, prodotto con latte crudo della razza autoctona, stringe il legame con il territorio immediatamente circostante: pascoli di essenze erbacee e arbustive, vicinanza del mare, ambiente del Maestrale. Il Fiore Sardo DOP dei Pastori, a pasta dura e cruda, naturalmente affumicato, restituisce infine il richiamo alla transumanza e alla tradizione casearia dell?isola.
Il calice è Antonio 100 di Argiolas, rosso passito creato per celebrare il centesimo compleanno del fondatore della cantina. Le note di frutta scura, macchia mediterranea, spezie e richiami balsamici ne delineano un accompagnamento avvolgente. Il servizio del formaggio e del vino si sviluppa come un unico momento di racconto, con il mare sullo sfondo.



Il dessert prende il nome di ?Come fosse domenica?: babà agli agrumi, cannoncino alla crema di vaniglia Bourbon, cubo di foresta nera, bignè craquelin al pralinato di nocciola e tartelletta alla crema e frutti rossi. L?alzata porta in tavola il piacere della piccola pasticceria da condividere e conclude il pranzo con un gesto di ospitalità particolarmente felice.



La continuità tra le diverse esperienze nasce dal lavoro di una squadra. Accanto all?executive chef Angelo Biscotti operano lo chef di cucina Stefano Zanella e la pastry chef Dejana Scisciani. La sala è affidata al primo maître d?hôtel Alessandro Marras, al secondo maître Niccolò Scalas e al sommelier Manuel Golin. Al bar, Mattia Sgavicchia e Nicholas Teti completano il percorso con una proposta di miscelazione che dialoga con la cucina.


LA LETTURA ALTISSIMOCETO
Fondatore ed Editor-in-Chief di AltissimoCeto®
Creatore di Viaggiatore Gourmet
A Piscinas la bellezza arriva con una forza rara. La prima impressione è quella di un luogo capace di occupare interamente lo sguardo: le dune, il mare, il verde tenace della macchia, le architetture posate sulla sabbia. Il progetto di Le Dune Piscinas ha il merito di dare a questa bellezza una forma di ospitalità riconoscibile. Materiali, colori, arte e dimensioni contenute accompagnano il soggiorno con personalità.
Quello che desidero sottolineare, da osservatore della ristorazione e dell?hotellerie, è il valore del lavoro di Angelo Biscotti. In un albergo si può concentrare ogni energia sulla cena gastronomica; governare con la stessa attenzione il pranzo informale, l?aperitivo, il pane della mattina, la pasticceria e il servizio di mezzogiorno richiede un talento ulteriore. Qui emerge una capacità di regia che considero uno dei punti più interessanti dell?intera esperienza.
Biscotti dimostra sensibilità per la materia prima e padronanza di un repertorio ampio. Sa lavorare sulla complessità di un jus, costruire un percorso vegetale e riconoscere il valore di una focaccia ben fatta. La selezione dei formaggi e la colazione raccontano poi una Sardegna produttiva che merita questo spazio: allevatori, casari, artigiani e ingredienti entrano nel soggiorno attraverso scelte concrete.
È un indirizzo che merita il viaggio per l?unione fra paesaggio, progetto e cucina. La memoria mineraria rende gli ambienti più densi di significato; la sala e il vino completano il racconto; il passaggio da un?esperienza all?altra permette di cogliere il valore complessivo dell?ospitalità. Le Dune Piscinas possiede una personalità rara, e la cucina di Angelo Biscotti contribuisce in modo decisivo a renderla memorabile.
Claudio Sacco
Viaggiatore Gourmet · AltissimoCeto®
Struttura
Le Dune Piscinas Ecoresort & Beach, cinque stelle lusso; 28 camere e suite.
Dove
Via Bau 1, località Piscinas, Ingurtosu, 09031 Arbus, Sardegna.
Reception
+39 070 977130
Prenotazioni
+39 070 977017 · booking@ledunepiscinas.com
Informazioni
info@ledunepiscinas.com · www.ledunepiscinas.com
Ristorazione
American Bar I Gechi; Il Ginepro; Rosso Tramonto; Maestrale.
Come arrivare
L?hotel consiglia il percorso da Arbus attraverso Ingurtosu, con un tratto finale di strada sterrata. Per le indicazioni aggiornate è opportuno fare riferimento alla reception.
Il reportage
Esperienze gastronomiche del 19 e 20 settembre 2026. Menu e proposte seguono la stagionalità e possono variare.
Reportage a cura di Claudio Sacco, Viaggiatore Gourmet · AltissimoCeto®.
AltissimoCeto · Spirits & Mixology · Milano
Ballor, 170 anni di storia italiana.
Dal Piemonte del vermouth alla Milano dei cocktail d?autore.
Ballor celebra 170 anni di storia al Rumore di Milano con una presentazione condotta da Elvio Bonollo, che ha raccontato con entusiasmo il legame fra la sua famiglia e lo storico marchio torinese. Fondata nel 1856, la casa attraversa l?età d?oro del vermouth e arriva al presente grazie al lavoro di recupero e rilancio di Bonollo 1908: un patrimonio di ricette, bottiglie e immagini pubblicitarie, entrato anche nella memoria popolare attraverso il cinema.
Di Claudio Sacco · Viaggiatore Gourmet / AltissimoCeto®


Dal 13 al 18 ottobre 2026, il racconto trova casa da Rumore, cocktail bar nel complesso del Portrait Milano, in corso Venezia 11. Le bottiglie storiche e i manifesti d?epoca dialogano con il bancone di oggi: un incontro fra cultura dell?aperitivo e miscelazione contemporanea, nel quale l?archivio offre spunti concreti per tornare a parlare di gusto.
Nel racconto di Elvio Bonollo, la rinascita di Ballor assume i contorni di un autentico progetto di famiglia: l?innamoramento per uno storico marchio italiano è diventato un impegno concreto per custodirne l?identità e restituirgli prestigio. Ballor è il gioiello ultra premium al quale la famiglia Bonollo sta dedicando passione, competenza e visione, con la volontà di valorizzarne l?eredità e accompagnarlo in un nuovo capitolo della sua storia.
Il percorso passa attraverso tre espressioni: Ballor Vermouth, Ballor Gin e Ballor 100. A riunirle è anche Ballor170, il cocktail celebrativo ideato dal brand ambassador Mauro Suman. Un modo particolarmente pertinente di festeggiare una ricorrenza liquoristica: mettere la storia nelle mani di chi prepara il drink e, attraverso il servizio, restituirla alla conversazione degli ospiti.
A pronunciare Prunella Ballor, il sorriso arriva quasi da sé. Il ricordo corre al mitico Ippopotamo, il night cinematografico di Il secondo tragico Fantozzi, film del 1976 diretto da Luciano Salce. Nella memorabile uscita notturna con Fantozzi e Calboni, Filini porta da casa una bottiglia di Prunella Ballor, confidando di risolvere la questione delle consumazioni con un?iniziativa tanto previdente quanto inopportuna. Calboni provvede immediatamente a ordinare tre scotch’S .
Pochi istanti di cinema hanno consegnato quell?etichetta alla memoria collettiva. E ritrovarne oggi una bottiglia nell?esposizione milanese aggiunge al racconto un?affettuosa familiarità: accanto alla storia delle ricette e dell?impresa, emerge quella degli italiani, delle loro abitudini e dei loro miti. La Prunella appartiene a questo capitolo storico; Vermouth, Gin e Ballor 100 sono i protagonisti del percorso contemporaneo presentato per l?anniversario.

Dall?archivio al bicchiere
BALLOR CELEBRA 170 ANNI DI STORIA E SAPIENZA LIQUORISTICA ITALIANA
L?esperienza ultracentenaria della famiglia Bonollo ha riportato in auge lo storico marchio torinese fondato nel 1856, proponendo tre prodotti iconici frutto di ricette storiche e continuo spirito di innovazione. Dal 13 al 18 ottobre, presso l?esclusivo locale Rumore di Milano, un?esposizione speciale celebrerà questo importante traguardo.
Celebrare 170 anni di storia significa raccontare un viaggio straordinario nel gusto, nell?eleganza e nel saper fare italiano. Fondata a Torino nel 1856, Ballor è stata protagonista del periodo d?oro della liquoristica piemontese. Un?eredità ricca di fascino e prestigio che oggi rivive grazie alla visione e alla dedizione di Bonollo 1908 di Padova.

Con oltre un secolo di esperienza e quattro generazioni dedicate all?arte della distillazione, la famiglia Bonollo ? nota a livello internazionale per aver rivoluzionato il settore con la Grappa OF Amarone Barrique e per la continua ricerca attraverso il Sistema Unico Bonollo ? è riuscita a rompere gli schemi del settore. La continua ricerca di innovazione e l?incondizionata passione per l?eccellenza hanno spinto la famiglia Bonollo a rilevare e valorizzare questo storico marchio, con l’obiettivo di integrarne l’eredità secolare nel proprio know-how e riportare i suoi capolavori agli antichi splendori.
La passione e la storia di Ballor vengono rivissute e reinterpretate dal team Bonollo per proporre esperienze nuove che si fondano sulla solidità di know how ultra centenari, ma che tutt?ora fanno la differenza.
La rinascita del brand si è concretizzata in tre capolavori liquoristici creati dai master blender di Casa Bonollo:

Ballor Vermouth (Il Vermouth di Paul): il liquore preferito da Paul Ballor, valso all’azienda 13 medaglie d’oro, 12 diplomi d’onore e il titolo di “Sovrintendente del Re d?Italia” conferito da Casa Savoia. La sua formulazione nasce da un attento lavoro di ricerca e sperimentazione che, partendo dal recupero della ricetta originale, ne rispetta fedelmente i metodi di lavorazione tradizionali per restituire un Vermouth di grande eleganza e storicità. Prodotto a partire da un blend di 30 botaniche e un’infusione a due fasi per estrarre la massima ricchezza aromatica ed amaricante, si distingue per un profilo intenso e vivace. Prevalgono le note speziate di chiodi di garofano e cannella, affiancate da sentori fruttati di dattero e arancia candita, uniti alle piacevoli sfumature marsalate del vino. Perfetto da degustare liscio, alla moda piemontese dell’800, o come base raffinata per l’aperitivo. (Gradazione alcolica: 18% vol).

Ballor Gin (Il Gin di Emilie): un distillato intriso del fascino dei viaggi dell’ottocentesca botanista Emilie. Il suo carattere fresco e vivace nasce dalla sapiente unione del ginepro italiano distillato in alambicco con preparazioni aromatiche ed agrumate mediterranee: pompelmo rosa, arancia dolce di Sicilia, bergamotto di Calabria, uniti alle note balsamiche di menta piemontese e cardamomo, ed erbe aromatiche come timo e basilico. Un profilo sensoriale audace e bilanciato. (Gradazione alcolica: 40% vol).

Ballor 100 (L?Esotico Italiano – L?Amaro di Henry): creato per stupire con la sua unicità, racchiude ben 100 botaniche provenienti dai 5 continenti. Frutto di un’accurata selezione e di una macerazione differenziata secondo la più autentica tradizione erboristica italiana, Ballor 100 offre un viaggio olfattivo e gustativo in continuo divenire: note amaricanti (rabarbaro, genziana, assenzio, china, angostura), balsamiche (menta, lemongrass), speziate (cannella, pepe garofanato, curcuma, pepe di cubebe, mirra) e vegetali (fieno greco). Ideale liscio e freddo per apprezzarne la complessità o come tocco di carattere per la miscelazione d’autore. (Gradazione alcolica: 32% vol).

Per celebrare la ricorrenza Mauro Suman, brand ambassador Ballor, ha realizzato l?esclusivo cocktail ?Ballor170?: Ballor Vermouth, Ballor Gin, Soda all?arancia e basilico, Velluto al Ballor 100 per un drink da servire in tumbler basso.



Nel 1856 Giuseppe Ballor fonda a Torino la storica azienda che, sotto la guida del figlio Paul e dei soci Freund e Roussette, assumerà successivamente la denominazione Freund, Ballor & C., raggiungendo il proprio apice grazie a una visione imprenditoriale solida e lungimirante. Nel pieno dell’ottocento Piemontese, l’età d’oro del Vermouth, i tre soci seppero far conoscere i propri prodotti ben oltre i confini nazionali. Le etichette Ballor, storicamente caratterizzate dall’immagine della locomotiva come simbolo di velocità e modernità, conquistarono esposizioni universali e mercati internazionali come Londra, Dublino, Chicago e Parigi, ottenendo prestigiosi riconoscimenti e la stima della Casa Reale. Oggi, a 170 anni dalla sua origine, quell’entusiasmo e quello spirito pionieristico rivivono con inalterata passione grazie alla guida e alla maestria della famiglia Bonollo.


Per festeggiare la ricorrenza dei 170 anni, Ballor organizza un appuntamento speciale dal 13 al 18 ottobre a Milano presso Rumore, l’esclusivo cocktail bar ed elegante lounge nel cuore della città. Un luogo raffinato, punto di riferimento per la nightlife milanese e l’alta miscelazione, che si conferma la cornice ideale per accogliere lo stile senza tempo di Casa Ballor.
Durante l’intera settimana sarà possibile godersi un cocktail Ballor e contemporaneamente ammirare alcuni pezzi storici esposti all’interno del locale, preziose testimonianze del passato recuperate e custodite con cura dalla famiglia Bonollo per rendere omaggio alla storia e alla grande arte liquoristica italiana.
Da oltre 100 anni e quattro generazioni la famiglia Bonollo si dedica all’arte della distillazione. L?azienda padovana è nota in particolare per il ruolo di innovatore e per l’eccellenza dei suoi prodotti, considerati un punto di riferimento qualitativo per il settore. Già nei primi del Novecento, Giuseppe Bonollo, pioniere delle moderne tecnologie, partì con gli allora innovativi alambicchi a vapore, che consentivano di produrre una grappa dalle caratteristiche organolettiche migliori rispetto a quella tradizionale. I Bonollo non hanno mai smesso di sperimentare, anche nelle successive generazioni. In particolare, nel corso degli anni ’90, concretizza presso il Sistema Unico Bonollo, una filosofia produttiva che, unendo expertise ultracentenaria ed innovazione, abbraccia la gestione di tutte le fasi del processo: dalla selezione della vinaccia, passando attraverso la distillazione flessibile, che consente di ottenere acquaviti di ineguagliabile carattere sensoriale, sino al confezionamento ed alla continua attenzione ai consumatori. Il mondo Bonollo OF propone un innovativo modello di consumo di alto valore edonistico che ha evoluto ed elevato il segmento delle grappe invecchiate di valore, identificato oggi nelle barricate.

La lettura AltissimoCeto
Fondatore ed Editor-in-Chief di AltissimoCeto®
Creatore di Viaggiatore Gourmet
Quando mi avvicino a un marchio storico, cerco anzitutto la corrispondenza fra ciò che racconta e ciò che propone. La data di fondazione apre una conversazione; sono le scelte produttive e la riconoscibilità del prodotto a darle sostanza. Centosettanta anni costituiscono un patrimonio straordinario, che chiede di essere interpretato con competenza, passione e profondo rispetto.
Nel racconto di Elvio Bonollo mi ha colpito la partecipazione con cui la famiglia accompagna questa rinascita. L?innamoramento per Ballor si traduce nella volontà di dedicarvi competenze, energie e una cura particolare, riconoscendo allo storico marchio una propria identità. Valorizzarlo come gioiello ultra premium di casa Bonollo significa dare continuità a questa passione, attraverso la personalità dei prodotti, la qualità del servizio e la capacità di farne comprendere il valore a chi li sceglie.
Al bar, come al ristorante, la qualità dell?esperienza dipende dalla cura del servizio: il bicchiere appropriato, la temperatura, la misura della preparazione e la competenza con cui un?etichetta viene raccontata. È qui che una storia importante acquista valore nel presente, quando chi accoglie sa trasformarla in un piacere comprensibile, personale, memorabile.
E poi c?è la Prunella di Filini all?Ippopotamo. Quel ricordo appartiene al costume italiano e merita di restare nel racconto di Ballor, con il suo sorriso intatto. La prospettiva più stimolante del rilancio è accompagnare questa familiarità verso una nuova curiosità: far conoscere Vermouth, Gin e Ballor 100 attraverso buone proposte e servizi all?altezza. Il futuro del marchio si giocherà anche sulla sua capacità di guadagnare un posto riconoscibile nelle carte dei migliori bar.
Claudio Sacco
Viaggiatore Gourmet · AltissimoCeto®
Ballor ? 170° anniversario, 1856?2026
Celebrazioni al Rumore di Milano: 13?18 ottobre 2026.
Rumore ? Corso Venezia 11, Milano, nel complesso del Portrait Milano.
Siti ufficiali: Ballor · Bonollo 1908 · Rumore ? Portrait Milano.
Breaking News · Cocktail Culture & Luxury Hospitality · Milano, 8 ottobre 2026
Moebius Milano è il secondo miglior bar del mondo e conquista il titolo di The Best Bar in Europe 2026. Il successo del progetto di Lorenzo Querci illumina il risultato italiano di The 50 Best Bars: nella Top 50 figura anche Locale Firenze, al n.33, mentre Bar Leone di Hong Kong, cofondato dall?italiano Lorenzo Antinori, conserva il primato mondiale per il secondo anno consecutivo.
Il verdetto in cinque dati: Moebius n.2 al mondo e primo in Europa · Bar Leone n.1 · Locale Firenze n.33 · 50 bar in 26 città · 14 nuovi ingressi.

Milano ha accolto il 7 ottobre 2026 la diciottesima edizione della cerimonia di The 50 Best Bars, sponsorizzata da Perrier. Un appuntamento che ha riunito la comunità internazionale della miscelazione per celebrare bartender, imprenditori, squadre e marchi capaci di orientare l?evoluzione del settore.
Per l?Italia, la notizia ha il volto di una conquista di straordinario rilievo: Moebius Milano sale sul secondo gradino del podio mondiale e riceve il titolo ufficiale di miglior bar d?Europa. Un risultato che restituisce alla città una centralità internazionale e invita a osservare il percorso delle persone che hanno reso possibile questa affermazione.
In questo articolo
Il risultato italiano ·
Moebius e Lorenzo Querci ·
Bar Leone ·
La geografia mondiale ·
Tutti i premi ·
Classifica completa 1?50 ·
Come si vota ·
Le altre edizioni su AltissimoCeto ·
Il punto di Claudio Sacco
Due bar italiani figurano nei primi cinquanta del mondo: Moebius Milano, al n.2, e Locale Firenze, al n.33. Il piazzamento milanese porta inoltre in Italia il riconoscimento The Best Bar in Europe 2026, sponsorizzato da Torres Brandy.
| Posizione mondiale | Bar | Città | Risultato |
|---|---|---|---|
| 2 | Moebius Milano | Milano | The Best Bar in Europe 2026 · Torres Brandy |
| 33 | Locale Firenze | Firenze | Top 50 mondiale |
Il risultato di Locale Firenze mantiene la città toscana nella geografia internazionale dei cocktail e affianca al successo di Milano una seconda destinazione italiana. È una presenza preziosa per leggere il nostro Paese attraverso la pluralità dei suoi indirizzi e delle sue culture dell?accoglienza.
L?impronta italiana emerge anche oltre i confini nazionali: Lorenzo Antinori è cofondatore del Bar Leone di Hong Kong, primo al mondo, mentre Giacomo Giannotti, insieme a Margarita Sader, ha fondato il Paradiso di Barcellona, n.17 e vincitore del Rémy Martin Legend of the List Award. Sono percorsi distinti dalle due presenze italiane in classifica, ma significativi della capacità dei nostri professionisti di costruire progetti riconoscibili su scala globale.
Il titolo europeo è parte essenziale della notizia. Moebius è l?indirizzo meglio classificato del continente e riceve il relativo riconoscimento ufficiale nell?ambito della graduatoria mondiale. Una conquista che conferisce ulteriore profondità al secondo posto assoluto.
La progressione acquista ulteriore forza rileggendo il nostro reportage dai World?s 50 Best Bars 2025 a Hong Kong: allora Moebius era n.7 al mondo e vincitore del Nikka Highest Climber Award. Il passaggio al n.2 nel 2026 racconta la continuità di un percorso che oggi raggiunge il vertice europeo.

Fondato nel 2019 da Lorenzo Querci, Moebius occupa un ex magazzino tessile in via Alfredo Cappellini 25, a Milano. Il nome richiama l?universo artistico di Jean Giraud, conosciuto come Moebius; il progetto di Studio Q-Bic mette in relazione la memoria industriale degli spazi e il calore dei materiali, intorno a un ulivo andaluso secolare.
Il cocktail bar, il Tapa Bistrot, la musica dal vivo e i vinili compongono un luogo di incontro dalla personalità articolata. La proposta gastronomica trova un ulteriore sviluppo nello Sperimentale di Enrico Croatti, chef e coordinatore gastronomico di Moebius: un dialogo fra tavola e bancone che rende l?esperienza più ricca e coerente.
Il bar manager Giovanni Allario guida una proposta nella quale la sensibilità culinaria entra nella costruzione del cocktail. Il Pesto Martini, con vodka, balsamico bianco e pesto al basilico, e il Seed Negroni, con semi di zucca tostati e panna, esprimono questo linguaggio. Alle spalle del bancone, una bottigliera in cemento alta tre metri custodisce oltre trecento referenze di liquori e distillati.

Nella lettura di AltissimoCeto, il valore di Lorenzo Querci emerge nella capacità di tenere insieme queste anime e dare loro una direzione comune. In pochi anni ha portato il proprio progetto al vertice europeo e sul podio mondiale, costruendo un ambiente nel quale competenze diverse possono incontrarsi e trovare spazio.
È un risultato che appartiene a tutta la squadra: ai professionisti del bar, della cucina, della sala e a ogni collaboratore che rende possibile l?accoglienza quotidiana. Il sogno di un imprenditore acquista la sua espressione più bella quando diventa anche occasione di crescita, riconoscimento e soddisfazione per le persone che lo condividono.
La lettura AltissimoCeto: Moebius dimostra quanto possa essere feconda una visione capace di riconoscere il talento, riunirlo e dargli fiducia. Il premio celebra un indirizzo; dietro quell?indirizzo vive una comunità di persone.
Bar Leone conserva il n.1 e i titoli di The World?s Best Bar, sponsorizzato da Perrier, e The Best Bar in Asia. Dopo essere diventato nel 2025 il primo bar asiatico a conquistare il vertice mondiale, il locale di Hong Kong conferma nel 2026 la propria leadership.

Cofondato dal bartender italiano Lorenzo Antinori, porta nel quartiere Central un?interpretazione della cultura del bere romana, ispirata ai bar di Trastevere. La filosofia ?Cocktail Popolari? mette al centro l?accoglienza, la precisione dei classici e la qualità degli ingredienti.
Legno, richiami vintage italiani, cimeli calcistici e arredi nostalgici costruiscono un?atmosfera di quartiere, calda e informale. I drink, spesso attraversati da influenze italiane, convivono con specialità come le olive affumicate e il panino alla mortadella. Il desiderio è offrire un luogo al quale tornare, nelle occasioni importanti come nei momenti più ordinari.
L?ascesa è stata rapidissima: apertura nel 2023, debutto al n.1 di Asia?s 50 Best Bars nel 2024, conferma del primato regionale nel 2025. Nella classifica globale, Bar Leone è passato dal n.2 del 2024 al n.1 del 2025, oggi riconfermato.
Abbiamo raccontato quella prima consacrazione mondiale nel nostro speciale sull?edizione 2025 dei 50 Best Bars, dedicando spazio alla filosofia di Antinori e alla presenza italiana nella classifica.
Faye Huggett, direttrice della Community di The 50 Best Bars, interpreta questa continuità come una prova dell?impatto di Cocktail Popolari e del lavoro di Antinori e della sua squadra. Nel commentare l?edizione, sottolinea il talento, la dedizione, la cultura dell?ospitalità e la capacità di innovazione che accomunano i grandi nomi e i progetti emergenti: una celebrazione dei team e un invito agli appassionati a scoprirli.
La classifica abbraccia 26 città e quattordici nuovi ingressi, distribuiti fra Atene, Bangkok, Buenos Aires, Hong Kong, Londra, Madrid, Medellín, Città del Messico, New York, Parigi e San Paolo. Parigi, Hong Kong e New York condividono il primato per numero di presenze, con quattro bar ciascuna.
Con 18 bar nella Top 50, l?Europa offre la rappresentanza più ampia. Per la prima volta Parigi supera Londra e diventa la città europea con più insegne: The Cambridge Public House, n.13; Bar Nouveau, n.15; De Vie, n.23; Danico, n.26. Le quattro presenze parigine costituiscono quasi un quarto del contingente continentale.
Londra conta Connaught Bar, n.8; Satan?s Whiskers, n.29; Waltz, n.32. Atene risponde con Line, n.5; The Bar in Front of the Bar, n.19; Barro Negro, n.40. In Spagna figurano Sips, n.16, e Paradiso, n.17, entrambi a Barcellona, e Angelita, n.50, a Madrid.
Accanto agli italiani Moebius e Locale Firenze, completano il quadro europeo Himkok di Oslo, n.24; Mirror Bar di Bratislava, n.34; Nouvelle Vague di Tirana, n.43. A Edimburgo, Panda & Sons riceve il premio per il miglior menu di cocktail, pur senza figurare nella Top 50 pubblicata.
New York riunisce Schmuck, n.11; Sip & Guzzle, n.14; Martiny?s, n.46; Bar Snack, n.49. Schmuck conquista anche il premio alla migliore nuova apertura, mentre Takuma Watanabe, director di Martiny?s, è stato nominato Altos Bartenders? Bartender nel mese precedente alla cerimonia.
A Città del Messico, Handshake Speakeasy, n.6, ottiene The Best Bar in North America, sponsorizzato da Monkey Shoulder. Lo affiancano Bar Mauro, n.10, più alto nuovo ingresso, e Tlec?n, n.47. A Guadalajara, El Gallo Altanero torna in classifica al n.28.
Il podio mondiale si completa con Alquímico di Cartagena, n.3 e The Best Bar in South America, già premiato con il Michter?s Art of Hospitality Award. È una doppia affermazione che mette in relazione il risultato della destinazione e la qualità dell?accoglienza.


A Medellín si collocano Mamba Negra, n.22, e Bar Carmen, n.39. Lima è rappresentata da Lady Bee, n.9, in crescita di tre posizioni, e Sastrería Martinez, n.37. San Paolo conta Exímia, n.20, e Tan Tan, n.35; Buenos Aires Tres Monos, n.21, e Victor Audio Bar, n.31.
Hong Kong torna a essere la città asiatica più rappresentata. Oltre a Bar Leone, figurano Argo, n.25, di ritorno in classifica, e i nuovi ingressi Montana, n.36, e Gokan, n.41. Il fondatore di quest?ultimo, Shingo Gokan, riceve il Roku Industry Icon Award. A Canton si trova Hope & Sesame, n.12.
Bangkok schiera Bar Us, n.4; Dry Wave Cocktail Studio, n.27; BKK Social Club, n.30. A Seul, Zest conquista il n.7. Singapore è presente con Jigger & Pony, n.18, e Nutmeg & Clove, n.38; Tokyo con Bar Benfiddich, n.44, e Virtù, n.48.
Mimi Kakushi di Dubai, n.42, conserva il titolo di The Best Bar in the Middle East, sponsorizzato da Mancino Vermouth. Caretaker?s Cottage di Melbourne, n.45, conferma The Best Bar in Australasia, sponsorizzato da Mr Black.
Il riconoscimento The Best Bar in Africa 2026, sponsorizzato da LAV HORECA, va a Front/Back di Accra, n.80 nella classifica estesa annunciata due settimane prima della cerimonia. Il locale è una delle due nuove presenze della capitale ghanese nella graduatoria 51?100: è la prima apparizione di Accra nella lista.
| Area | Bar e destinazione | Posizione mondiale | Sponsor del titolo indicato nel comunicato |
|---|---|---|---|
| Asia | Bar Leone · Hong Kong | 1 | ? |
| Europa | Moebius Milano · Milano | 2 | Torres Brandy |
| Sud America | Alquímico · Cartagena | 3 | ? |
| Nord America | Handshake Speakeasy · Città del Messico | 6 | Monkey Shoulder |
| Medio Oriente | Mimi Kakushi · Dubai | 42 | Mancino Vermouth |
| Australasia | Caretaker?s Cottage · Melbourne | 45 | Mr Black |
| Africa | Front/Back · Accra | 80 (classifica estesa) | LAV HORECA |
Il n.80 di Front/Back appartiene alla classifica estesa 51?100. I titoli geografici qui riportati sono quelli assegnati in occasione della classifica mondiale.
| Premio | Vincitore | Destinazione / riferimento |
|---|---|---|
| Michter?s Art of Hospitality Award | Alquímico | Cartagena · n.3 |
| Altos Bartenders? Bartender | Takuma Watanabe | Director di Martiny?s · New York |
| Roku Industry Icon Award | Shingo Gokan | Bartender, imprenditore e mentore |
| Campari One to Watch Award | Three Horses | Melbourne · n.84 nella classifica estesa |
| Ketel One Sustainable Bar Award | Line | Atene · n.5 |
| Disaronno Highest New Entry Award | Bar Mauro | Città del Messico · n.10 |
| Nikka Highest Climber Award | The Bar in Front of the Bar | Atene · n.19 · +28 posizioni |
| Rémy Martin Legend of the List Award | Paradiso | Barcellona · n.17 |
| Three Cents Best New Opening Award | Schmuck | New York · n.11 |
| The 50 Best Bars Scholarship | Isa Mejia | Ecuador · stage a Line e Tres Monos |
| Siete Misterios Best Cocktail Menu Award | Panda & Sons | Edimburgo · menu Transcend |
| SevenRooms Best Bar Design Award | Saikind? | Abu Dhabi |
Il Michter?s Art of Hospitality Award, annunciato prima della serata, premia Alquímico. La celebrazione sul palco milanese aggiunge al terzo posto mondiale un riconoscimento dedicato a una delle dimensioni più importanti dell?esperienza: la capacità di accogliere.

Il SevenRooms Best Bar Design Award va a Saikind? di Abu Dhabi, nascosto dietro un atelier di moda nel Four Seasons Hotel Abu Dhabi ad Al Maryah Island. Il locale reinterpreta il listening bar giapponese attraverso un?esperienza teatrale: architettura ispirata agli altoparlanti, acustica di alto livello e interni articolati mettono in relazione suono, patrimonio giapponese, creatività contemporanea e narrazione. La selezione, aperta ai bar di tutto il mondo, è affidata a una giuria di esperti di design dell?ospitalità.
Il Siete Misterios Best Cocktail Menu Award premia Panda & Sons di Edimburgo per Transcend. Il menu invita a leggere il drink attraverso la narrazione, la precisione tecnica e presentazioni capaci di stimolare la percezione, mantenendo il gusto al centro. Il premio è aperto a qualsiasi bar del mondo e viene valutato dai 29 Academy Chairs.

Il Roku Industry Icon Award riconosce il percorso di Shingo Gokan, bartender, imprenditore e mentore. Dopo l?affermazione internazionale a New York, ha contribuito allo sviluppo della cultura asiatica dei cocktail con progetti come Speak Low a Shanghai e SG Club a Tokyo, ai quali si affianca Sip & Guzzle a New York. La sua capacità di unire precisione giapponese, libertà creativa e ospitalità ha influenzato professionisti e appassionati in tutto il mondo.
Bar Mauro conquista il Disaronno Highest New Entry Award entrando direttamente al n.10: una proposta che combina creatività, esecuzione meticolosa e cultura locale messicana riletta in chiave contemporanea.
Schmuck, n.11, ottiene il Three Cents Best New Opening Award, riservato al bar meglio classificato fra quelli aperti durante il periodo di votazione. Il suo approccio giocoso, i cocktail di ricerca e un?ospitalità informale e irriverente propongono una lettura personale del fine drinking. Il premio alla nuova apertura ha quindi un criterio distinto da quello al più alto nuovo ingresso.
The Bar in Front of the Bar, ad Atene, vince il Nikka Highest Climber Award: guadagna 28 posizioni e raggiunge il n.19. Drink vivaci, design coinvolgente e atmosfera da festa di strada caratterizzano il suo modo di interpretare il cocktail bar.
Il Rémy Martin Legend of the List Award va a Paradiso di Barcellona, premiato per la costanza dei risultati nella storia della classifica. Fondato nel 2015 da Giacomo Giannotti e Margarita Sader, il bar ha costruito la propria identità attraverso design surreale, servizio teatrale e ricerca continua, fino al titolo di The World?s Best Bar nel 2022.
Line di Atene, n.5, riceve il Ketel One Sustainable Bar Award, assegnato dalla Sustainable Restaurant Association. Fermentazione, produzione circolare e principi di zero sprechi orientano il progetto, dallo sviluppo degli ingredienti all?esperienza dell?ospite.
Three Horses di Melbourne, n.84 nella classifica estesa, conquista il Campari One to Watch Award. Il team di The 50 lo individua come un indirizzo con particolare potenziale di ingresso futuro nella Top 50.
La The 50 Best Bars Scholarship viene assegnata a Isa Mejia, dall?Ecuador, che svolgerà due stage presso Line ad Atene e Tres Monos a Buenos Aires. La sua ricerca applica la fermentazione a ingredienti ancestrali, fra i quali il mais andino, e dedica ai drink a basso contenuto alcolico o analcolici la stessa cura riservata ai cocktail tradizionali, attingendo al patrimonio culturale dell?America centrale e meridionale.
La borsa di studio è aperta a bartender di qualsiasi Paese, di almeno 21 anni e con meno di tre anni di esperienza. Il riconoscimento intende ampliare gli orizzonti dei talenti emergenti attraverso esperienze formative presso alcuni dei migliori bar del mondo.
Moebius Milano e Locale Firenze sono evidenziati in oro. La tabella è scorrevole orizzontalmente sui dispositivi mobili.
| Posizione | Bar | Città |
|---|---|---|
| 1 | Bar Leone | Hong Kong |
| 2 | Moebius Milano | Milano |
| 3 | Alquímico | Cartagena |
| 4 | Bar Us | Bangkok |
| 5 | Line | Atene |
| 6 | Handshake Speakeasy | Città del Messico |
| 7 | Zest | Seul |
| 8 | Connaught Bar | Londra |
| 9 | Lady Bee | Lima |
| 10 | Bar Mauro | Città del Messico |
| 11 | Schmuck | New York |
| 12 | Hope & Sesame | Canton |
| 13 | The Cambridge Public House | Parigi |
| 14 | Sip & Guzzle | New York |
| 15 | Bar Nouveau | Parigi |
| 16 | Sips | Barcellona |
| 17 | Paradiso | Barcellona |
| 18 | Jigger & Pony | Singapore |
| 19 | The Bar in Front of the Bar | Atene |
| 20 | Exímia | San Paolo |
| 21 | Tres Monos | Buenos Aires |
| 22 | Mamba Negra | Medellín |
| 23 | De Vie | Parigi |
| 24 | Himkok | Oslo |
| 25 | Argo | Hong Kong |
| 26 | Danico | Parigi |
| 27 | Dry Wave Cocktail Studio | Bangkok |
| 28 | El Gallo Altanero | Guadalajara |
| 29 | Satan’s Whiskers | Londra |
| 30 | BKK Social Club | Bangkok |
| 31 | Victor Audio Bar | Buenos Aires |
| 32 | Waltz | Londra |
| 33 | Locale Firenze | Firenze |
| 34 | Mirror Bar | Bratislava |
| 35 | Tan Tan | San Paolo |
| 36 | Montana | Hong Kong |
| 37 | Sastrería Martinez | Lima |
| 38 | Nutmeg & Clove | Singapore |
| 39 | Bar Carmen | Medellín |
| 40 | Barro Negro | Atene |
| 41 | Gokan | Hong Kong |
| 42 | Mimi Kakushi | Dubai |
| 43 | Nouvelle Vague | Tirana |
| 44 | Bar Benfiddich | Tokyo |
| 45 | Caretaker’s Cottage | Melbourne |
| 46 | Martiny’s | New York |
| 47 | Tlec?n | Città del Messico |
| 48 | Virtù | Tokyo |
| 49 | Bar Snack | New York |
| 50 | Angelita | Madrid |

La graduatoria nasce dalle preferenze della The 50 Best Bars Academy, composta da oltre 800 esperti internazionali del beverage, nel rispetto della parità di genere: bartender, consulenti, giornalisti specializzati e professionisti dei cocktail.
L?Academy è articolata in 29 regioni geografiche, ciascuna guidata da un Academy Chair che seleziona i votanti della propria area. La distribuzione tiene conto dello sviluppo e della sofisticazione del settore, insieme alla concentrazione di bar di qualità.
Ogni membro esprime otto preferenze, basate sulle migliori esperienze vissute nei bar nei 18 mesi precedenti. I votanti rimangono anonimi; il voto è riservato e sicuro, con monitoraggio indipendente di Deloitte.
Pubblicata ogni anno dal 2009, la classifica dei bar è diventata un appuntamento di riferimento per professionisti e appassionati. Le edizioni regionali dedicate all?Asia, al Nord America e all?Europa sono state avviate rispettivamente nel 2016, 2022 e 2026.
L?organizzazione fa capo a William Reed, proprietaria di The 50, marchio precedentemente noto come ?The World’s 50 Best?, e interamente responsabile dei premi, del sistema di voto e delle classifiche. Gruppo multimediale indipendente con oltre 150 anni di attività, sede nel Regno Unito e uffici internazionali, William Reed opera nell?editoria professionale per retail, ristorazione e food service, con testate fra cui The Grocer e Restaurant.
La piattaforma comprende The 50 Best Restaurants, nata nel 2002, le edizioni Restaurants Latin America e Asia del 2013, Middle East & North Africa del 2022 e North America del 2025; le classifiche dei bar globale e regionali; The 50 Best Hotels, dal 2023; The 50 Best Vineyards, dal 2025; The 50 Discovery, dal 2019; e World?s Best Sommeliers? Selection, dal 2024.
La storia di Perrier comincia nel 1863 a Vergèze, nel Gard francese. La bottiglia verde e le bollicine della sua acqua minerale naturale ne hanno costruito la riconoscibilità in oltre 140 Paesi. Nel corso di più di un secolo il marchio ha collaborato con artisti come Andy Warhol, Salvador Dalí, Bernard Villemot e Jean-Gabriel Domergue, coltivando un rapporto con la creatività e l?irriverenza artistica.
I partner indicati nel comunicato accompagnano l?edizione attraverso prodotti, servizi, riconoscimenti e luoghi dell?ospitalità milanese.
| Partner | Ruolo ufficiale | Premio |
|---|---|---|
| Perrier | Acqua | The World?s Best Bar |
| SevenRooms | Piattaforma di prenotazione | Best Bar Design Award |
| DoorDash | Delivery | ? |
| Michter?s | Whisky americano | Art of Hospitality Award |
| Nikka Whisky | Whisky mondiale | Highest Climber Award |
| Ketel One | Vodka | Sustainable Bar Award |
| Three Cents | Miscelatori | Best New Opening Award |
| Siete Misterios | Mezcal | Best Cocktail Menu Award |
| NOAM | Birra | ? |
| Roku Gin | Gin | Industry Icon Award |
| Altos Tequila | Tequila | Bartenders? Bartender Award |
| Cointreau | Liquore all?arancia | Sciarpe cerimoniali |
| Rémy Martin | Cognac | Legend of the List Award |
| Monkey Shoulder | Scotch whisky | The Best Bar in North America |
| Campari | Bitter | One to Watch Award |
| Mr Black | Liquore al caffè | The Best Bar in Australasia |
| Torres Brandy | Brandy | The Best Bar in Europe |
| LAV HORECA | Bicchieri | The Best Bar in Africa |
| Disaronno | Liquore italiano | Highest New Entry Award |
| Amaro Lucano | Amaro | Shaker cerimoniali |
| Mancino Vermouth | Vermouth | The Best Bar in the Middle East; shaker cerimoniali |
| St-Germain Elderflower Liqueur | Liquore francese | ? |
| Almave | Analcolici | ? |
| Polot 1882 | Sciroppi | ? |
| Zoppis | Distributore italiano | ? |
| Parmigiano Reggiano | Formaggio | ? |
| The Doping Milano | Hotel dell?evento | ? |
| Bulgari Hotel | Hotel dell?evento | ? |
| Ceresio7 Pools & Restaurant | Evento | ? |
| Excelsior Hotel Gallia | Hotel dell?evento | ? |
| Casa Brera | Hotel dell?evento | ? |
| Deodato Arte | Arte | ? |
Ospitalità italiana nel mondo: leggi anche il nostro approfondimento 50 Best Hotels 2026: Italia, Europa e classifica completa.
Il racconto prosegue attraverso le cerimonie, le classifiche regionali e gli incontri con i protagonisti. Ecco gli articoli del nostro archivio per ricostruire i percorsi e ampliare la lettura del risultato milanese.
La graduatoria regionale Europe?s 50 Best Bars e il titolo The Best Bar in Europe assegnato nell?ambito della lista mondiale sono due riconoscimenti distinti.
Editoriale · Claudio Sacco
Nel ventennale di AltissimoCeto, il risultato di Moebius mi offre una delle immagini più belle dell?ospitalità italiana contemporanea. Il secondo posto mondiale è straordinario. Il titolo di miglior bar d?Europa gli conferisce un significato ulteriore, che merita di essere riconosciuto e raccontato con piena evidenza.
Ma ciò che mi interessa più profondamente sono le persone. Considero Lorenzo Querci un autentico fuoriclasse: per la visione, per la determinazione e soprattutto per la capacità di trasformare, in pochi anni, un?intuizione in un luogo che oggi appartiene alla geografia mondiale dell?eccellenza.
Realizzare il proprio sogno è già un?impresa. Fare in modo che quel sogno diventi anche quello di una squadra richiede una qualità imprenditoriale e umana ancora più rara. È qui che riconosco il valore del suo lavoro: nell?avere riunito un gruppo di fantastici talenti e collaboratori, dando loro una direzione, fiducia e la possibilità di esprimersi.
Il riconoscimento di Milano appartiene dunque anche a Giovanni Allario, a Enrico Croatti e a ogni persona che lavora a Moebius. A chi accoglie, a chi serve, a chi prepara un cocktail, a chi governa una cucina; a chi, spesso lontano dai riflettori, rende naturale un?esperienza che naturale diventa soltanto attraverso competenza, attenzione e lavoro quotidiano.
Per come intendo l?ospitalità, la qualità nasce da questa relazione fra visione e squadra. La tecnica trova compimento quando diventa piacere per l?ospite. Il design acquista vita quando invita a fermarsi. La musica, il cocktail e la cucina diventano memorabili quando condividono un ritmo e una sensibilità.
Moebius mi interessa proprio per questa ambizione d?insieme. Il suo successo suggerisce quanto valore possa nascere dal dialogo fra competenze diverse, quando un imprenditore sa custodire l?identità del progetto e riconoscere il contributo delle persone che lo fanno crescere.
Anche la conferma di Bar Leone porta con sé un messaggio che sento vicino: la forza di una cultura italiana del bar nella quale precisione e convivialità convivono. Lorenzo Antinori ha dato forma a Hong Kong a un?idea capace di parlare una lingua internazionale conservando la propria memoria romana.
Le classifiche offrono un?occasione preziosa per incontrare queste storie. La lettura più fertile continua poi nei luoghi, nell?esperienza e nel rapporto con chi li anima. Il valore di una squadra merita attenzione ogni giorno, durante le celebrazioni e nel lavoro silenzioso che le precede e le segue.
A Lorenzo e a tutta la squadra di Moebius va il mio plauso più convinto. Per aver portato Milano sul podio mondiale e al vertice europeo, certamente. E per aver costruito insieme un luogo nel quale il sogno di uno è diventato una conquista condivisa.

Claudio Sacco ? Viaggiatore Gourmet
Founder & Editor-in-Chief di AltissimoCeto.com – Managing Director LuxuryBureau.com
Reportage di Claudio Sacco ? Forte Village, Sardegna, lunedì 21 settembre 2026.
Ci sono tavole capaci di raccontare un territorio attraverso ciò che arriva nei piatti. Altre sanno restituirne anche il carattere, le ambizioni, il modo di accogliere e di immaginare il futuro. La seconda tappa di Chef?s Table by TheFork Manager, ospitata dal ristorante Belvedere del Forte Village, ha avuto questa felice profondità: una grande esperienza gastronomica nella quale il piacere della cucina e dei vini ha accompagnato un confronto partecipe fra i protagonisti della ristorazione sarda.
Lunedì 21 settembre 2026, il nostro viaggio ha raggiunto la Sardegna. Il menù firmato dallo chef Giuseppe Molaro, la cura della sala e una selezione di etichette di notevole personalità hanno dato forma a un pranzo nel quale le conversazioni hanno trovato spazio con naturalezza. Intorno al tavolo, esperienze diverse si sono avvicinate: ciascuno con la propria storia professionale, tutti con la familiarità di chi conosce il lavoro necessario per trasformare una prenotazione in un?ospitalità riuscita.

Dopo l?esordio del 15 luglio a Le Calandre della famiglia Alajmo, raccontato nel reportage della prima tappa di Chef?s Table TheFork Manager, il progetto prosegue cambiando regione e interlocutori. La continuità risiede nel suo presupposto: offrire a chi vive il ristorante ogni giorno un?occasione qualificata per incontrarsi, condividere esperienze e ragionare sul proprio mestiere.
Luxury Bureau sviluppa e organizza questo percorso per TheFork in Italia mettendo al centro la relazione fra le persone. Un tavolo condiviso favorisce domande concrete e conversazioni che possono approfondirsi fra una portata e l?altra. La cucina crea il clima dell?incontro; il confronto ne amplia il significato.
In Sardegna questa formula acquista una sfumatura particolare. La forza di una destinazione passa anche attraverso i suoi ristoranti: luoghi nei quali il visitatore entra in contatto con il territorio e con chi lo abita. Per un professionista dell?ospitalità, accogliere significa quindi contribuire a un racconto più ampio, del quale ogni esperienza individuale diventa una parte.


Il Ristorante Belvedere è il luminoso gioiello gastronomico di Villa del Parco & Spa, l?esclusivo hotel cinque stelle del Forte Village, membro di The Leading Hotels of the World. Si affaccia sul parco da una terrazza immersa nel verde. La luce attraversa le aperture della sala, il legno ne scalda l?atmosfera e la vegetazione entra nel campo visivo dei commensali. È una cornice nella quale l?eleganza lascia spazio alla familiarità e alla conversazione.
La mise en place rende immediatamente riconoscibile lo spirito del pranzo: un?unica tavola, composizioni floreali distese lungo il centro, calici pronti per un percorso articolato e il menù dedicato all?incontro. Lo schermo accompagna la presentazione di TheFork Manager; intorno, rimane protagonista il dialogo fra gli ospiti.
Per noi di Altissimo Ceto, l?ospitalità si legge anche da questi dettagli. Una sala ben preparata mette le persone a proprio agio, rende piacevole il tempo trascorso insieme e permette alla cucina di esprimersi nella giusta cornice. Al Belvedere, il lavoro della squadra di sala contribuisce alla riuscita dell?intera giornata, autentici fuoriclasse!



Il valore di un incontro come questo emerge dalla qualità dell?ascolto. Chi gestisce un ristorante conosce il rapporto quotidiano fra cucina, sala e organizzazione; sa quanto contino la programmazione del lavoro e la capacità di comprendere le aspettative dell?ospite. Sedersi accanto a un collega permette di guardare la propria attività da una prospettiva diversa e di trovare punti di contatto anche fra realtà lontane per dimensione e impostazione.
Andrea Arizzi Sales Director di TheFork, protagonista della presentazione, porta con garbo gli strumenti di TheFork Manager dentro questa conversazione. Il tavolo offre il contesto per avvicinare le possibilità della gestione digitale all?esperienza concreta dei ristoratori, lasciando spazio alle domande e allo scambio.
Da un punto di vista editoriale, è qui che il progetto diventa particolarmente interessante. L?agenda delle prenotazioni contiene informazioni che possono aiutare a preparare il servizio, conoscere meglio la clientela e dare continuità al rapporto con chi ritorna. La qualità della gestione si riflette sul tempo che la squadra può dedicare all?accoglienza: un tema che riguarda tanto i piccoli ristoranti quanto le strutture più articolate.




La specificità della Sardegna aggiunge un ulteriore motivo di riflessione. Per chi lavora in una destinazione turistica, il rapporto con l?ospite può cominciare molto prima del suo arrivo e proseguire dopo il viaggio. Rendere semplice una prenotazione, comunicare con chiarezza e conservare memoria delle preferenze sono attenzioni che contribuiscono alla percezione complessiva dell?esperienza.
È un terreno sul quale tecnologia e sensibilità professionale possono lavorare insieme. Gli strumenti aiutano a organizzare le informazioni; spetta alle persone interpretarle e trasformarle in gesti appropriati. Incontri come Chef?s Table danno a questa riflessione un contesto concreto, fatto di domande, esperienze condivise e relazioni che possono continuare oltre il pranzo.


Il percorso di Giuseppe Molaro lavora sul mare, sulla freschezza della frutta e su un lessico gastronomico aperto a suggestioni differenti. Il menù rende evidente una sensibilità per gli equilibri: l?acidità dei lamponi, il carattere aromatico del coriandolo, la profondità del miso, la vivacità della ?nduja e il balsamico invecchiato sono elementi che orientano la lettura delle portate.
La sequenza predisposta per il nostro pranzo:
È un itinerario che permette di seguire il pensiero dello chef attraverso preparazioni riconoscibili e accostamenti capaci di suscitare curiosità. La cucina accompagna il dialogo del tavolo con una propria voce, mantenendo piacevole e vivo il ritmo della degustazione.
A?Mare di Siddùra porta nel percorso la freschezza di una bollicina rosata. Nato dal progetto Nudo, lega già nel nome il mare all?amore per la terra di origine. La presentazione della cantina ne descrive il colore delicato, richiami alla fragolina di bosco e alla rosa, con un finale agrumato. Un profilo che invita all?assaggio e apre con garbo la conversazione gastronomica.

Un?altra interpretazione delle bollicine sarde arriva con Tagliamare Rosé di Argiolas. Spumante Brut prodotto con metodo Martinotti e affinamento sulle fecce nobili, presenta, secondo la scheda del produttore, un?impronta floreale e di piccoli frutti rossi, sostenuta da freschezza e sapidità. La sua vocazione gastronomica amplia il racconto del rosato e della sua versatilità a tavola.

Il servizio delle bollicine accompagna il benvenuto e i primi assaggi. Anche il gesto di presentare una bottiglia, mostrarne l?etichetta e versarla nei calici contribuisce alla relazione fra la sala e gli ospiti.

Il gazpacho di lamponi con polvere di aneto introduce il percorso attraverso un colore intenso e una composizione raccolta nel bicchiere. La scelta del lampone suggerisce una lettura fresca e acidula del gazpacho; l?aneto ne orienta il carattere aromatico verso una sfumatura erbacea.
È un benvenuto che mette il palato in movimento e dichiara una disponibilità al gioco gastronomico. Frutta ed erbe entrano subito nel racconto del pranzo, anticipando un filo che tornerà anche nel piatto di tonno.

Il kebab di ananas prosegue questa apertura con una preparazione dal nome immediatamente evocativo. Lo chef porta il frutto dentro un?immagine gastronomica familiare, invitando a leggerlo da un?angolazione diversa. La presentazione, articolata in piccoli bocconi, aggiunge ritmo e rende l?assaggio parte della convivialità.
Già nei primi passaggi emerge una cucina interessata a mettere in relazione ingredienti e memorie. La curiosità nasce dall?accostamento e trova nella tavola il proprio spazio naturale: si assaggia, si osserva, si torna alla conversazione.


Il sashimi di tonno mette a fuoco una delle chiavi del menù. La materia prima marina incontra aceto di alghe e tonnetto essiccato, olio al coriandolo, frutti rossi e chips di alga nori. La composizione distribuisce i bocconi lungo il piatto, lasciando leggibili i diversi elementi.
La costruzione offre più direzioni di lettura. Aceto e frutti rossi introducono una componente acida e fruttata; alghe e tonnetto essiccato rafforzano il registro marino; il coriandolo apre una finestra aromatica. La componente croccante della nori interviene sulla consistenza e rende più articolato il rapporto con il tonno.
I richiami alla cucina giapponese entrano così in una visione personale del piatto. È un incontro fra sensibilità gastronomiche che conserva al centro il pesce e affida agli altri ingredienti il compito di delinearne il contesto.



Fra gli assaggi, il tavolo continua a vivere del piacere di stare insieme. Guardare un piatto, commentarne la costruzione, riconoscere il lavoro della sala: anche questi gesti creano un terreno comune fra professionisti. La degustazione offre occasioni di dialogo che si aggiungono alla presentazione e ai temi gestionali.





Con Maìa di Siddùra, Vermentino di Gallura DOCG Superiore 2024, il racconto dei vini trova un riferimento territoriale preciso. Da Vermentino in purezza e da vigne su suoli granitici, è la prima creazione della cantina; il nome richiama la ?magia? in gallurese. La descrizione del produttore ne evidenzia l?equilibrio fra morbidezza e freschezza, la sapidità e il finale ammandorlato.
Il suo posto nel percorso permette di allargare il discorso sul vino sardo: una varietà può diventare il mezzo per raccontare un paesaggio e il lavoro di chi lo interpreta. Il servizio al tavolo dà a questa identità uno spazio di attenzione, invitando gli ospiti a seguire il vino con la stessa curiosità riservata ai piatti.



Le tagliatelle al ragù di mare con salsa al prezzemolo e croccante alla ?nduja riportano la degustazione dentro il piacere riconoscibile di un primo piatto italiano. Il ragù di mare dà sostanza alla preparazione; il prezzemolo ne introduce il registro verde e aromatico, mentre la ?nduja aggiunge un richiamo deciso alla cucina del Sud.
La presenza della ?nduja in una componente croccante è un passaggio significativo: il carattere dell?ingrediente entra nella portata anche attraverso la consistenza. La pasta diventa il punto d?incontro fra il mare e una memoria mediterranea più ampia, con una costruzione che invita a seguire il rapporto fra i diversi condimenti.
È uno dei momenti nei quali il menù chiarisce il proprio rapporto con la tradizione. Una preparazione familiare offre allo chef la possibilità di articolare un linguaggio personale, mantenendo la centralità dell?assaggio e il piacere di una portata conviviale.




Il Riesling 2021 di Tenuta San Leonardo porta la degustazione oltre i confini dell?isola. Questo Trentino DOC da Riesling Renano, proveniente dalla Valle di Cembra, interpreta il vitigno attraverso un affinamento sui lieviti in grandi tonneaux di rovere francese. La scheda della tenuta presenta un vino dalla tessitura morbida, con richiami agrumati e sfumature speziate.
Accanto alle espressioni sarde, questa presenza amplia il dialogo fra territori. Il pranzo diventa anche un?occasione per attraversare differenti sensibilità enologiche e osservare come la scelta dei vini possa arricchire l?identità di una tavola.


La spigola fritta sulla pelle e poi alla brace mette il lavoro sulla cottura al centro della portata. La sequenza prevista dal menù accosta il trattamento della pelle al passaggio sulla brace, costruendo una relazione fra la consistenza esterna e la carne del pesce.
Mousse di miso, bietola, polvere di miso, limone e jus di pesce completano il piatto. Il miso interviene in due forme e apre un registro di profondità sapida; il limone introduce una componente agrumata, la bietola quella vegetale, mentre il jus mantiene il legame con il mare.
È una portata nella quale si riconosce la continuità del percorso di Molaro: ingredienti e tecniche di provenienza diversa vengono messi in relazione attraverso un elemento centrale ben definito. Dopo il tonno crudo e il ragù di mare, la spigola aggiunge una nuova consistenza e un?altra prospettiva alla degustazione.



Il San Leonardo 2020 introduce una firma autorevole della viticoltura trentina. IGT Vigneti delle Dolomiti, nasce dall?incontro fra Cabernet Sauvignon, Carmenère e Merlot. È il vino simbolo della tenuta, con una costruzione che si sviluppa attraverso l?affinamento in rovere e il tempo in bottiglia.
La presentazione della casa ne sottolinea l?eleganza e la vocazione alla longevità. La sua presenza nel pranzo aggiunge al racconto dei bianchi e delle bollicine la prospettiva di un grande rosso italiano, invitando a soffermarsi sul rapporto fra struttura, evoluzione e misura.



La tavola si concede anche una selezione di formaggi, che amplia la sequenza del menù e offre un ulteriore passaggio di degustazione. È un momento che invita a rallentare e lascia alla conversazione il tempo di proseguire, mentre il percorso si avvicina al finale dolce.


Il dessert di caffè bianco e aceto balsamico invecchiato chiude il percorso principale con un accostamento di personalità. Già il nome invita a separare l?immagine consueta del caffè dal suo possibile impiego in pasticceria. Il balsamico invecchiato introduce una componente complessa, nella quale acidità e dolcezza entrano in relazione.
La presentazione alterna una base chiara a elementi scuri dal disegno circolare, dando al finale un carattere visivo preciso. La composizione prosegue la ricerca di equilibri che attraversa il pranzo e conserva, fino all?ultima portata, il piacere della curiosità.


Nùali di Siddùra porta nel finale il carattere aromatico del Moscato di Sardegna DOC Passito. Da Moscato in purezza, con appassimento naturale e lenta fermentazione in acciaio, è presentato dalla cantina attraverso richiami all?albicocca, al frutto della passione e all?arancia candita. La dolcezza trova nella freschezza il proprio equilibrio, dando al sorso una dimensione avvolgente e misurata.
Nel finale compare anche Angialis 2019 di Argiolas, con la dicitura vino da uve stramature sull?etichetta. La presentazione del produttore descrive il carattere di Angialis attraverso sfumature dorate e ambrate, richiami al miele e alla frutta candita e una persistenza nella quale la ricchezza incontra accenti sapidi. Una voce mediterranea che invita a prolungare il tempo dell?assaggio.


A rendere ancora più preziosa la nostra tavola è stata Sofia Carta, Head Sommelier del Forte Village Resort, che ha curato personalmente il servizio dei vini. Un?autentica fuoriclasse, capace di trasformare la propria competenza in un?accoglienza attenta, elegante e spontanea. Nel suo modo di presentare un?etichetta, accompagnare l?assaggio e cogliere il ritmo della conversazione si riconosce quella sensibilità che distingue i grandi professionisti della sala.
Siamo stati onorati di averla al nostro tavolo: ogni calice ha trovato nella sua cura una voce e un significato ulteriore. Grazie, Sofia, per aver condiviso con noi il tuo talento e il piacere contagioso del tuo mestiere.

La piccola pasticceria completa il pranzo con una selezione di autentiche coccole finali servite su alzate d?argento. È l?ultima attenzione della cucina, offerta mentre le conversazioni proseguono e la giornata raccoglie i propri saluti.


Rileggendo la giornata, il suo valore si ritrova nelle persone. La cucina di Giuseppe Molaro ha dato al pranzo un?identità precisa; la squadra del Belvedere ne ha curato lo svolgimento; i ristoratori sardi hanno portato al tavolo esperienza e partecipazione. TheFork ha trovato in questa dimensione conviviale uno spazio nel quale avvicinare la propria proposta al lavoro quotidiano dei professionisti.
Chef?s Table prende forma attraverso la continuità fra questi contributi. Preparare bene l?incontro significa creare le condizioni perché la conversazione possa essere utile e piacevole. Il nostro lavoro di organizzazione trova qui la propria ragione: mettere le persone nella condizione di conoscersi, ascoltarsi e lasciare il tavolo con qualcosa da portare nella propria attività.




La presentazione sullo schermo, i materiali dedicati e le domande degli ospiti sono parte di questo lavoro. Il passaggio decisivo resta la relazione: un?esperienza condivisa rende più facile dare un volto agli interlocutori e proseguire il dialogo dopo l?evento.






Lasciamo il Forte Village con il ricordo di una tavola nella quale la Sardegna ha potuto raccontarsi anche attraverso i suoi professionisti. Un pranzo di grande cucina e grandi vini, reso ancora più significativo dalla disponibilità al confronto e dal piacere di condividere il proprio mestiere.
Un ringraziamento al Forte Village, al ristorante Belvedere, a Giuseppe Molaro, a Sofia Carta e a tutta la squadra di cucina e di sala, ai produttori dei vini presenti sulla tavola e a tutti i partecipanti. Grazie ad Andrea Arizzi e al team TheFork per aver condiviso con noi questa seconda tappa.
Il viaggio continua. La terza tappa di Chef?s Table by TheFork Manager è in programma a Milano, mercoledì 7 ottobre 2026, al Ristorante Berton. Un nuovo tavolo e nuovi interlocutori daranno seguito al percorso iniziato in Veneto a Le Calandre e proseguito in Sardegna, con la stessa attenzione per la qualità dell?incontro.
Arrivederci a Milano. Non vediamo l’ora di ritrovarci!

Per proseguire il racconto: la prima tappa di Chef?s Table TheFork Manager a Le Calandre della famiglia Alajmo.
Editoriale

Al Belvedere del Forte Village ho ritrovato una delle ragioni per cui continuo a credere nel valore di questi incontri: concedere a chi si occupa ogni giorno degli altri il tempo di essere accolto, di ascoltare e di condividere il proprio sguardo. Per un ristoratore, sedersi accanto a un collega significa anche ritrovare la prospettiva dell?ospite e osservare con rinnovata attenzione quel patrimonio di gesti e sensibilità che rende memorabile un?esperienza. È da questa consapevolezza che prende forma il nostro Chef?s Table.
La cucina di Giuseppe Molaro, i grandi vini e l?accoglienza del Belvedere hanno dato alla giornata una cornice di autentico piacere. Il confronto con i ristoratori sardi e con Andrea Arizzi ha aggiunto profondità all?incontro, avvicinando esperienze professionali e strumenti di gestione. Mi interessa questa disponibilità a mettere in comune il proprio mestiere: raccontare ciò che si è imparato, interrogarsi su ciò che può migliorare e riconoscere nell?esperienza altrui un?occasione di crescita.
La qualità dell?ospitalità cresce anche così: persone competenti che scelgono di ascoltarsi.
Per me, la tecnologia acquista il suo significato più interessante quando aiuta a conoscere meglio le persone e a dedicare loro attenzione. Una prenotazione ben gestita prepara un servizio migliore; la memoria delle preferenze rende più personale il ritorno di un ospite. La Sardegna porta in questo dialogo una personalità gastronomica forte, insieme all?esperienza di chi accoglie viaggiatori provenienti da tutto il mondo. È un patrimonio che merita occasioni di confronto curate con la stessa sensibilità che chiediamo a una grande tavola. Con Luxury Bureau, il nostro lavoro comincia proprio da qui.
Porto con me il piacere di questa giornata e la gratitudine verso chi l?ha resa possibile. Dopo Le Calandre e il Forte Village, il percorso prosegue mercoledì 7 ottobre 2026 al Ristorante Berton, a Milano. Continueremo a riunire persone che hanno molto da condividere ma anche la curiosità di accogliere il punto di vista degli altri. Perché un incontro riuscito lascia, insieme a un bel ricordo, il desiderio di ritrovarsi. Arrivederci presto!
Claudio Sacco
Founder & Editor-in-Chief di AltissimoCeto.com Viaggiatore Gourmet – Managing Director @ Luxury Bureau.com
Testo e fotografie: Altissimo Ceto ? Viaggiatore Gourmet. Progetto sviluppato e organizzato da Luxury Bureau per TheFork Italia.
AltissimoCeto · Guide e premi · Milano, 29 settembre 2026
Caffè Gilli di Firenze conquista il Premio illy Bar dell?Anno. La guida I Migliori Bar d?Italia 2027 del Gambero Rosso, presentata a Milano il 29 settembre 2026 e realizzata in collaborazione con illycaffè, seleziona 912 insegne, 140 novità e 57 locali con Tre Tazzine. La nuova edizione rinnova il sistema di valutazione e affianca alla carta una versione digitale gratuita, accessibile previa registrazione.

La lettura AltissimoCeto
Il passaggio a una valutazione complessiva porta al centro la coerenza dell?ospitalità: ciò che arriva nella tazzina, la qualità della proposta gastronomica, il servizio e il carattere degli ambienti concorrono a definire un?unica esperienza. È su questa continuità, dalla colazione all?aperitivo, che il bar italiano può costruire il proprio valore contemporaneo.

Affacciato su piazza della Repubblica, Caffè Gilli riceve il riconoscimento per la capacità di custodire la propria identità storica continuando a rinnovare gli ambienti e la proposta. Tra le realtà più iconiche di Firenze e le pasticcerie più antiche d?Italia, il locale interpreta una visione dell?accoglienza che accompagna i diversi momenti della giornata.
Il rinnovamento degli spazi, avvenuto all?inizio del 2026, si affianca a un?offerta nella quale caffetteria, pasticceria, cucina e miscelazione dialogano con continuità. La tradizione dolciaria fiorentina, la stagionalità della proposta gastronomica, la qualità della mixology, l?eleganza della cornice e la cura del servizio costituiscono gli elementi richiamati nella motivazione del premio.

Il Premio illy Bar dell?Anno valorizza il locale che si distingue nell?interpretazione della qualità a tutto tondo, secondo tre parametri: identità distintiva, armonia dell?esperienza ed eccellenza dell?offerta.

«Gilli è molto più di uno storico caffè. È un luogo simbolo di Firenze, le cui sale hanno accompagnato la vita mondana, culturale e letteraria della città per generazioni. Marco Valenza, insieme alla sua famiglia, ha saputo custodire e valorizzare questo straordinario patrimonio, trasformandolo in un modello di eccellenza che continua a rinnovarsi e a ispirare il settore. Con il Premio illy Bar dell?Anno celebriamo una realtà che rappresenta al meglio la tradizione italiana dell?ospitalità e una visione imprenditoriale capace di innovare senza mai perdere il legame con la propria storia».
Cristina Scocchia, Amministratore Delegato di illycaffè


La valutazione dei finalisti è stata affidata a una giuria di esperti composta da:
Il cambiamento più significativo riguarda il sistema di valutazione. Caffetteria e proposta gastronomica vengono ora considerate insieme: il precedente giudizio separato in Chicchi e Tazzine lascia spazio a un unico simbolo, la Tazzina, che esprime la qualità complessiva del locale in una scala da uno a tre.
La valutazione prende in esame l?identità del progetto, la qualità e la ricerca sul caffè, l?offerta gastronomica, la selezione delle bevande, il servizio e l?ambiente, considerando l?armonia con cui le diverse anime del bar dialogano tra loro. Le Tre Tazzine rappresentano il massimo riconoscimento e premiano personalità, coerenza e qualità dell?esperienza.

È una lettura che segue l?evoluzione dei locali: caffetterie classiche e specialty, pasticcerie, bakery e bar con cucina sviluppano formule capaci di accompagnare il pubblico dalla colazione all?aperitivo, passando per brunch, pranzo e merenda. La qualità del singolo prodotto acquista così significato all?interno del progetto complessivo.

«Abbiamo voluto osservare il bar nella sua interezza, superando la separazione tra la qualità del caffè e quella dell?offerta complessiva. Oggi un grande locale si riconosce dalla capacità di costruire un?esperienza coerente: ogni elemento, dalla tazzina al servizio, dalla pasticceria all?ambiente, deve contribuire a esprimere un?identità precisa. Le Tre Tazzine premiano proprio i progetti nei quali qualità, personalità e armonia riescono a procedere insieme».
Marina Savoia, curatrice della guida

| Indicatore | Edizione 2027 |
|---|---|
| Bar selezionati | 912 |
| Nuovi ingressi in guida | 140 |
| Locali con Tre Tazzine | 57 |
| Locali che ottengono per la prima volta le Tre Tazzine | 10 |
La Lombardia si conferma la regione con il maggior numero di indirizzi selezionati. Seguono Sicilia, Emilia-Romagna, Lazio e Toscana. I dati riguardano le presenze complessive in guida.
| Regione | Insegne presenti |
|---|---|
| Lombardia | 135 |
| Sicilia | 79 |
| Emilia-Romagna | 78 |
| Lazio | 72 |
| Toscana | 68 |
Fra i 57 locali premiati con il massimo riconoscimento, dieci conquistano le Tre Tazzine per la prima volta nell?edizione 2027:
| Insegna | Località |
|---|---|
| La Corte Romanengo | Genova |
| PAN | Milano |
| Allegra | Bologna |
| Forno Brisa | Bologna |
| Barnum Café | Roma |
| Walter Musco | Roma |
| Bistrot Zì Rosa | Sant?Anastasia (NA) |
| DaMa Italian Bakery | Bari |
| Charleston Café | Palermo |
| Morettino Caffè Palermo | Palermo |

Il premio Bar e Territorio viene assegnato a Pane & Marmellata di Lucca. Immerso nel verde e dotato di laboratorio a vista, il locale propone una produzione interamente artigianale fondata sulla frutta e sulla verdura della fattoria aziendale e su materie prime locali. La proposta valorizza i salumi di Gombitelli, le carni e i funghi della Garfagnana, i formaggi della Valle del Serchio e i vini delle colline circostanti: un progetto che costruisce la propria identità attraverso il rapporto con il territorio.
Manì di Rimini conquista il premio Novità dell?Anno. Aperto nell?aprile 2026 all?interno del Savoia Hotel, il progetto firmato dallo chef Mariano Guardianelli unisce caffè specialty e moderna pasticceria d?autore, mettendo al centro il lievito madre e le lavorazioni lente. Brunch, piatti leggeri, cocktail e tapas completano un?offerta pensata per accompagnare i diversi momenti della giornata.

In occasione del quarantesimo anniversario del Gambero Rosso, sei insegne ricevono il Premio 40 Anni ? Bar che hanno fatto la storia. Il riconoscimento celebra le realtà che hanno lasciato un segno nell?evoluzione del settore attraverso creatività, innovazione e divulgazione della cultura del caffè:


Tra le insegne celebrate per il contributo alla storia del bar italiano, Pavé di Milano figura anche fra i locali con Tre Tazzine. La fotografia seguente documenta il ritiro di questo riconoscimento.

La selezione nasce dal lavoro di una rete di collaboratori scelti per competenza, esperienza e conoscenza diretta dei territori. Visite e assaggi vengono effettuati in forma anonima, sotto il coordinamento della curatrice e della redazione, con l?obiettivo di garantire indipendenza di giudizio, equilibrio critico e uniformità nelle valutazioni.
Il rinnovamento della guida coincide con i quarant?anni del Gambero Rosso e con l?evoluzione della collana verso un sistema integrato di contenuti cartacei e digitali. Luoghi, persone e prodotti restano al centro del racconto dell?ospitalità italiana.
«Nell?anno in cui Gambero Rosso festeggia i suoi primi quarant?anni, abbiamo scelto di rinnovare profondamente le nostre guide e il modo di renderle accessibili ai lettori. Cambiano gli strumenti e i linguaggi, ma non cambia il principio che orienta il nostro lavoro: giudizi indipendenti, visite anonime e il merito come unica bussola. I Migliori Bar d?Italia 2027 racconta un settore capace di esprimere qualità, cultura dell?ospitalità e una straordinaria varietà di identità».
Lorenzo Ruggeri, direttore responsabile del Gambero Rosso

La guida è disponibile nelle librerie e negli store online, in una nuova edizione cartacea più agile, colorata e divulgativa. La versione digitale è consultabile gratuitamente previa registrazione sul sito del Gambero Rosso e si affianca alla carta con uno strumento pensato per appassionati, professionisti e operatori del settore, aggiornabile e fruibile da ogni dispositivo.

Il progetto prosegue il percorso di digitalizzazione già avviato con le guide dedicate a oli, panifici e gelaterie, rendendo più semplice e immediata la scoperta delle insegne selezionate.
Consulta la guida digitale I Migliori Bar d?Italia 2027 sul sito del Gambero Rosso

Il mio legame con il mondo dei bar ha radici familiari. Sono nato nel 1970 a Verbania Pallanza: mio padre e mia madre erano i titolari del Bar La Grotta, nato come latteria per iniziativa di mio nonno e diventato poi bar e, successivamente, gelateria. Sono cresciuto dietro quel banco: una porticina conduceva alla cucina di casa, mentre al piano di sopra c?erano le nostre camere da letto. Si apriva presto e si chiudeva tardi, in un?epoca in cui nei locali si fumava e si giocava a carte. Ho imparato presto a servire il vino al bancone e a preparare cappuccini. In quegli spazi, bar, casa e scuola erano parte della stessa quotidianità. Da quel banco nasce il mio affetto per questo settore: una premessa personale che sentivo doverosa, prima di condividere le riflessioni che seguono.
Il bar è uno dei luoghi nei quali l?ospitalità italiana viene messa alla prova ogni giorno. Nell?espresso preso al banco, nella colazione condivisa, nella pausa pranzo e nell?aperitivo ritroviamo gesti che sembrano semplici e che richiedono, invece, organizzazione, competenza e sensibilità. La qualità si misura nella capacità di ripetere bene questi gesti, anche quando il locale è pieno e il tempo è poco.
Leggo quindi con interesse il passaggio a una valutazione complessiva. Un grande progetto si riconosce quando il lavoro sul caffè trova continuità nella pasticceria, nella cucina, nelle bevande, nella sala e nel modo di rivolgersi all?ospite. La riconoscibilità nasce da questa coerenza: sapere che cosa si vuole offrire e mantenere la promessa con precisione.
Il riconoscimento a Gilli invita a riflettere anche sulla responsabilità di chi custodisce un?insegna storica. La storia richiede cura, investimenti e una proposta capace di parlare al presente. Il rinnovamento degli ambienti e il dialogo fra tradizione fiorentina, cucina stagionale e miscelazione esprimono una direzione che considero significativa per tutto il settore.
In questo senso, il premio a Gilli ha un valore simbolico. La storia di un caffè non vive soltanto nelle sue sale: deve continuare a esprimersi nei gesti contemporanei, nel servizio, nella qualità dell?offerta e nella relazione con la città. È la prospettiva che trovo più fertile nella nuova Tazzina: premiare i luoghi che sanno essere se stessi, oggi.
Mi interessano altrettanto i progetti che costruiscono un legame concreto con il territorio e le nuove aperture che portano nel bar il rigore delle lavorazioni e una cultura consapevole del prodotto. Per chi fa impresa, questi riconoscimenti possono diventare uno stimolo a investire nella formazione, nella continuità del servizio e nella chiarezza della propria identità.
Da vent?anni, attraverso AltissimoCeto, osservo quanto siano le persone a dare valore ai luoghi. Anche al bar, il risultato più prezioso è un ospite che si sente accolto, comprende ciò che gli viene proposto e desidera tornare.
Claudio Sacco
Viaggiatore Gourmet · Founder & Editor-in-Chief di AltissimoCeto.com
Gambero Rosso opera nei contenuti, nella formazione, nella promozione e nella consulenza per il Wine Travel Food italiano. La sua attività integra servizi per l?agricoltura, l?agroalimentare, la ristorazione e l?ospitalità, con un?offerta multimediale e multicanale che comprende periodici, libri, guide, broadcasting e web.
Diffonde i suoi contenuti anche attraverso i canali Sky 415 e 133, Gambero Rosso TV sul canale 257 del digitale terrestre HbbTV e la piattaforma gamberorosso.tv. Gambero Rosso Academy sviluppa formazione professionale e manageriale per la filiera agroalimentare, della ristorazione, dell?ospitalità e del turismo; il programma di eventi B2B sostiene la promozione del sistema produttivo italiano sui mercati nazionali e internazionali.
gamberorosso.it · gamberorossointernational.com
Azienda familiare italiana fondata a Trieste nel 1933, illycaffè indica come propria missione l?offerta del miglior caffè al mondo. Produce un unico blend 100% Arabica composto da nove ingredienti diversi. Secondo i dati riportati nel comunicato, ogni giorno vengono consumate oltre dieci milioni di tazzine di caffè illy in bar, ristoranti, alberghi, caffè monomarca, case e uffici di oltre 135 Paesi, raggiunti attraverso filiali e distributori.
Il rapporto con l?arte e il design attraversa il logo firmato da James Rosenquist, le illy Art Collection, le tazzine decorate da oltre 135 artisti internazionali e le macchine da caffè disegnate da designer di fama internazionale. L?Università del Caffè, nata per diffondere la cultura della qualità fra coltivatori, baristi e appassionati, svolge corsi in 24 Paesi. Nel 2025 illycaffè ha generato un fatturato consolidato di 700 milioni di euro, come indicato nei materiali stampa.
Editoriale · Fine dining e alta cucina
Il fine dining non è morto: deve però tornare a essere alta cucina, ospitalità e desiderio, non mera rappresentazione. Dopo vent?anni trascorsi tra grandi ristoranti, tavole stellate e viaggi gastronomici, rifletto su ciò che distingue l?appassionato autentico da chi riduce il ristorante a un palcoscenico sul quale esibire un ego ipertrofico: talvolta con l?approccio estemporaneo del dopolavorista, in altre con l?obiettivo di trasformare ogni esperienza in uno strumento di profitto, fra sponsorizzazioni, clic e traffico remunerato sui social.
In sintesi. L?alta cucina può essere semplice o opulenta, ma deve avere materia prima, tecnica, gusto e cura dell?ospite. La visibilità è utile soltanto quando incontra una clientela reale. Il futuro del fine dining dipenderà dalla capacità di far tornare le persone a desiderare il viaggio, il piacere e l?esperienza.
Del fine dining, oggi, si parla spesso come si parlerebbe di un paziente al capezzale: troppo costoso, troppo rigido, autoreferenziale, distante dai desideri contemporanei. Può darsi che una parte del modello debba essere ripensata. Ma, prima di decretarne la crisi o perfino la fine, sarebbe utile tornare a domandarsi che cosa sia davvero l?alta cucina. E, soprattutto, chi siano le persone che ancora la desiderano, la cercano e sono disposte a sostenerla.
Perché il punto non è soltanto stabilire se un menu degustazione sia troppo lungo o se un conto sia diventato importante. Il punto è capire che cosa stiamo cercando quando entriamo in un grande ristorante: un?esperienza capace di lasciarci qualcosa oppure una scena nella quale farci vedere?
Quando, nel 2006, ho iniziato a frequentare con assiduità le grandi tavole, non stavo cercando un settore nel quale costruirmi un mestiere. Ero, molto semplicemente, un appassionato.
Svolgevo un altro lavoro, che mi consentiva di investire una parte importante delle mie risorse in ciò che amavo: viaggiare, prenotare nei ristoranti più importanti, conoscere i grandi chef, confrontare cucine, sale, cantine e differenti culture dell?ospitalità. Pagavo il conto, tornavo nei luoghi che mi avevano emozionato e affrontavo nuove esperienze spinto da una curiosità quasi inesauribile.
Non cercavo soltanto il piatto più goloso. Cercavo, prima di tutto, un luogo nel quale stare bene. Volevo sentirmi atteso, accolto; desideravo essere curato, coccolato e, perché no, magnificamente viziato.
È ancora questa la mia idea più autentica di lusso: non l?ostentazione, ma l?attenzione. La sensazione che qualcuno abbia pensato a te prima ancora del tuo arrivo; che la sala sappia leggerti senza essere invadente; che cucina, servizio e ambiente concorrano a creare un momento nel quale tu non sia semplicemente un coperto, ma un ospite.
La lettura AltissimoCeto: prima di raccontare quel mondo, ne sono stato cliente. Prima di trasformare la passione in una professione, l?ho vissuta, desiderata e sostenuta nel modo più concreto: scegliendo, viaggiando, tornando portandoci altre persone e pagando il conto. Allora i social non esistevano e frequentare una grande tavola non garantiva né visibilità né possibilità di monetizzazione. Oggi, invece, una parte consistente dell?universo dei creator sembra avvicinarsi a questi luoghi soprattutto per trasformarli in contenuti, sponsorizzazioni, clic e traffico remunerato, più che per autentica passione e curiosità gastronomica.
Frequentare l?alta cucina mi ha cambiato la testa ancora prima del palato. Mi ha insegnato a riconoscere la qualità di una materia prima, a comprendere il valore della tecnica, a leggere un piatto oltre la sua apparenza. Mi ha educato al vino, alla stagionalità, ai tempi del servizio, alle temperature, alle consistenze, ai bicchieri, alle mise en place, alle cotture e a quella somma di dettagli quasi invisibili che separa una buona cena da un?esperienza memorabile.
La cultura gastronomica non nasce da una fotografia e non si costruisce in poche cene. Richiede continuità, confronto, curiosità. Bisogna assaggiare, viaggiare, tornare; talvolta sbagliare valutazione e avere l?intelligenza di cambiare idea. Più si conosce, più si diventa esigenti: non necessariamente capricciosi, ma consapevoli.
Per me il fine dining coincide, nella sua espressione più vera, con l?alta cucina. E alta cucina non significa per forza complicazione, virtuosismo o interminabili costruzioni concettuali. Un piatto apparentemente semplice può essere altissima cucina quando nasce da una materia prima impeccabile, da una tecnica profonda, da una cottura millimetrica e da una precisa idea di gusto. La semplicità autentica non è una scorciatoia: è spesso il punto di arrivo di una complessità perfettamente governata.
La grande tradizione francese ci ha lasciato una lezione che oggi rischiamo talvolta di dimenticare: l?alta cucina può essere anche generosa, sontuosa, opulenta.
Penso al filetto alla Rossini, nel quale il foie gras non svolge il ruolo di timida guarnizione ma rivendica la propria presenza; ai grandi fondi, alle salse profonde, ai soufflé, al burro usato con cultura e precisione. Non è un elogio dell?eccesso fine a sé stesso, né la negazione delle cucine più essenziali, vegetali o leggere. L?alta cucina può esprimersi in molti linguaggi. Ciò che non dovrebbe perdere è l?intensità: di sapore, di pensiero, di tecnica e di piacere.
Viviamo in un tempo che tende a moralizzare ogni indulgenza. L?appassionato autentico, invece, non si siede a tavola dominato dalla paura del burro, di una salsa, di un grande vino o di un menu generoso. Si accomoda con appetito, curiosità e disponibilità all?abbandono. Misura e consapevolezza sono importanti, ma non possono diventare l?alibi per sottrarre gusto, profondità e piacere.
Chi ama davvero questo mondo mangia e beve con entusiasmo, persino con una certa foga. Vuole capire, assaggiare, confrontare, fare domande, lasciarsi guidare. Non considera il ristorante un fondale davanti al quale apparire, ma una destinazione per la quale vale la pena mettersi in viaggio.
Negli ultimi anni intorno alla ristorazione è cresciuto un ecosistema enorme: uffici stampa, pubbliche relazioni, giornalisti, creator, influencer, Instagrammer e nuovi interpreti digitali. Molti lavorano con serietà, competenza e sincero amore per questo mondo. Le buone PR sono indispensabili; i bravi comunicatori sanno creare conoscenza, reputazione e desiderio; alcuni giovani appassionati possiedono una preparazione straordinaria.
Sarebbe quindi ingiusto e intellettualmente pigro ridurre tutto a una guerra fra vecchi e nuovi media, oppure fra generazioni. Il problema non è l?età, il canale utilizzato o il fatto di svolgere una professione. Il problema nasce quando il mestiere precede la passione e finisce per sostituirla.
Un conto è trasformare una passione in un lavoro. Un altro è utilizzare la passione altrui come scenografia del proprio lavoro.
Nel primo caso, la competenza nasce dall?esperienza e continua a essere nutrita dalla curiosità. Nel secondo, il ristorante rischia di diventare soltanto un set, il piatto un contenuto, l?invito gratuito una componente del modello economico personale. A quel punto la domanda non è più: ?Che cosa ho compreso e che cosa posso restituire di questa esperienza??, ma: ?Quanto traffico riuscirò a generare intorno a me stesso??.
Essere invitati, naturalmente, non rende automaticamente meno credibili, così come pagare il conto non è da solo un certificato di competenza. Gli inviti fanno legittimamente parte del lavoro di comunicazione. La differenza si misura nell?indipendenza, nella trasparenza, nella continuità e in una domanda molto semplice: quella persona sarebbe disposta a viaggiare, tornare e scegliere quel ristorante anche senza ospitalità, telecamera o compenso?
E il suo pubblico ama davvero andare al ristorante, oppure ama soltanto guardare qualcuno che ci va?
Per troppo tempo una parte della ristorazione ha confuso la platea con la clientela, le impression con l?influenza, la notorietà con l?autorevolezza. Sono dimensioni differenti e, soprattutto, producono risultati differenti. È un tema che riguarda anche la nuova geopolitica della prenotazione gastronomica: tecnologia, reputazione e dati hanno valore quando aiutano a costruire una relazione reale con l?ospite.
Un ristorante non vive di like. Vive di prenotazioni, ritorni, passaparola credibile e persone disposte a investire denaro nell?esperienza.
Un coperto offerto può essere un investimento di comunicazione perfettamente legittimo. Ma deve essere considerato e valutato come tale. Se genera reputazione qualificata, accesso a un pubblico coerente, prenotazioni o relazioni durevoli, ha raggiunto il proprio obiettivo. Se produce soltanto un?effimera esposizione all?interno di un circuito nel quale ristoratori e comunicatori si scambiano visibilità, resta un costo: magari elegante, fotografato e molto commentato, ma pur sempre un costo.
Negli ultimi dieci anni l?industria dell?invito ha certamente moltiplicato i contenuti e riempito molti coperti. Non sempre, però, ha generato reale redemption. Un tavolo pieno di ospiti non paganti può offrire l?immagine di una domanda vivace, ma non dimostra ancora l?esistenza di una clientela.
La domanda che ogni ristoratore dovrebbe porsi non è soltanto ?quante persone vedranno questo contenuto??, ma ?quante di queste persone desiderano, possono e intendono prenotare, affrontare un viaggio, pagare un conto importante e magari tornare??.
Verdetto AltissimoCeto: la visibilità ha un valore. Ma il valore, per diventare sostenibilità, deve prima o poi incontrare il cliente reale.
Una parte del pubblico contemporaneo non cerca propriamente l?alta cucina, ma la sua rappresentazione: il locale scenografico, l?ingresso riconoscibile, il tavolo giusto, la musica, il rito da condividere, la fotografia capace di attestare che si era lì.
È una domanda legittima e non necessariamente priva di valore. Spettacolo e intrattenimento possono arricchire l?ospitalità. Una cornice straordinaria, come accade nelle migliori esperienze fra cucina, sala e paesaggio, può amplificare il ricordo quando sostiene il contenuto. Ma quando la scenografia diventa più importante del piatto, della sala e della sostanza gastronomica, ci troviamo davanti a un altro modello di consumo: non peggiore per definizione, semplicemente diverso.
L?equivoco nasce quando viene presentato come alta cucina ciò che è soprattutto mondanità con una componente gastronomica. È il rischio che si corre quando il contenitore corre più veloce dell?ospitalità.
Anche qui non è una questione anagrafica. Esistono venticinquenni capaci di attraversare l?Europa per assaggiare un piatto e persone mature interessate unicamente a essere viste. Il discrimine è fra chi entra in un ristorante per comprenderlo e chi vi entra soprattutto per rappresentare sé stesso.
L?appassionato parte per raggiungere un ristorante. Il pubblico della rappresentazione sceglie il ristorante perché desidera essere visto mentre lo frequenta.
I veri appassionati e i clienti alto spendenti non sono scomparsi. In Italia rappresentano una comunità relativamente circoscritta, oggi più informata, selettiva e attenta. Non si muovono per ogni novità e non si lasciano conquistare soltanto da una stella, da un nome celebre o da una sala spettacolare. Osservano, confrontano e chiedono coerenza fra prezzo, qualità e valore dell?esperienza.
In vent?anni, attraverso Viaggiatore Gourmet, i Roadshow e i meeting VG, ho cercato di riunire e accompagnare proprio queste persone. Non una folla indistinta, ma una comunità fondata sulla fiducia: ospiti che viaggiano, scelgono, spendono, tornano e si affidano a me per vivere esperienze all?altezza delle promesse. Una comunità che continua a riconoscersi anche nelle grandi tappe, come il VG Roadshow da Da Vittorio.
Sono numeri inevitabilmente più contenuti di quelli esibiti sui social, ma sono persone reali. Dietro ogni presenza c?è una decisione; dietro ogni viaggio, un investimento; dietro ogni ritorno, una relazione costruita nel tempo.
Questa fiducia comporta una responsabilità. Quando chiedo a qualcuno di percorrere centinaia di chilometri e sostenere un conto importante, devo essere certo che ne valga la pena. Una comunità non si costruisce sommando follower, ma mantenendo promesse. Per vent?anni.
Il futuro dell?alta cucina italiana passa inevitabilmente anche dal pubblico internazionale. Il nostro Paese esercita un?attrazione formidabile e molti ospiti stranieri possiedono una maggiore capacità di spesa, una consolidata familiarità con il lusso e la disponibilità a costruire un viaggio intorno a una grande esperienza gastronomica. I migliori ristoranti internazionali, come dimostra il nostro reportage su Sühring Bangkok e la sua alta cucina da tre stelle Michelin, sono ormai destinazioni capaci di orientare interi itinerari.
Per intercettare questi ospiti, tuttavia, non basta apparire in una classifica o produrre immagini seducenti. Servono relazioni con l?hotellerie di lusso, concierge, operatori qualificati, media autorevoli e comunità internazionali. Occorrono prenotazioni efficienti, comunicazione chiara, cantine adeguate, servizio all?altezza e un?accoglienza capace di dialogare con culture differenti.
Soprattutto, occorre meritare il viaggio. Il pubblico estero non è un salvagente al quale affidarsi dopo aver trascurato quello italiano, né una platea disposta a tollerare qualsiasi prezzo o incoerenza. Può ampliare il mercato, ma la piccola comunità domestica dei grandi appassionati rimane uno zoccolo duro prezioso: porta continuità, memoria e ritorno.
Editoriale · Claudio Sacco
Non credo che il fine dining sia morto. Credo che una certa idea di fine dining fredda, autoreferenziale, più concentrata sul proprio racconto che sul piacere dell?ospite, abbia esaurito una parte della propria forza. E credo che il settore debba liberarsi da molta della rappresentazione che gli è cresciuta intorno.
Si possono ripensare formule, durata dei menu, prezzi, percorsi e occasioni di accesso. Si può restituire spazio alla carta, lavorare maggiormente sul pranzo, offrire esperienze più agili. Ma essere contemporanei non significa diventare inconsistenti, così come rendere un?esperienza più accessibile non significa banalizzarla.
L?alta cucina conserva un futuro quando riesce ancora a trasformare un pranzo o una cena in cultura, memoria, relazione e piacere. Quando l?ospite esce diverso da come è entrato: più consapevole, più curioso e con il desiderio di tornare.
Il suo futuro non si decide nel numero di telefoni sollevati all?arrivo di un piatto, ma nel numero di persone che, dopo averlo vissuto o ascoltato raccontare, scelgono davvero di prenotare.
I ristoranti non hanno bisogno soltanto di essere visti. Hanno bisogno di essere amati, scelti e sostenuti da persone disposte a viaggiare, mangiare, bere e spendere per il privilegio di stare bene.
Un contenuto può esaurirsi in pochi secondi. Una grande esperienza, quando è autentica, continua a lavorare nella memoria per anni.
E, soprattutto, continua a mettere le persone in viaggio.

Claudio Sacco alias Viaggiatore Gourmet
Fondatore ed Editor-in-Chief di AltissimoCeto®
Il fine dining è un?esperienza nella quale cucina, materie prime, tecnica, servizio, cantina, ambiente e accoglienza concorrono a creare qualcosa di memorabile. Non coincide necessariamente con piatti complessi o formalità esasperate: anche una preparazione semplice può diventare alta cucina quando è sostenuta da qualità, precisione e autentica cura dell?ospite.
L?alta cucina riguarda soprattutto qualità della materia prima, tecnica, cultura e profondità del gusto. Il fine dining comprende anche tutto ciò che circonda il piatto: sala, servizio, cantina, atmosfera e ospitalità. Nella loro espressione migliore, tuttavia, le due dimensioni finiscono per coincidere.
Non è morto, ma una parte del suo modello deve ritrovare centralità nell?ospite e nel piacere. Durata dei menu, prezzi e formule possono essere ripensati senza rinunciare alla qualità. La vera crisi riguarda soprattutto le esperienze autoreferenziali, nelle quali il racconto del ristorante diventa più importante del benessere di chi vi entra.
Soltanto quando raggiunge un pubblico coerente e genera desiderio, prenotazioni, ritorni e passaparola. Impression, follower e coperti offerti non costituiscono automaticamente una clientela. Per un ristorante, il valore della comunicazione si misura nella capacità di trasformare la visibilità in fiducia e scelte reali.
Approfondimenti AltissimoCeto: scopri il calendario di meeting ed eventi di Viaggiatore Gourmet, entra nel Club Gourmet e leggi il reportage su Chef?s Table TheFork Manager a Le Calandre.
REPORTAGE HOTEL · CAORLE, VENEZIA
Un resort affacciato sull?Adriatico che prende sul serio anche le esigenze dei figli più grandi. Lo abbiamo vissuto in cinque: due notti per osservare da vicino suite, ristorazione, spiaggia e il delicato equilibrio fra tempo insieme e autonomia.

Al Cavallino Bianco Caorle ? Venezia abbiamo soggiornato durante questa estate 2026 con i nostri tre figli. La domanda, per noi, era concreta: un resort pensato per le famiglie sa funzionare anche quando in viaggio ci sono ragazzi di 12 e 15 anni, oltre a un figlio più grande? La risposta passa dalla distribuzione degli spazi, dalla libertà di cambiare programma e da una suite capace di accogliere realmente cinque persone nella configurazione predisposta per il nostro soggiorno.
La prima stagione del resort ha già un?identità riconoscibile: ambienti curati senza sacrificare la praticità, servizi per i bambini e luoghi nei quali gli adulti possono ritrovare una dimensione propria. La ristorazione segue la giornata familiare con una formula continua. Resta un tassello da completare: durante la nostra visita il ristorante gastronomico Marco Polo non era operativo e il sito ufficiale lo indica ancora come Coming Soon alla verifica del 24 settembre 2026.
IN SINTESI · IL NOSTRO SOGGIORNO
Quando: luglio 2026 · Con chi: famiglia di cinque persone · Suite: Family Grand Tower, 74 m² e balcone fronte mare · Punti forti: organizzazione degli spazi, spiaggia direttamente collegata, proposta per adolescenti, alternanza fra aree family e adults-only · Da seguire: apertura del Marco Polo Adults Only Restaurant.
Aperto il 1° maggio 2026 nell?area dell?ex Colonia Pordenone, davanti all?Adriatico e accanto alla pineta, il resort porta al mare la filosofia di ospitalità per famiglie sviluppata da Ralph A. Riffeser a Ortisei. Il motto It?s Family Time ? Live it Now trova qui una traduzione precisa: camere, percorsi e attività permettono di condividere la vacanza, lasciando spazio a bisogni ed età differenti.

Le 101 suite, da 46 a 118 m², si inseriscono in un complesso dalle suggestioni veneziane. Facciate rosate, archi e dettagli dorati dialogano con la luce della costa; negli interni, curati dallo studio NOA, legno, superfici morbide e grandi vetrate rendono più domestica la scala del resort. È un?estetica che si lascia abitare: dal garage alla spiaggia, la successione degli spazi rimane intuitiva anche con bambini, borse e orari diversi.

La hall si sviluppa su più livelli: archi, piante sospese e ballatoi creano prospettive sempre diverse. Questo grande vuoto centrale aiuta anche a orientarsi, perché rende visibili le relazioni fra i piani e dà un centro riconoscibile alla struttura.


Le camere fotografate nel resort mostrano la stessa attenzione: zone giorno da abitare, superfici di appoggio, bagni pensati per età diverse e aperture sul paesaggio. Alcuni scatti che seguono illustrano le suite in generale; più avanti raccontiamo con le fotografie la nostra specifica Family Grand Tower Suite.


Il General Manager Gianluca Innocenti guida un?organizzazione in cui i passaggi fra ricevimento, housekeeping, sala, cucina e attività per i più piccoli incidono sul soggiorno almeno quanto l?architettura. Durante la nostra visita abbiamo incontrato, fra gli altri, Veronica Zoff al ricevimento e Luminita Duhnic per l?housekeeping. I ruoli qui citati fotografano la squadra incontrata nel luglio 2026: la prova decisiva, per un progetto appena aperto, sarà mantenere la stessa qualità di coordinamento nel tempo.

La Family Grand Tower Suite misura 74 m². La scheda ufficiale indica un?occupazione standard di 2?4 persone e prevede, oltre la configurazione ordinaria, un letto singolo aggiuntivo nel soggiorno. È così che l?abbiamo vissuta in cinque: una soluzione effettiva del nostro soggiorno, la cui disponibilità va confermata al momento della prenotazione. Da qui in avanti, le fotografie della suite ritraggono gli ambienti che abbiamo abitato.

La distribuzione comprende una camera matrimoniale con accesso al balcone e una seconda camera con letto a castello e letto singolo. Le pareti a scomparsa modulano il rapporto con il living, dove trovano posto tavolo, sedute e TV. Il risultato concede ai ragazzi un margine di indipendenza e offre a tutti superfici e passaggi utilizzabili: una qualità che si apprezza più dopo due giorni di vita reale che durante una visita di pochi minuti.



Il bagno è uno, con doppio accesso e due zone separabili internamente: doccia walk-in e sanitari per gli adulti da una parte; vasca, fasciatoio e dotazioni a misura di bambino dall?altra. È una distinzione importante, perché non si tratta di due bagni autonomi. Frigobar, bollitore, stoviglie, borsa piscina e pantry aggiungono praticità; dal balcone fronte mare l?Adriatico torna a essere la presenza costante della stanza.


La formula All-in Cavallino Bianco accompagna la famiglia dalla colazione alla cena, con pranzo, merenda, aperitivi a tema e proposte dedicate ai bambini. Per una struttura di queste dimensioni la difficoltà è evidente: tenere insieme libertà di scelta, continuità del servizio e piacere della tavola. L?Executive Chef Luca Casini sceglie una cucina italiana e mediterranea leggibile, con una proposta che deve convincere età e appetiti diversi, giorno dopo giorno.

Il breakfast è uno dei momenti che rivelano meglio il funzionamento di un family hotel. Nel Family Restaurant, luminoso e affacciato verso il mare, l?area buffet organizza proposte dolci, salate, proteiche e fresche: ciascuno può comporre il proprio risveglio senza imporre lo stesso ritmo agli altri. La pasticceria coordinata, al momento della nostra visita, da Giuseppe Putaggio aggiunge un momento di piacere a un servizio che rimane ordinato anche nelle ore più frequentate.

A pranzo il buffet propone un percorso più leggero, da accompagnare eventualmente a un primo à la carte. Chi arriva dalla spiaggia può sedersi per una pausa rapida; chi preferisce fermarsi più a lungo trova comunque una preparazione espressa. Nel pomeriggio, la merenda con snack e bevande risolve con naturalezza uno dei passaggi più frequenti nella giornata di una famiglia al mare.
La sera, dopo gli aperitivi a tema, il servizio acquista un passo più disteso: menu à la carte giornalieri e un buffet di verdure lasciano spazio alla scelta al tavolo. Il valore della formula emerge nella continuità fra i pasti, più che nell?effetto di un solo piatto. La selezione delle bevande e le eventuali prestazioni extra seguono condizioni da verificare nel preventivo di soggiorno.

Nel Ristorante dei Bambini i piccoli possono mangiare insieme con assistenza dedicata, scegliendo una socialità diversa dal tavolo dei genitori. È una possibilità, non un obbligo: la famiglia decide di volta in volta se cenare insieme o organizzare tempi differenti. Per i neonati, Baby Food Corner, prodotti per lo svezzamento e un cucinotto accessibile 24 ore su 24 alleggeriscono la parte meno visibile, e spesso più impegnativa, del viaggio.
L?Aurum Bar, seguito durante la visita dal Bar Manager Giovanni De Marzi, è il salotto del resort: cocktail, musica al piano e un?atmosfera serale che accoglie anche la vita familiare. Il Marco Polo Adults Only Restaurant promette invece un incontro fra cucina veneta e suggestioni d?Oriente. Non lo abbiamo provato: al 24 settembre 2026 la pagina ufficiale della ristorazione lo presenta ancora come Coming Soon. La sua apertura sarà il momento giusto per valutare anche l?ambizione gastronomica rivolta agli adulti.


Gli oltre 4.000 m² dedicati al benessere hanno due registri. Al piano terra, piscine indoor e outdoor, acqua riscaldata e spazi gioco sono pensati per la famiglia. Le ampie vetrate portano la luce negli ambienti coperti; fuori, la piscina accompagna il passaggio dalle ore di sole alla sera.



La possibilità di alternare mare e piscine è utile anche quando il tempo cambia o i figli hanno desideri differenti. Gli spazi risultano riconoscibili e raggiungibili senza allontanarsi dalla vita del resort.


Lea?s Beauty & Spa offre trattamenti, dieci cabine, sauna, biosauna, bagno turco e aree relax. Durante il nostro soggiorno il reparto era seguito da Giorgia Delle Vedove. Una palestra con macchinari Technogym completa la proposta di movimento e cura di sé.


Al terzo piano, Cielo Panorama Pool & Lounge affaccia sulla pineta e sull?Adriatico con la Infinity Sky Pool e un bar dedicato. L?area riservata agli adulti risponde a un?esigenza precisa: poter trascorrere qualche ora di coppia mentre i figli hanno spazi e attività adatti alla propria età.

La spiaggia privata di cinque ettari è direttamente collegata al resort: per raggiungerla non occorre attraversare strade. Le cabanas, distribuite fra dune rinverdite e macchia mediterranea, sostituiscono la rigida successione degli ombrelloni con piccoli spazi familiari attrezzati. È uno dei luoghi in cui il progetto risulta più convincente: la spiaggia appartiene alla vita dell?hotel e rende semplice passare dal mare alla suite, alla piscina o al ristorante.


Sabbia fine, accesso all?acqua e attività sportive compongono una proposta balneare di respiro ampio. La cabana offre una base per stare insieme senza perdere comodità; il punto di forza, per chi viaggia con figli, è la continuità degli spostamenti durante tutta la giornata.
Lino Land riunisce 750 m² di spazi per fasce d?età: Baby da 1 a 42 mesi, Kids 4?6 anni, Junior 7?8, Preteen 9?11 e Teen Club 12?17. Giochi, laboratori, attività serali, iWall e zone lounge cambiano insieme all?età dei partecipanti. La squadra era guidata, al momento della nostra visita, da Claudia Tschigg.

Con due ragazzi di 12 e 15 anni al seguito, abbiamo apprezzato soprattutto la distinzione fra il mondo dei piccoli e quello degli adolescenti. A quell?età i figli cercano relazioni e un?autonomia credibile: una sala pensata per bambini più piccoli non basta. Qui la segmentazione consente ai genitori di alternare attività condivise e tempo libero senza forzare la partecipazione di tutti a ogni momento.
Fuori dal resort, biciclette ed escursioni permettono di esplorare Caorle, la pineta e la laguna. Il borgo marinaro, le sue calli colorate e i casoni lagunari aggiungono un contesto che merita di essere scoperto anche in una vacanza centrata sull?hotel.


Una passeggiata nel centro storico cambia la prospettiva sulla destinazione: dalle vedute aeree si passa alle calli, alle facciate colorate e alla memoria della laguna. Sono immagini del territorio, distinte dagli spazi del resort.


All?interno, il bike hub nel garage coperto, La Botega, gli spazi per lavorare durante il soggiorno e il Wi-Fi esteso fino alla spiaggia completano un?offerta costruita intorno alla praticità quotidiana.


IL PUNTO DI CLAUDIO SACCO
Nel Cavallino Bianco Caorle mi ha convinto la coerenza fra parti molto diverse: la suite utilizzabile in cinque nella nostra configurazione, la spiaggia vicina, la tavola che accompagna la giornata, le attività dedicate ai ragazzi e gli spazi di quiete per gli adulti. Presi singolarmente sono servizi; insieme creano la sensazione di poter scegliere il proprio ritmo.
La prima stagione resta una prova di continuità per una struttura così ambiziosa. Tornerò a osservare soprattutto il servizio nel tempo e l?apertura del Marco Polo. Oggi, per una famiglia che cerca mare, comfort e una proposta capace di crescere con i figli, questo resort è già un indirizzo da considerare e suggerire.
Claudio Sacco · Viaggiatore Gourmet / AltissimoCeto.com
Da leggere anche: il nostro reportage family luxury dal GRACE LA MARGNA di St. Moritz.

Struttura: Cavallino Bianco Caorle ? Venezia · luxury family beach resort
Indirizzo: Viale dei Cacciatori 2/c, 30021 Caorle (VE)
Telefono: +39 0421 138 1000 · E-mail: caorle@cavallino-bianco.com
Sito ufficiale: cavallino-bianco.com · Apertura: 1° maggio 2026
La nostra esperienza: luglio 2026, Family Grand Tower Suite con sistemazione predisposta per cinque persone, formula All-in.
Sì. Lino Land distingue i gruppi per età e prevede un Teen Club 12?17 anni, con spazi e attività specifici per adolescenti.
Sì. La spiaggia privata è collegata direttamente alla struttura e si raggiunge senza attraversare strade.
Non era operativo durante la nostra visita di luglio 2026. Alla verifica del 24 settembre 2026 il sito ufficiale lo indica ancora come Coming Soon; per un soggiorno successivo è consigliabile chiedere conferma al resort.
Reportage e punto di vista di Claudio Sacco, Viaggiatore Gourmet, per AltissimoCeto.com. Soggiorno effettuato luglio 2026; informazioni soggette a evoluzione dopo la visita. Credito fotografico: Marco Ramin per gli scatti che ne riportano il nome nei metadati; altre immagini dall?archivio del reportage.
ALTA CUCINA · CORNAREDO
Rombo e sogliola allevati a terra entrano nella cucina del D?O. Davide Oldani ne esplora consistenze, tagli e possibilità espressive in un percorso che va dalla sfoglia al quinto quarto, fino alla mugnaia: il debutto italiano di Neptura diventa un?occasione per parlare di materia prima attraverso i piatti.
«Il fine dining è morto»: periodicamente la sentenza torna a circolare, spesso con più fortuna sui social che nelle sale dei ristoranti. Eppure la cucina d?autore continua a essere un laboratorio di idee. Tecniche, accostamenti e modi di leggere un ingrediente vengono sperimentati ai tavoli dell?alta ristorazione prima di trovare, talvolta, una diffusione più ampia.
È da qui che parte la scelta di Neptura, il marchio di Stolt Sea Farm dedicato a rombo e sogliola allevati a terra, per il proprio debutto nella ristorazione italiana: affidare il racconto del prodotto alla cucina di Davide Oldani. Al D?O di Cornaredo, vicino a Milano, lo chef ne mette alla prova la versatilità in un menu che alterna essenzialità, contrasti e quella riconoscibile intesa fra spirito pop e precisione gastronomica.

Neptura chiama Haute Aquaculture il proprio approccio all?acquacoltura a terra. Negli impianti lungo le coste del Nord Atlantico, rombi e sogliole crescono in acqua marina, in ambienti nei quali l?azienda controlla qualità dell?acqua, alimentazione, condizioni di allevamento e tracciabilità. Secondo Stolt Sea Farm, la ricerca su questi processi accompagna la sua attività da oltre cinquant?anni.
La dimensione del progetto va distinta dal giudizio sul singolo piatto. Stolt-Nielsen indica una capacità produttiva annua di 7.200 tonnellate di rombo e 1.800 di sogliola, con distribuzione in più di 30 Paesi. Sono dati di capacità dichiarata dall?azienda, non la misura del pescato o della produzione effettiva di un anno.
Per Jordi Trias, presidente di Stolt Sea Farm, il dialogo con gli chef è il modo più diretto per mostrare il potenziale della materia prima. La scelta di Oldani ha dunque una sua logica: nella sua cucina la tecnica lavora per rendere leggibile il gusto e un ingrediente familiare può essere osservato da una prospettiva nuova.

IL FILO DEL MENU
Sogliola e rombo sono letti attraverso consistenza, cottura e impiego delle diverse parti. L?acidità apre il percorso, il quinto quarto ne approfondisce il gusto, mentre la mugnaia riporta il racconto alla grande cucina classica.
La successione dei piatti non cerca un effetto dimostrativo. Ogni preparazione isola un carattere del pesce e lo mette in relazione con un altro elemento: la croccantezza, l?acidità, il fondo di cottura, il riso. È così che la presentazione di un prodotto diventa un vero percorso gastronomico.

In una cucina d?autore, anche l?amuse-bouche può anticipare i temi della degustazione. Qui la sfoglia, sottile e croccante, dà risalto alla consistenza della sogliola; il tamarindo introduce una tensione agrodolce, mentre lo shiso chiude con una nota vegetale e balsamica. Il boccone è goloso, ma soprattutto fissa una direzione: la materia prima rimane sempre riconoscibile.

Il minimalismo della composizione custodisce un boccone ricco. La struttura del rombo incontra i cardoncelli in un dialogo fra mare e terra; l?acidità della giardiniera, domestica e volutamente lontana dalle mode, alleggerisce la rotondità della spuma di funghi. L?aneto completa il piatto con una traccia aromatica precisa, senza sovrastare il pesce.

La mano di Oldani sul risotto è nota, ma qui la questione è la relazione fra riso e tagli meno celebrati del rombo. Il «riso fresco di Novara», presentato senza stagionatura, offre una masticazione che dialoga con guancia, ali e gola. Queste parti portano una sottile nota ematica, lasciata esprimere senza cercare il consueto contrappunto acido. Il basilico accompagna, mentre il piatto trova il proprio equilibrio nella profondità del pesce.

Il titolo evoca un secondo di famiglia; nel piatto, invece, le patate prendono il centro della scena. Gli gnocchi acquisiscono con la rosolatura il sapore dell?arrosto, sostenuti da un fondo intenso e ben tirato. C?è la golosità della reazione di Maillard e c?è l?ironia di Oldani: la foglia d?argento alimentare, memoria della lezione di Marchesi, è ormai anche un segno riconoscibile del suo linguaggio.

La cucina classica chiede misura più che effetti speciali. La salsa mugnaia tiene insieme la profondità tostata del burro nocciola e una tensione acida nitida; il caviale aggiunge una nota salina senza togliere centralità alla sogliola. Anche la pezzatura del pesce trova qui la sua occasione per farsi apprezzare: un piatto apparentemente semplice, nel quale l?esecuzione della brigata è tutto.
Il finale salato appartiene al lessico più personale del D?O. Nella versione con melanzana e pomodoro, il celebre gioco di Oldani fra caldo e freddo, morbido e croccante si sposta verso l?idea di una parmigiana al cucchiaio. Ogni affondo ne modifica gli equilibri: una firma riconoscibile che non rinuncia a cambiare stagione.
La serata al D?O mostra perché l?alta cucina continui ad avere un ruolo: fa domande alla materia prima e cerca risposte nel piatto. Neptura presenta il proprio modello di allevamento e la propria ambizione gastronomica; Oldani ne misura consistenze, versatilità e potenziale con un percorso in cui la tecnica resta al servizio del gusto. Dal primo boccone di sogliola al quinto quarto di rombo, è questa la parte più interessante del racconto.
Articolo a cura di Massimo De Marco per AltissimoCeto.com. Fotografie dei piatti e ritratto dello chef: Raffaele Calafati.
Breaking News · Luxury Hospitality ? Italia, 18 settembre 2026
La nuova selezione mondiale delle Chiavi MICHELIN accoglie 470 hotel in 79 destinazioni e porta a 2.832 il numero complessivo delle strutture insignite. L?Italia conquista uno dei risultati più significativi dell?edizione 2026: con 224 hotel premiati è prima in Europa e seconda al mondo, preceduta soltanto dagli Stati Uniti. Quattro indirizzi italiani raggiungono il massimo riconoscimento delle Tre Chiavi.
In sintesi: 224 hotel italiani premiati · Italia prima in Europa · 34 nuove Una Chiave · 6 Due Chiavi · 4 hotel con Tre Chiavi · 2.832 strutture insignite nel mondo.
Il lusso contemporaneo non si misura più soltanto nella magnificenza degli spazi, nella rarità dei materiali o nella perfezione formale del servizio. Si riconosce, prima di tutto, nella capacità di un luogo di possedere un?anima, interpretare la propria destinazione e trasformare il soggiorno in un ricordo autentico.
È su questa nuova grammatica dell?ospitalità che si fonda la selezione 2026 delle Chiavi MICHELIN. Dopo mesi di visite condotte in forma anonima e indipendente, la Guida accoglie 470 nuovi hotel in 79 destinazioni e porta a 2.832 il numero delle strutture premiate nel mondo: 2.020 con Una Chiave, 657 con Due Chiavi e 155 con Tre Chiavi.
La selezione 2026 è disponibile sulle piattaforme della Guida MICHELIN e sul magazine online, con gli approfondimenti dedicati alla selezione mondiale delle Chiavi MICHELIN e al dettaglio completo dell?Italia.
In questa geografia internazionale dell?eccellenza, l?Italia conquista un risultato che merita ben più di una lettura celebrativa: con 224 hotel insigniti diventa il Paese europeo con il maggior numero di Chiavi MICHELIN e il secondo al mondo, alle spalle soltanto degli Stati Uniti. Un primato che restituisce valore non solo alle grandi icone dell?hotellerie, ma a un sistema fondato su paesaggio, cultura, artigianato, cucina e arte dell?accoglienza.
Per chi osserva da anni le espressioni più alte dell?ospitalità, il dato più significativo è proprio questo: il lusso italiano continua a risultare credibile quando non rinuncia alla propria identità.
La seconda selezione mondiale delle Chiavi MICHELIN fotografa un comparto in piena trasformazione. Le nuove insegne premiate non appartengono a un unico modello: comprendono strutture di dimensioni, linguaggi, contesti e fasce di prezzo differenti. Dimore storiche e grand hotel convivono con boutique hotel indipendenti, rifugi remoti, nuove aperture e architetture capaci di ridisegnare il rapporto con il paesaggio.
La selezione alberghiera complessiva della Guida conta oggi oltre 9.400 strutture, delle quali 2.832 detengono almeno una Chiave. Più di 2.200 hotel sono stati aggiunti alla selezione mondiale dall?annuncio delle Chiavi dell?ottobre 2025: un?espansione che non riguarda soltanto le destinazioni più consolidate, ma intercetta mercati emergenti e nuove geografie del viaggio.
Europa e Asia registrano il maggior numero di nuovi ingressi. La crescita è particolarmente evidente in Francia, Germania, Italia, Portogallo, Spagna e Regno Unito, così come in Cina, India, Indonesia, Giappone, Thailandia e Arabia Saudita. Nelle Americhe si distinguono Canada, Costa Rica, Messico e Stati Uniti; Africa e Oceania colpiscono invece gli ispettori per la qualità delle nuove selezioni.
Nel 2026 la Chiave MICHELIN raggiunge per la prima volta Armenia, Benin, Botswana, Kazakistan, Liechtenstein, Mongolia, Myanmar, Ruanda, Slovacchia e Zimbabwe. È un passaggio importante: l?autorevolezza di una guida internazionale si misura anche nella capacità di ampliare lo sguardo, riconoscendo eccellenza e cultura dell?ospitalità oltre le rotte più prevedibili.
Secondo Gwendal Poullennec, Direttore Internazionale della Guida MICHELIN, la crescita qualitativa nasce da progetti sempre più creativi, ambiziosi, immersivi e personali. A guidare questa evoluzione sono spesso albergatori indipendenti e visionari, capaci di ispirare l?intero settore; parallelamente, gli investimenti dei grandi gruppi internazionali contribuiscono ad accelerarne la trasformazione.
La lettura AltissimoCeto: la nuova geografia delle Chiavi non premia un?estetica uniforme. Riconosce, al contrario, la capacità di costruire soggiorni immersivi, personali e coerenti con il luogo: la direzione più interessante per un lusso che voglia continuare a essere rilevante.
Il primato italiano emerge con particolare nitidezza nel confronto europeo. L?Italia conta 224 hotel premiati, davanti alla Francia con 220, al Regno Unito con 131 e alla Germania con 130.
Nel complesso, la selezione europea 2026 comprende 1.338 hotel in oltre 35 destinazioni, con 194 nuove Chiavi e promozioni. Sette strutture salgono al livello delle Tre Chiavi, mentre Slovacchia e Liechtenstein fanno il loro ingresso nella geografia del riconoscimento.
L?Italia è protagonista anche per la qualità dei nuovi risultati: 34 strutture ottengono Una Chiave, sei ricevono Due Chiavi e quattro raggiungono per la prima volta le Tre Chiavi. Non si tratta, dunque, soltanto di una supremazia quantitativa. La selezione racconta la capacità del nostro Paese di declinare l?ospitalità d?eccellenza attraverso città d?arte, coste iconiche, patrimonio storico, design, alta cucina e relazione con il territorio.
I numeri acquistano pieno significato quando tornano a essere luoghi. Le quattro insegne italiane che raggiungono il massimo riconoscimento raccontano altrettante interpretazioni del «soggiorno unico»: la Venezia appartata e monumentale di Airelles Palladio, la Costiera intima di Borgo Santandrea, la memoria fiorentina di Collegio alla Querce e la Dolce Vita senza tempo dello Splendido di Portofino.
Aperto nel 2026 dopo un ambizioso restauro durato tre anni, Airelles Palladio, Venezia segna il debutto internazionale del prestigioso gruppo francese e introduce in laguna un progetto inedito per dimensione e concezione. Sorge alla Giudecca, di fronte a San Marco ma protetto dai percorsi più affollati, all?interno di un complesso storico articolato e immerso in ampi giardini: una presenza rara nel tessuto veneziano.
Il recupero architettonico custodisce il carattere degli edifici e lo mette in dialogo con interni sofisticati, antiquariato, design contemporaneo e lavorazioni dell?artigianato veneziano. La scala del progetto trova una delle espressioni più eloquenti nella Spa Airelles x Guerlain, 1.700 metri quadrati distribuiti su tre piani.
Altrettanto ambiziosa è la proposta gastronomica, che riunisce le differenti visioni di Jean-Georges Vongerichten, Nobu Matsuhisa, Norbert Niederkofler e Cédric Grolet. Per la portata dell?intervento, la qualità del restauro e la ricchezza dell?esperienza, la Guida assegna direttamente all?hotel Tre Chiavi MICHELIN e il Premio Speciale Opening of the Year 2026.
Verdetto AltissimoCeto: la scala monumentale del progetto convince quando non diventa distanza. Restauro, artigianato, benessere e gastronomia concorrono qui a una nuova interpretazione del grande albergo veneziano, ambiziosa ma leggibile nella destinazione.
In posizione appartata sopra Conca dei Marini, lungo la Costiera Amalfitana, Borgo Santandrea discende verso il mare attraverso terrazze e giardini, fino a raggiungere una spiaggia privata: un elemento raro e profondamente distintivo.
Gli interni intrecciano design italiano del Novecento, pezzi provenienti dalla collezione dei proprietari, arredi su misura e lavorazioni artigianali, in sintonia con i colori e i materiali del territorio. Il legame con la Campania prosegue nella cucina, dove materie prime e tradizioni regionali vengono rilette con sensibilità contemporanea.
Verdetto AltissimoCeto: design, artigianato, gastronomia e paesaggio definiscono un?identità coerente. L?esperienza non potrebbe essere trasferita altrove senza perdere significato: è proprio questo legame intimo con la Costiera a esprimere lo spirito delle Tre Chiavi.
Aperto nel 2025 dopo un complesso intervento di recupero, Collegio alla Querce, Auberge Collection nasce dalla trasformazione di un complesso del XVI secolo che, per oltre cent?anni, ha ospitato il Collegio dei Barnabiti, prestigiosa istituzione educativa.
Adagiato sulle colline che dominano Firenze, in una posizione appartata e immersa nel verde, offre una prospettiva privilegiata sulla città e sul Duomo. La vicinanza al centro incontra così la dimensione raccolta di una residenza di campagna. Affreschi e soffitti a cassettoni dialogano con arte, arredi contemporanei e materiali locali, lasciando leggibile la storia del luogo senza trasformarla in semplice scenografia.
Il Bar Bertelli occupa quello che un tempo era l?ufficio del preside e conserva i ritratti originali dei «Principi degli Studi», gli allievi più meritevoli; anche la cappella e il teatro sono stati recuperati e restituiti alla nuova vita dell?hotel.
Verdetto AltissimoCeto: il risultato più prezioso non è la semplice conservazione del passato, ma la sua trasformazione in esperienza abitabile. Memoria, eleganza e carattere del luogo trovano una misura contemporanea e profondamente fiorentina.
Ospitato in un antico monastero benedettino e trasformato per la prima volta in hotel nel 1902, lo Splendido, A Belmond Hotel, Portofino ha accolto generazioni di ospiti illustri, diventando uno dei luoghi simbolo della Dolce Vita portofinese e consolidando una tradizione di servizio impeccabile.
La recente ristrutturazione firmata da Martin Brudnizki ne preserva e valorizza l?anima attraverso materiali, colori, artigianato e tradizioni decorative liguri, affiancati da pezzi d?antiquariato, arredi restaurati e creazioni su misura.
Verdetto AltissimoCeto: rinnovare un?icona significa custodirne il mito senza trasformarlo in nostalgia. Heritage, design, paesaggio e arte dell?accoglienza compongono qui un autentico sense of place, perfetta incarnazione delle Tre Chiavi MICHELIN.
La selezione italiana 2026 segnala anche tre nuove entrate capaci di ottenere immediatamente le Due Chiavi MICHELIN, riconoscimento riservato a un soggiorno eccezionale: Vetera Matera, a Matera; The Carlton, Milan, a Rocco Forte Hotel, a Milano; e Villa Treville, a Positano.
La lettura AltissimoCeto: Matera, Milano e Positano confermano quanto la forza dell?ospitalità italiana nasca dalla pluralità. Patrimonio e materia, eleganza urbana, paesaggio mediterraneo: tre linguaggi differenti, accomunati dalla capacità di superare l?idea dell?hotel come semplice luogo di permanenza.
La selezione completa delle eccellenze italiane insignite delle Tre Chiavi MICHELIN. In evidenza le quattro nuove destinazioni entrate nel vertice dell?ospitalità nazionale.
| Località | Hotel | Edizione 2026 |
|---|---|---|
| Capri | JK Place Capri | ? |
| Chiusdino | Borgo Santo Pietro | ? |
| Civita di Bagnoregio | Corte della Maestà | ? |
| Conca dei Marini | Borgo Santandrea | NOVITÀ |
| Firenze | Collegio alla Querce, Auberge Collection | NOVITÀ |
| Firenze | Four Seasons Hotel Firenze | ? |
| Lisciano Niccone | Reschio Hotel | ? |
| Modena | Casa Maria Luigia | ? |
| Moltrasio | Passalacqua | ? |
| Montalcino | Castiglion del Bosco, A Rosewood Hotel | ? |
| Portofino | Splendido, A Belmond Hotel, Portofino | NOVITÀ |
| Positano | Il San Pietro di Positano | ? |
| Roma | Bvlgari Hotel Roma | ? |
| Taormina | San Domenico Palace, Taormina, A Four Seasons Hotel | ? |
| Venezia | Airelles Palladio, Venezia | NOVITÀ |
| Venezia | Aman Venice | ? |
| Venezia | Cipriani, A Belmond Hotel, Venice | ? |
Editoriale · Claudio Sacco
Nel ventennale di AltissimoCeto, le 224 strutture italiane insignite di almeno una Chiave offrono un?occasione preziosa per riflettere su ciò che cerco, dal 2006, quando entro in un albergo: non soltanto una camera eccellente, ma una ragione per ricordare quel soggiorno.
Il risultato mi interessa soprattutto per la varietà delle risposte. Airelles Palladio, Borgo Santandrea, Collegio alla Querce e Splendido non sono variazioni sul medesimo tema. Esprimono sensibilità, dimensioni e intenzioni differenti. È proprio questa diversità a suggerire una lettura meno superficiale del lusso.
L?ospitalità più convincente non è quella che somiglia a un?idea astratta di perfezione internazionale: è quella che rende evidente dove siamo, perché siamo lì e chi si sta prendendo cura di noi.
Un giardino non vale soltanto per la sua estensione. Un ristorante non coincide con il prestigio della firma. Una suite non si esaurisce nella qualità dei materiali. Tutto questo acquista senso quando una squadra riesce a trasformarlo in naturalezza: nell?accoglienza, nella colazione, nella discrezione del servizio, nella capacità di comprendere il ritmo del viaggio.
Naturalmente, un riconoscimento resta una prospettiva, non una misura esaustiva della qualità. La conquista o la perdita di una Chiave non può raccontare interamente la competenza delle persone che ogni giorno rendono possibile l?accoglienza.
Il nostro compito editoriale è usare questi riconoscimenti come occasione di lettura, senza delegare ai simboli il giudizio sull?esperienza. Celebrare i risultati, certamente. Ma continuare a osservare, incontrare, soggiornare e distinguere la promessa dalla sua realizzazione.

Claudio Sacco
Founder & Editor-in-Chief di AltissimoCeto.com
Viaggiatore Gourmet
Accanto alla gerarchia delle Chiavi, la selezione 2026 assegna quattro Premi Speciali ad altrettanti hotel il cui approccio ha attirato in modo particolare l?attenzione degli ispettori. Sono riconoscimenti che illuminano alcune delle direzioni decisive per il futuro del settore: architettura, benessere, nuove aperture e relazione autentica con il territorio.
Letti nel loro insieme, i riconoscimenti non descrivono soltanto gli hotel migliori: anticipano i desideri di chi viaggerà nei prossimi anni. Gli ispettori MICHELIN delineano un ospite più consapevole, disposto a fermarsi più a lungo, visitare meno luoghi e cercare esperienze più profonde.
La lettura AltissimoCeto: ne emerge un lusso meno prevedibile e più personale. L?esclusività non coincide necessariamente con l?ostentazione, ma con libertà, spazio, silenzio, cura e accesso privilegiato alla cultura di un luogo. La vera sfida sarà interpretare queste tendenze senza perdere coerenza e identità.
| Indicatore | Dato 2026 |
|---|---|
| Hotel con Una Chiave MICHELIN | 2.020 |
| Hotel con Due Chiavi MICHELIN | 657 |
| Hotel con Tre Chiavi MICHELIN | 155 |
| Totale hotel premiati | 2.832 |
| Nuovi hotel insigniti di almeno una Chiave MICHELIN che entrano nella selezione | 470 |
| Nuovi hotel Tre Chiavi, incluse le promozioni | 18 |
| Nuovi hotel Due Chiavi, incluse le promozioni | 120 |
| Hotel promossi all?interno della selezione | Oltre 80 |
La selezione alberghiera della Guida MICHELIN si fonda sul lavoro di ispettori che viaggiano in forma anonima e indipendente, con l?obiettivo di individuare strutture capaci di offrire esperienze eccezionali. Il perimetro è volutamente ampio: edifici storici e grand hotel, boutique hotel indipendenti, rifugi remoti e nuove aperture innovative possono convivere nella stessa selezione, perché ciò che conta non è l?appartenenza a un modello prestabilito, ma la qualità complessiva del soggiorno.
Introdotta nel 2024 in 15 destinazioni tra Nord America, Europa e Asia e successivamente estesa a livello mondiale, la Chiave MICHELIN è l?equivalente alberghiero della Stella MICHELIN dedicata ai ristoranti.
La lettura AltissimoCeto: la semplicità delle tre definizioni contiene una visione precisa. L?esperienza alberghiera più alta non è una somma meccanica di servizi, ma il risultato della coerenza tra luogo, progetto, persone, cultura del servizio e capacità di lasciare un segno nella memoria dell?ospite.
Le Chiavi MICHELIN 2026: guida alla selezione mondiale
Tutte le Chiavi MICHELIN 2026 dell?Italia
Duecentoventiquattro hotel premiati, il primato europeo e quattro indirizzi al massimo livello: il bilancio italiano delle Chiavi MICHELIN 2026 offre ragioni concrete di soddisfazione.
La lettura più interessante, tuttavia, comincia dopo i numeri. Airelles Palladio invita a riflettere sulla scala di un nuovo grande albergo; Borgo Santandrea sul legame con il paesaggio; Collegio alla Querce sul valore della memoria; Splendido sulla capacità di rinnovare un?icona senza cancellarne l?anima.
Il compito non è uniformare queste differenze per inseguire un modello vincente. È coltivarle, sostenendole con competenza, continuità e attenzione alle persone.
L?eccellenza può essere riconosciuta. L?ospitalità deve essere riconquistata ogni giorno.
È su questa distinzione che continuerò a concentrare lo sguardo di AltissimoCeto.

Claudio Sacco ? Viaggiatore Gourmet
Founder & Editor-in-Chief di AltissimoCeto.com · 2006?2026
Breaking News · Luxury Hospitality – Parigi, 16 settembre 2026
L?Italia firma uno dei risultati più significativi dell?edizione 2026: sei hotel fra i primi cinquanta al mondo e quindici nella graduatoria complessiva 1?100. Passalacqua, sul Lago di Como, è il migliore d?Europa e conquista per il terzo anno consecutivo il Best Boutique Hotel Award. Casa Maria Luigia, a Modena, raggiunge il n.18 e riceve il Lavazza Highest New Entry Award. L?Europa è il continente più rappresentato; Rosewood Hong Kong conserva il vertice mondiale.
In sintesi: 6 hotel italiani nella Top 50 · 15 italiani nei primi 100 · Passalacqua primo in Europa · 21 hotel europei nella Top 50.
Ci sono classifiche che invitano a contare. E classifiche che, lette con maggiore attenzione, aiutano a comprendere come stia cambiando il desiderio di viaggiare. The World?s 50 Best Hotels 2026, presentata il 15 settembre a Les Salles du Carrousel, a Parigi, appartiene a entrambe le categorie.
Per l?Italia, il risultato non si esaurisce nella presenza di sei insegne nella Top 50. Il dato acquista profondità osservando le destinazioni premiate: il Lago di Como, Firenze, Modena, Roma, Milano e Taormina. Sei luoghi, sei personalità, modi differenti di interpretare l?accoglienza.
È questa pluralità a rendere interessante il verdetto. Non un unico modello di lusso da replicare, ma una cultura dell?ospitalità capace di assumere la forma della dimora privata, del grande albergo d?arte, della casa gastronomica e della destinazione urbana contemporanea.
Italia e Francia condividono il primo posto europeo per numero di hotel nella Top 50, con sei strutture ciascuna. Il nostro Paese esprime però l?indirizzo meglio classificato del continente: Passalacqua, n.5 al mondo e The Best Hotel in Europe 2026.
| Posizione mondiale | Hotel | Destinazione | Riconoscimenti speciali |
|---|---|---|---|
| 5 | Passalacqua | Lago di Como | The Best Hotel in Europe; Best Boutique Hotel Award |
| 12 | Four Seasons Firenze | Firenze | ? |
| 18 | Casa Maria Luigia | Modena | Lavazza Highest New Entry Award |
| 32 | Bulgari Roma | Roma | ? |
| 39 | Portrait Milano | Milano | ? |
| 50 | San Domenico Palace | Taormina | ? |
Il primo indirizzo europeo della classifica si trova sul Lago di Como. Passalacqua raggiunge il n.5 mondiale e conquista il Best Boutique Hotel Award per il terzo anno consecutivo.
La dimora settecentesca di Moltrasio, della famiglia De Santis, accoglie gli ospiti in 24 camere distribuite fra la villa principale, il Palazz e Casa al Lago. Giardini terrazzati, artigianato italiano e ambienti dalla forte personalità restituiscono una dimensione residenziale, più vicina all?idea di una casa straordinaria che a quella di un albergo convenzionale.
È una distinzione importante anche per comprendere il premio. Secondo i criteri di The 50, una struttura boutique deve avere meno di cinquanta camere, essere indipendente da una grande catena o gruppo alberghiero e distinguersi per servizio personalizzato e relazione con la destinazione.
Verdetto AltissimoCeto: il risultato invita a riconoscere il valore della misura. La grandezza dell?ospitalità non coincide necessariamente con la scala dell?investimento o con il numero delle camere: può esprimersi nella precisione di un?accoglienza, nella coerenza di una visione, nella capacità di fare sentire l?ospite atteso.
Four Seasons Firenze, al n.12, è il secondo hotel italiano della graduatoria.
Il complesso riunisce Palazzo della Gherardesca e Palazzo del Nero intorno a un grande giardino privato. Le 121 camere, gli ambienti storici, la proposta gastronomica de Il Palagio e la dimensione del benessere compongono un?esperienza nella quale la città d?arte può essere vissuta anche attraverso il tempo lento del soggiorno.
Verdetto AltissimoCeto: il piazzamento fiorentino ci ricorda quanto possa essere attuale un grande albergo quando il patrimonio non viene semplicemente esibito, ma reso abitabile. La bellezza conta; la qualità del tempo che vi si trascorre conta altrettanto.
Fra le notizie italiane di maggiore rilievo c?è Casa Maria Luigia, al n.18, vincitrice del Lavazza Highest New Entry Award.
Il progetto di Massimo Bottura e Lara Gilmore interpreta la casa di campagna come un luogo di incontro fra arte contemporanea, musica, cucina e accoglienza personale. Aperta nel 2019, la proprietà permette di entrare in un universo creativo nel quale il soggiorno non è separato dalla cultura gastronomica.
Le esperienze di Francescana at Maria Luigia, Al Gatto Verde e Casa Lu, con il contributo della chef Jessica Rosval, esprimono declinazioni diverse di questa sensibilità: memoria emiliana, ricerca, convivialità e attenzione ai produttori.
La formula ?nuovo ingresso? riguarda qui la Top 50 e il riconoscimento attribuito dall?organizzazione: non va confusa con l?apertura di un nuovo hotel. Il Nikka Best New Hotel Award, premio distinto, è stato infatti assegnato a Patina Osaka.
Verdetto AltissimoCeto: per chi, come noi, osserva da sempre il dialogo fra alta cucina e ospitalità, è uno dei passaggi più interessanti dell?edizione. La gastronomia può diventare il principio attorno al quale costruire un soggiorno, non soltanto un servizio da aggiungere alla camera. A condizione che il racconto continui nell?accoglienza, negli spazi e nelle persone.
Bulgari Roma occupa il n.32 mondiale.
Affacciato sul Mausoleo di Augusto e sull?area dell?Ara Pacis, l?hotel abita un palazzo razionalista degli anni Trenta reinterpretato da ACPV Architects Antonio Citterio Patricia Viel. Materiali, artigianato e disegno degli interni mettono in relazione l?identità della maison con quella della capitale.
La proposta gastronomica di Niko Romito, le terrazze e una spa ispirata alla tradizione termale romana partecipano alla costruzione di un?esperienza urbana riconoscibile.
Verdetto AltissimoCeto: il lusso di marca diventa interessante quando non potrebbe trovarsi indifferentemente altrove. La sfida è trasformare un codice internazionale in un indirizzo profondamente romano, leggibile tanto nell?estetica quanto nell?esperienza dell?ospite.
Portrait Milano entra nella Top 50 al n.39.
Parte della Lungarno Collection della famiglia Ferragamo, occupa l?ex Seminario Arcivescovile nel Quadrilatero della Moda. Il progetto degli interni firmato Michele Bönan valorizza l?architettura storica, mentre il chiostro, oggi Piazza del Quadrilatero, mette in relazione ospitalità, ristorazione, benessere e vita cittadina.
Le 73 camere e suite appartengono così a un progetto più ampio della sola funzione ricettiva, nel quale l?albergo diventa anche un luogo da frequentare.
Verdetto AltissimoCeto: la possibilità di essere contemporaneamente rifugio per chi soggiorna e destinazione per chi abita la città è una delle prove più stimolanti dell?hôtellerie urbana. Il valore sta nell?equilibrio fra apertura e riservatezza, vitalità degli spazi e precisione del servizio.
Completa la rappresentanza italiana San Domenico Palace, Taormina, A Four Seasons Hotel, al n.50 della classifica mondiale: un indirizzo nel quale il patrimonio storico e la bellezza del paesaggio trovano la propria espressione più compiuta nella cultura dell?accoglienza.
L?antico convento domenicano, trasformato in albergo alla fine dell?Ottocento e rinato sotto l?insegna Four Seasons nel 2021, riunisce chiostri, giardini e terrazze affacciate sullo Ionio. Una cornice straordinaria, certamente, che da sola non basterebbe però a raccontare ciò che rende questo soggiorno memorabile.
Per noi, a fare davvero la differenza è la General Manager Imelda Shllaku. La sua è una guida presente, sensibile e autorevole, che riconosce nell?attenzione all?ospite e nella valorizzazione della squadra il fondamento della grande ospitalità. Non soltanto il governo di una proprietà iconica, ma la capacità di darle una precisa impronta umana: cura dei dettagli, ascolto e un?accoglienza che sa essere personale senza rinunciare alla discrezione. È qui che il prestigio dell?insegna si traduce in una relazione autentica, facendo sentire l?ospite non semplicemente atteso, ma riconosciuto.
La dimensione gastronomica trova il proprio riferimento nel ristorante Principe Cerami, guidato dall?Executive Chef Massimo Mantarro, interprete di una cucina che rinnova il patrimonio siciliano attraverso tecnica, sensibilità e rispetto per la materia prima. La tavola diventa così parte integrante del soggiorno e del suo legame con il territorio.
Un?esperienza alla quale abbiamo dedicato il nostro recente reportage sul San Domenico Palace Taormina: soggiorno e cena al Principe Cerami con abbinamento Château Palmer, per raccontare questa destinazione attraverso il dialogo fra ospitalità, alta cucina e grandi vini.
Verdetto AltissimoCeto: la bellezza del San Domenico Palace conquista lo sguardo; la qualità delle persone dà profondità all?esperienza. È nella guida di Imelda Shllaku e nel lavoro della sua squadra che riconosciamo quel valore, difficilmente replicabile, capace di trasformare un grande albergo in un luogo al quale desiderare di tornare.
Ai sei indirizzi della Top 50 si aggiungono i nove italiani della fascia 51?100, già raccontati nel nostro approfondimento del 1° settembre. Il bilancio complessivo dell?edizione arriva quindi a quindici presenze italiane nei primi cento.
| Posizione mondiale | Hotel | Destinazione |
|---|---|---|
| 58 | Il San Pietro di Positano | Positano |
| 60 | Splendido, A Belmond Hotel | Portofino |
| 62 | Rosewood Castiglion del Bosco | Montalcino |
| 66 | Orient Express La Minerva | Roma |
| 68 | Forestis Dolomites | Bressanone |
| 84 | Borgo Santandrea | Amalfi |
| 88 | Borgo Egnazia | Savelletri |
| 91 | Villa Treville | Positano |
| 95 | Reschio | Lisciano Niccone |
Leggi anche il nostro approfondimento sulla classifica 51?100 e sui nove hotel italiani.
Editoriale · Claudio Sacco
Nel ventennale di AltissimoCeto, questa classifica offre un?occasione preziosa per riflettere su ciò che cerchiamo, dal 2006, quando entriamo in un albergo: non soltanto una camera eccellente, ma una ragione per ricordare quel soggiorno.
Il risultato italiano mi interessa soprattutto per la varietà delle risposte. Passalacqua, Casa Maria Luigia, Four Seasons Firenze, Bulgari Roma, Portrait Milano e San Domenico Palace non sono variazioni sul medesimo tema. Esprimono sensibilità, dimensioni e intenzioni differenti. È proprio questa diversità a suggerire una lettura meno superficiale del lusso.
L?ospitalità più convincente non è quella che somiglia a un?idea astratta di perfezione internazionale: è quella che rende evidente dove siamo, perché siamo lì e chi si sta prendendo cura di noi.
Un giardino non vale soltanto per la sua estensione. Un ristorante non coincide con il prestigio della firma. Una suite non si esaurisce nella qualità dei materiali. Tutto questo acquista senso quando una squadra riesce a trasformarlo in naturalezza: nell?accoglienza, nella colazione, nella discrezione del servizio, nella capacità di comprendere il ritmo del viaggio.
In questa prospettiva, il riconoscimento a Casa Maria Luigia merita particolare attenzione. Per noi che raccontiamo da vent?anni l?eccellenza enogastronomica, il rapporto fra tavola e soggiorno non è una questione accessoria. Una destinazione gastronomica diventa pienamente ospitale quando sa proseguire il proprio linguaggio oltre la cena: nel risveglio, negli spazi condivisi, nell?incontro con il territorio.
Allo stesso modo, il primato europeo di Passalacqua invita a riflettere sul valore di una dimensione raccolta. Non perché il piccolo sia necessariamente migliore del grande, ma perché la personalizzazione deve essere una pratica quotidiana, non una parola nel materiale promozionale.
Naturalmente, una classifica resta una prospettiva, non una misura esaustiva della qualità. Il movimento di una posizione non dimostra, da solo, il miglioramento o il peggioramento di un albergo; l?assenza non cancella il valore di un indirizzo. E nessun ranking può raccontare interamente la competenza delle persone che ogni giorno rendono possibile l?accoglienza.
Il nostro compito editoriale è questo: usare i riconoscimenti come occasione di lettura, senza delegare ai numeri il giudizio sull?esperienza. Celebrare i risultati, certamente. Ma continuare a osservare, incontrare, soggiornare e distinguere la promessa dalla sua realizzazione.

Claudio Sacco
Founder & Editor-in-Chief di AltissimoCeto.com
Viaggiatore Gourmet
L?Europa è il continente più rappresentato nella Top 50 del 2026, con 21 hotel, davanti all?Asia, che ne conta 18. Italia e Francia contribuiscono con sei strutture ciascuna, il Regno Unito con quattro; Austria, Grecia, Monaco, Svizzera e Turchia sono presenti con un hotel ciascuno.
Il dato va letto per ciò che rappresenta: una distribuzione delle preferenze espresse dall?Academy, non una quota di mercato né un indicatore economico. La sua rilevanza editoriale sta nella compresenza di alberghi storici, progetti di recupero e interpretazioni contemporanee del soggiorno.
La Francia pareggia il numero delle presenze italiane. Hôtel de Crillon, al n.14, guadagna nove posizioni ed è il primo indirizzo francese. A Parigi lo affiancano Le Bristol, n.19, Cheval Blanc Paris, n.20, e Plaza Athénée, n.41, segnalato fra i nuovi ingressi.
Fuori dalla capitale figurano Hôtel du Couvent, a Nizza, al n.38, vincitore del Johnnie Walker Art of Design Award, e Hotel du Cap-Eden-Roc, ad Antibes, che torna in classifica al n.44.
La lettura AltissimoCeto: il risultato francese mette accanto la continuità delle grandi istituzioni alberghiere e la capacità di proporre nuove sensibilità. È un confronto fecondo: custodire un?eredità e innovare non devono essere obiettivi contrapposti.
La rappresentanza britannica è guidata da Claridge?s, n.13, seguito da Raffles London at The OWO, n.28, e The Connaught, n.49.
Fuori Londra, Estelle Manor, a Witney, raggiunge il n.43, guadagnando quattro posizioni. La presenza di un indirizzo non metropolitano accanto a tre grandi nomi della capitale amplia la lettura dell?offerta britannica premiata dall?Academy.
Four Seasons Astir Palace, ad Atene, si colloca al n.27; The Peninsula Istanbul entra in classifica al n.31; Badrutt?s Palace, a St. Moritz, raggiunge il n.36 e riceve il SeiBellissimi Art of Hospitality Award.
Completano il quadro Hôtel de Paris Monte-Carlo, n.40, e Hotel Sacher Vienna, n.42.
Il premio al Badrutt?s Palace riconosce, secondo l?organizzazione, l?eccellenza del servizio, l?attenzione meticolosa ai dettagli e la qualità dell?esperienza offerta. Un richiamo particolarmente pertinente: la bellezza di un hotel può essere immediatamente visibile; la sua cultura dell?accoglienza si rivela nel tempo.
Il vertice mondiale rimane a Rosewood Hong Kong, n.1 nel 2026 dopo il successo del 2025, e n.3 nel 2024. L?hotel conquista anche il titolo di The Best Hotel in Asia.
Aperto nel 2019, si sviluppa su 65 piani affacciati su Victoria Harbour. Il progetto firmato dal designer taiwanese Tony Chi comprende 413 camere e suite e una proposta di undici ristoranti e bar.
Il benessere occupa una posizione centrale attraverso Asaya, articolato su più livelli, con nove sale per trattamenti terapeutici, estetici e olistici e una piscina a sfioro sul porto. Su una terrazza separata dall?edificio principale si trovano inoltre due Asaya Lodge, suite con sala spa privata e tecnologie dedicate al sonno.
Sul podio seguono Capella Bangkok, n.2, sulla sponda orientale del Chao Phraya, e Four Seasons Bangkok at Chao Phraya River, n.3. Capella, primo nel 2024 e terzo nel 2025, recupera una posizione.
La lettura AltissimoCeto: mentre l?Europa prevale per numero di presenze, l?Asia occupa tutte e tre le posizioni del podio. Più che suggerire una contrapposizione, il risultato invita a osservare modelli diversi di eccellenza: la dimensione raccolta e quella verticale, l?ospitalità residenziale e la complessità di una grande destinazione alberghiera.
La quarta edizione comprende hotel in 22 territori e sei continenti, con dieci nuovi ingressi segnalati dall?organizzazione.
| Area geografica | Hotel nella Top 50 |
|---|---|
| Europa | 21 |
| Asia | 18 |
| Nord America | 6 |
| Sud America | 2 |
| Africa | 2 |
| Oceania | 1 |
La distribuzione segue quella del comunicato ufficiale. Il riconoscimento dedicato al Medio Oriente è distinto, mentre le strutture di Dubai rientrano nel conteggio asiatico.
Bangkok colloca quattro hotel: ai due sul podio si aggiungono Mandarin Oriental Bangkok, n.10, e la nuova entrata Aman Nai Lert, n.48. A Hong Kong, oltre al vincitore, figurano Upper House Hong Kong, n.8, e The Peninsula Hong Kong, n.46. Pechino è rappresentata da Mandarin Oriental Qianmen, n.7.
Il Giappone conta quattro indirizzi: Aman Tokyo, n.11, Bulgari Tokyo, n.24, Patina Osaka, n.33, vincitore del Nikka Best New Hotel Award, e Park Hyatt Kyoto, n.37.
Completano la rappresentanza Raffles Singapore, n.17, The Taj Mahal Palace a Mumbai, n.30, in crescita di otto posizioni, e gli indonesiani Desa Potato Head, n.21, a Bali, e Nihi Sumba, che rientra al n.35.
A Dubai, Atlantis The Royal, n.4, conquista The Best Hotel in the Middle East e il Best Beach Hotel Award; Jumeirah Marsa Al Arab, n.15, guadagna cinque posizioni.
Il Messico esprime quattro dei sei hotel nordamericani: Chablé Yucatán, n.9, a Chocholá; One&Only Mandarina, n.23, nella Riviera Nayarit; Las Ventanas al Paraíso, n.25, a Los Cabos, vincitore del WhistlePig Highest Climber Award; e Maroma, n.47, nella Riviera Maya.
Gli Stati Uniti sono rappresentati da due nuovi ingressi: San Ysidro Ranch, n.22, a Santa Barbara, e Amangiri, n.45, a Canyon Point.
In Sud America, Rosewood São Paulo raggiunge il n.6, guadagnando diciotto posizioni; Copacabana Palace, a Rio de Janeiro, si colloca al n.29.
L?Africa è presente con Royal Mansour, n.26, a Marrakech, e Mount Nelson, a Città del Capo, che torna in classifica al n.34. L?Oceania è rappresentata da Capella Sydney, n.16.
Faye Huggett, direttrice della comunità di The 50 Best Hotels, legge questa edizione come un momento significativo per l?ospitalità globale: la conferma di Rosewood Hong Kong, la forte presenza europea e i nuovi ingressi descrivono, nelle sue parole, un panorama dinamico e competitivo. L?obiettivo dichiarato dell?organizzazione rimane valorizzare le persone, i luoghi e le idee che stanno orientando il futuro del settore.
| Premio | Vincitore | Destinazione / riferimento |
|---|---|---|
| Best Boutique Hotel Award | Passalacqua | Lago di Como |
| Lavazza Highest New Entry Award | Casa Maria Luigia | Modena |
| SeiBellissimi Art of Hospitality Award | Badrutt?s Palace | St. Moritz |
| Johnnie Walker Art of Design Award | Hôtel du Couvent | Nizza |
| Nikka Best New Hotel Award | Patina Osaka | Osaka |
| SevenRooms Icon Award | James McBride | Nihi Hotels |
| Bombay Sapphire Eco Hotel Award | Chablé Yucatán | Chocholá |
| American Express Travel One to Watch Award | The Fifth Avenue Hotel | New York |
| Best Beach Hotel Award | Atlantis The Royal | Dubai |
| Ferrari Trento Most Admired Hotel Group Award | Rosewood | Gruppo alberghiero |
| WhistlePig Highest Climber Award | Las Ventanas al Paraíso | Los Cabos |
I premi raccontano dimensioni differenti dell?ospitalità: il design, il servizio, la sostenibilità, la personalità di un albergatore e la visione di un gruppo. Non sono sinonimi di posizione in classifica: The Fifth Avenue Hotel, destinatario del riconoscimento One to Watch, si trova al n.78 nella graduatoria estesa.
Il Johnnie Walker Art of Design Award assegnato a Hôtel du Couvent premia, nella motivazione ufficiale, un design capace di superare la sola architettura e costruire un?esperienza multisensoriale.
Il SeiBellissimi Art of Hospitality Award a Badrutt?s Palace, annunciato prima della cerimonia e celebrato durante la serata, sposta invece l?attenzione sulla qualità dell?accoglienza. Due dimensioni che, nella nostra lettura, dovrebbero completarsi: il progetto prepara l?esperienza, le persone le danno vita.
Chablé Yucatán, vincitore del Bombay Sapphire Eco Hotel Award, pone la sostenibilità al centro della propria attività.
Secondo le informazioni diffuse dall?organizzazione, i pannelli solari generano circa il 60% dell?energia del resort. A questo si affiancano l?impegno a eliminare le bottiglie d?acqua in plastica, l?utilizzo in cucina dei prodotti coltivati nei tradizionali giardini maya ka?anche e iniziative per la biodiversità, fra cui la protezione dell?ape Melipona, indicata nel comunicato come a rischio di estinzione.
Per l?assegnazione del premio, The 50 ha collaborato con la Sustainable Restaurant Association, che ha valutato le informazioni e le credenziali di sostenibilità presentate dagli hotel della classifica.
A Rosewood va il Ferrari Trento Most Admired Hotel Group Award.
Il riconoscimento deriva da una votazione indipendente nell?ambito del processo complessivo di premiazione e considera iniziative, innovazioni o miglioramenti di particolare rilievo introdotti negli ultimi tre anni. L?intento è valorizzare un impatto significativo sull?ospitalità nel suo insieme, oltre il risultato di una singola proprietà.
Il SevenRooms Icon Award è stato attribuito a James McBride, albergatore di origine sudafricana, cofondatore e CEO di Nihi Hotels.
Con oltre 35 anni di esperienza e un percorso iniziato presso The Ritz-Carlton Hotel Company, McBride ha ricoperto ruoli dirigenziali nell?hôtellerie internazionale. Nel 2012, insieme all?imprenditore Christopher Burch, ha acquisito Nihiwatu, remoto resort per surfisti sull?isola di Sumba, trasformandolo nel retreat di lusso oggi conosciuto come Nihi Sumba, ispirato alla filosofia ?Edge of Wildness?.
Nel 2026 ha aperto Nihi Rote, struttura gemella nel sud-est dell?Indonesia. Il premio riconosce un percorso personale e imprenditoriale; la presenza di Nihi Sumba al n.35 aggiunge alla celebrazione dell?albergatore il risultato della destinazione.
Il titolo geografico viene assegnato automaticamente alla struttura meglio classificata nella rispettiva area.
| Area | Hotel | Posizione mondiale |
|---|---|---|
| Europa | Passalacqua ? Lago di Como | 5 |
| Asia | Rosewood Hong Kong ? Hong Kong | 1 |
| Medio Oriente | Atlantis The Royal ? Dubai | 4 |
| Nord America | Chablé Yucatán ? Chocholá | 9 |
| Sud America | Rosewood São Paulo ? San Paolo | 6 |
| Oceania | Capella Sydney ? Sydney | 16 |
| Africa | Royal Mansour ? Marrakech | 26 |
The Best Hotel in South America è sponsorizzato da Bocktailed; The Best Hotel in Africa da Monte Vibiano.
Gli hotel italiani sono evidenziati. Su dispositivi mobili la tabella è scorrevole orizzontalmente.
| Posizione | Hotel | Destinazione |
|---|---|---|
| 1 | Rosewood Hong Kong | Hong Kong |
| 2 | Capella Bangkok | Bangkok |
| 3 | Four Seasons Bangkok at Chao Phraya River | Bangkok |
| 4 | Atlantis The Royal | Dubai |
| 5 | Passalacqua | Lago di Como |
| 6 | Rosewood São Paulo | San Paolo |
| 7 | Mandarin Oriental Qianmen | Pechino |
| 8 | Upper House Hong Kong | Hong Kong |
| 9 | Chablé Yucatán | Chocholá |
| 10 | Mandarin Oriental Bangkok | Bangkok |
| 11 | Aman Tokyo | Tokyo |
| 12 | Four Seasons Firenze | Firenze |
| 13 | Claridge?s | Londra |
| 14 | Hôtel de Crillon | Parigi |
| 15 | Jumeirah Marsa Al Arab | Dubai |
| 16 | Capella Sydney | Sydney |
| 17 | Raffles Singapore | Singapore |
| 18 | Casa Maria Luigia | Modena |
| 19 | Le Bristol | Parigi |
| 20 | Cheval Blanc Paris | Parigi |
| 21 | Desa Potato Head | Bali |
| 22 | San Ysidro Ranch | Santa Barbara |
| 23 | One&Only Mandarina | Riviera Nayarit |
| 24 | Bulgari Tokyo | Tokyo |
| 25 | Las Ventanas al Paraíso | Los Cabos |
| 26 | Royal Mansour | Marrakech |
| 27 | Four Seasons Astir Palace | Atene |
| 28 | Raffles London at The OWO | Londra |
| 29 | Copacabana Palace | Rio de Janeiro |
| 30 | The Taj Mahal Palace | Mumbai |
| 31 | The Peninsula Istanbul | Istanbul |
| 32 | Bulgari Roma | Roma |
| 33 | Patina Osaka | Osaka |
| 34 | Mount Nelson | Città del Capo |
| 35 | Nihi Sumba | Isola di Sumba |
| 36 | Badrutt?s Palace | St. Moritz |
| 37 | Park Hyatt Kyoto | Kyoto |
| 38 | Hôtel du Couvent | Nizza |
| 39 | Portrait Milano | Milano |
| 40 | Hôtel de Paris Monte-Carlo | Monaco |
| 41 | Plaza Athénée | Parigi |
| 42 | Hotel Sacher Vienna | Vienna |
| 43 | Estelle Manor | Witney |
| 44 | Hôtel du Cap-Eden-Roc | Antibes |
| 45 | Amangiri | Canyon Point |
| 46 | The Peninsula Hong Kong | Hong Kong |
| 47 | Maroma | Riviera Maya |
| 48 | Aman Nai Lert | Bangkok |
| 49 | The Connaught | Londra |
| 50 | San Domenico Palace | Taormina |
La graduatoria è costruita attraverso la The 50 Best Hotels Academy, composta da oltre 800 votanti. Gli Academy Chair operano in tredici regioni geografiche e selezionano una giuria che ricerca un equilibrio fra albergatori, giornalisti di viaggio, educatori alberghieri, viaggiatori d?affari e appassionati esperti.
Almeno il 25% del gruppo viene rinnovato ogni anno. I votanti rimangono anonimi, a eccezione degli Academy Chair.
Ciascun membro esprime sette preferenze ordinate, basate su hotel nei quali ha effettivamente soggiornato nel periodo di voto di tre anni, senza essere limitato alla propria regione di origine. La votazione è individuale e confidenziale, attraverso un sito sicuro; i risultati rimangono riservati fino all?annuncio.
Gli Academy Chair non conoscono i voti espressi dai membri della propria regione e non sono portavoce ufficiali del marchio. Secondo le regole dell?organizzazione, dipendenti di The 50 e sponsor non possono influenzare i risultati.
Deloitte è il giudice indipendente ufficiale: ha accesso completo e indipendente al processo e ai dati di voto ed esegue procedure per confermarne l?integrità e l?autenticità. Si tratta di una verifica del processo di votazione, non di una certificazione tecnica di ogni servizio alberghiero.
Come leggere il risultato: la classifica restituisce le preferenze di questa Academy sulla base delle esperienze compiute nel periodo considerato. È uno strumento di orientamento e di osservazione, non una valutazione esaustiva di tutti gli hotel del mondo.
Nata nel 2023, dopo le classifiche dedicate a ristoranti e bar, The 50 Best Hotels ha celebrato nel 2026 la sua quarta edizione. Dopo tre cerimonie a Londra, dal 2023 al 2025, l?appuntamento si è trasferito per la prima volta a Parigi.
L?organizzazione fa capo a William Reed, proprietaria di The 50, marchio precedentemente noto come ?50 Best?, e responsabile dei premi, del sistema di voto e della classifica.
Il programma riunisce albergatori, ristoratori, proprietari di bar, media e viaggiatori, mettendo in relazione mondi che nell?esperienza dell?ospite sono sempre più vicini.
Il comunicato indica American Express Travel come partner per carte di credito e agenzie di viaggio; Johnnie Walker per lo scotch whisky; Perrier per l?acqua frizzante; Ferrari Trento per lo spumante; Nikka Whisky come Whisky of the World; SevenRooms per la piattaforma di prenotazione; Deliveroo per il delivery; WhistlePig per il whisky americano; Lavazza per il caffè; Bombay Sapphire per il gin; SeiBellissimi per i cocktail italiani; Natura Bissé per il marchio spa; Altamura Distilleries per la vodka; Saicho per il tè frizzante; La Bottega Collective per le esperienze degli ospiti; Monte Vibiano per l?olio d?oliva italiano; Bocktailed per i cocktail personalizzati; e Kaviari per il caviale.
Le rispettive sponsorizzazioni dei riconoscimenti sono riportate nelle sezioni dedicate ai premi speciali e ai titoli geografici.
Shangri-La ha ospitato l?Hoteliers? Feast; Four Seasons Hotel George V, The 50 Talks; Mandarin Oriental Lutetia ? Bar Joséphine, il Welcome Event; The Peninsula Paris, The 50 Connects.
Fra le altre strutture ospitanti ufficiali indicate figurano Dorchester Collection, Cheval Blanc Paris, Sofitel Le Scribe, Park Hyatt Paris Vendôme e Le Royal Monceau ? Raffles Paris.
Sei hotel nella Top 50, quindici nei primi cento, il migliore indirizzo europeo e il premio al più alto nuovo ingresso: il bilancio italiano di The World?s 50 Best Hotels 2026 offre ragioni concrete di soddisfazione.
La lettura più interessante, tuttavia, comincia dopo i numeri. Passalacqua ci invita a riflettere sulla personalizzazione; Casa Maria Luigia sul rapporto fra cucina e soggiorno; Firenze, Roma, Milano e Taormina sul modo in cui il patrimonio può diventare esperienza contemporanea.
Il compito non è uniformare queste differenze per inseguire un modello vincente. È coltivarle, sostenendole con competenza, continuità e attenzione alle persone.
Il lusso si può progettare. L?ospitalità deve essere rinnovata ogni giorno.
È su questa distinzione che continueremo a concentrare lo sguardo di AltissimoCeto.

Claudio Sacco ? Viaggiatore Gourmet
Founder & Editor-in-Chief di AltissimoCeto.com · 2006?2026
2012 Salton Intenso Cabernet Franc
2014 Markus Wine Co. Nativo
On Cinco de Mayo this year, I went out and had margaritas and Mexican food with Julia and some friends, but that afternoon I had to make a certain cocktail. The event was the Kentucky Derby, and the cocktail was the classic Mint Julep.
As much as I enjoyed my classic cocktail, I looked around at my ingredients and thought I could try something fun yet profane. I used Buffalo Trace Bourbon for the former, and have found it to be a reliable performer in one of my other favorite classic cocktails, the Manhattan. Could I have a peanut butter and chocolate moment here?
2013 Domaine Terlato & Chapoutier Shiraz-Viognier
Kuchnia Wloska, sottotitolo " vie del gusto" è l'edizione on line di quella che era la omonima rivista di cucina italiana in lingua polacca. E' un sito pensato per i lettori polacchi che cercano nuovi sapori, per quelli che considerano il cibo come un piacere e cucinare una passione. Le ricette di cucina italiana, presenti sul sito, sono accessibili ed al tempo stesso non banali in quanto frutto dell'esperienza di Chef affermati e/o rampanti e della creativita' dei coniugi Sarcina del Centro Enogastronomico Altopalato di Milano. Scheda completa di Kuchnia Wloska su VinoClic
Si aggiunge alla lista degli editori del network Slow Sud, un contenitore di notizie dedicate ai giacimenti enogastronomici, agli eventi, alle iniziative, alla cultura, alla musica, agli spettacoli, ai luoghi e alle eccellenze della Campania ma anche di tutti quei tanti "altri Sud" da scoprire e raccontare. Curato da Luigi D'Alise, Slow Sud si aggiunge alla proposta per l'adv locale mirato di VinoClic. Scheda completa editore su VinoClic
Ricette facili per tutti da uno chef? Eccole proposte in questo nuovo blog che nasce dall'esperienza ormai consolidata del Bistrot Chez Maurice, quasi una sua costola. Maurice, l'autore di entrambi, mette qui a disposizione la sua esperienza professionale, per neofiti e cuochi casalinghi già esperti. Le ricette, complete di foto, sono qui esposte secondo l'esatta cronologia di esecuzione delle preparazioni. Dove necessario l'autore inserisce trucchi, variazioni e commenti per la migliore riuscita del piatto. Un sito da mettere assolutamente nei propri feed. Sheda completa editore su VinoClic
In presenza di uno spostamento del mouse dell'utente sulla piccola "sbucciatura" della pagina, si apre invece una pubblicità sottostante con un effetto simile a quello che si ha quando si sfogliano le pagine di un libro. Questa immagine è ovviamente collegata alla pagina di destinazione dello spot. Ecco un esempio di quel che accade quando un utente posiziona il proprio mouse sul piccolo spazio in alto a destra dell'immagine precedente :
Si tratta sicuramente di un effetto piacevole e discreto che non disturba l'utente in fase di navigazione come fanno per esempio le fastidiosissime e ormai desuete pop up, bloccate ormai da quasi qualsiasi browser. L'effetto peeling si fa notare solo nel momento in cui è l'utente ad incuriosirsi e a puntare il mouse sopra lo spazio pubblicitario in piccolo e non viceversa. Il peel advertising è uno strumento che VinoClic vende sui siti dei propri editori come sponsorizzazione fissa su base mensile. Per informazioni, clicca qui.
Invitiamo tutti gli editori, gli inserzionisti e le agenzie media a partecipare a Terroir Vino, la quarta edizione del meeting nazionale organizzato da TigullioVino.it, momento d'incontro tra operatori e appassionati del vino e mondo della comunicazione online nel settore wine & food. L'appuntamento è per lunedì 16 giugno a Palazzo Ducale a Genova e in tale occasione VinoClic avrà un proprio spazio espositivo tramite il quale sarà possibile approfondire le attività del network. Chiunque desiderasse fissare un appuntamento tra le ore 11.00 e le ore 22.00 di lunedì 16 giugno, potrà farlo scrivendo a : info@vinoclic.it o telefonando al 347 2119450.
Cantine Aperte, l'evento ideato e promosso da Movimento Turismo del Vino su tutto il territorio nazionale ha scelto VinoClic, per la promozione della sua versione umbra. Il Comune di Montefalco, probabilmente anche grazie alla giovane età e quindi probabile freschezza di vedute, ha incaricato VinoClic di promuovere l'evento su tutto il network per tutta la settimana precedente la manifestazione nazionale. Come già rilevato in altra occasione, la promozione di eventi è a nostro avviso uno dei settori in cui il nostro network esprime il meglio di se dal momento che la pubblicità così veicolata porta con se non solo un marchio ma un'informazione utile e quindi ben accolta dal suo potenziale destinatario.
Vincenzo D'Antonio entra in VinoClic con il suo "Il Comm. Ensale", blog dedicato a quelle soste gastronomica che dopo cena consentono il pernottamento a km zero. Ecco come si presenta Vincenzo : "Ci si può definire oggi, nel XXI secolo, patrioti ? Io ritengo di sì e molto degnamente, allorquando diamo al termine la sua valenza dolce e giammai patriottarda. Ecco, allora, come definirei lo starter di questo blog: il patriottismo dolce che mi pervade, la sana voglia che ho di arrecare il mio piccolo contributo a chi, negli USA, si accinge a pianificare il suo trip to Italy. Il mio target, sia chiaro, non è costituito dai neofiti. E' doveroso e normale che costoro, in viaggio di prima volta, optino per le mete imperdibili e magari, scotto di noviziato, si affidino all'ombrello rassicurante di un tour operator." La presentazione completa su VinoClic
Dopo solo un anno finalmente vi presento Marco, l'uomo dei conti VinoClic. Intelligente, simpatico, colto, viaggiatore, in una parola "smart", Marco è un'aspirante - manca poco - pezzo grosso di un'importante multinazionale dell'informatica, uno che lo chiami e potrebbe risponderti da Roma, da Londra o da New York ma che il sabato sera si rifugia volentieri a casa del sottoscritto per stappare insieme una buona bottiglia. Il classico ragazzo da sposare, nonché caro amico fin dai tempi del liceo che ha deciso fin dall'inizio di affiancarmi in questa avventura chiamata VinoClic, per tutto quello che concerne la parte finanziaria nella quale - me lo spiegò alle superiori la mia insegnante di matematica - è bene io mi tenga il più alla larga possibile. Un anno di VinoClic "Filippo mi aveva chiesto di scrivere questo post al termine dello scorso anno. Ho preferito aspettare per commentare con voi i risultati del network in maniera obiettiva e, come si fa nelle aziende serie (quelle che non vogliono illudere nessuno ma solo parlare chiaro ed in maniera trasparente), farlo confrontando dati omogenei. Ed è per questo che sono molto contento di condividere con voi il grande (ma non insperato) successo che VinoClic sta riscuotendo. Ognuno di voi avrà sicuramente notato che nel corso del 2007 i guadagni sono cresciuti in maniera costante, trimestre dopo trimestre; ed alla fine il risultato dell'anno è stato sicuramente importante per questa idea imprenditoriale nata nell'estate del 2006 e sviluppatasi rapidamente. Certamente il confronto con il quarto trimestre 2007 è improbo, ma come tutti sappiamo, i budget di spesa per l'anno corrente vengono rilasciati sempre dopo la metà di Febbraio e questo rallenta le operazioni del primo trimestre. Da qui la necessità di confrontare mele con mele: nel primo trimestre 2008 Vinoclic è cresciuto del 77% rispetto allo stesso periodo del 2007. E' cresciuto mantenendo invariati i prezzi minimi di vendita e spostando il mix di prodotto verso la vendita ad impression (sicuramente più redditizie in termini di occupancy del banner). E' cresciuto in un mercato web italiano che continua a stentare restando sotto il dominio dei network generalisti. E il secondo trimestre 2008 si prevede ancora meglio...ma di questo parleremo a Luglio..." [Foto : Heykidscomic.com]
Porthos, la rivista sul vino diretta da Sandro Sangiorgi promuove gli abbonamenti 2008 attraverso VinoClic, riservando a coloro che richiederanno l'abbonamento entro il 2 Giugno, il libro di Samuel Cogliati "Champagne ? Il sacrificio di un Terroir" in omaggio. Un'occasione ghiotta per abbonarsi ad una delle riviste più colte del settore, priva di pubblicità, di grande livello qualitativo. Clicca qui per abbonarti a Porthos
Uvaromatica, il blog condotto dalla torinese Silvana Sarti, entra a far parte del network VinoClic. Silvana è esperta enotecaria di professione, Sommelier e Degustatore Ufficiale Ais, nonché appassionata di buona tavola e viaggi enogastronomici con l'hobby della cucina e il pallino del foodblogging. Qui la scheda completa di UvAromatica